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数码单反摄影从入门到精通(第3卷·第2版)
神龙摄影 试读
初学者快速精通数码摄影后期处理技术的实战案例教程。全书共分为14章,从基础操作方法开始讲解,以循序渐进的方式详细解读数码照片后期的基本操作、选区、绘画与照片修饰、颜色与色调、路径、文字、滤镜,外挂滤镜和插件等功能,真正做到从入门到精通。
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中国微电影2014-2015
金德龙 试读
《中国微电影(2014-2015)》的出版,汇聚了业界专家、研究学者和行业领军人物的众多思想见地,通过定量与定性研究相结合的方式,对中国微电影发展的宏观视野、行业动态、营销模式、美学阐释、创作案例以及网络数据进行了全方位、广视野、多维度的论述和分析。既有深入的理论挖掘,也有经典的案例分析;既有较强的实用性和针对性,也具有一定的前瞻性和学理性。
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美术基础理论及其运用研究
高晏卿 试读
美术是艺术的一个重要部门和主要部门,它是一种社会现象和社会事物,与我们的生活密切相关,是我们生活的重要组成部分。美术既有自身的特殊性和个别性,又与其他部门艺术如文学、音乐、舞蹈、戏剧、电影等有着共同的艺术规律。所以,本书以美术现象为主要研究对象,重点考察美术的特殊性和个别性,同时也注重在特殊中寻找一般,在个别中显示普遍,力求阐明艺术的一般原理和普遍规律,从而进一步的探索美术艺术在各个领域的运用。
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阎肃经典歌词300首
阎肃 试读
阎肃创作的这些跨度达半个世纪之久的作品,在时光流转中未见褪色,反而历久弥香,成为留驻在一代代人心底的集体记忆。本书收入了300首由阎肃创作的经典歌词,分为“经典歌曲”“军歌嘹亮”“江山多娇”“其他歌曲”四个部分,是对阎肃歌词创作生涯取得的光辉成就的集中展现。书中的歌词和图片由阎肃的夫人李文辉提供,真实、生动地记录了阎肃的工作、生活情况。传唱不息的经典歌词记录着阎肃对党对民质朴的情感,为艺术拼搏奉献的激情,反映出一位人民艺术家不懈的艺术追求和崇高的人生境界。
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潜行者:关于电影的终极之旅
杰夫·戴尔 试读
《潜行者:关于电影的终极之旅》是英国作家杰夫·戴尔的一本电影随笔。在这部作品中,他成功地用文字还原了电影艺术大师塔可夫斯基的电影《潜行者》的每个画面,并对其中所蕴含的隐喻与象征进行了深入细致的解读。同时,作为塔可夫斯基的铁杆影迷,杰夫·戴尔为读者讲述了该电影拍摄时的一些趣闻轶事,以及自己年轻时观看此片的感受。这些由《潜行者》而诱发的回忆与联想丰富了原本严肃的电影文本。杰夫·戴尔妙趣横生,又发人深省的文字引导着众多对塔氏和《潜行者》感兴趣的读者进行了一次十分愉悦的电影探索之旅。
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疯狂练指法:简谱哈农38课(简谱+五线谱对照版)
梁曼姝 试读
《疯狂练指法:简谱哈农38课》是一本针对电子琴和钢琴学习者提高手指灵活性的专业教材。本书在传统《哈农钢琴练指法》的基础上,提炼出适合成人及键盘类自学者的练指法曲目,并将所有曲目特制成简谱方便读者练习,让读者在快速识谱的过程中,循序渐进地提高手指的灵活性。
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花之语·十二扇面工笔花卉技法教程
龚雪青 试读
中国的工笔画历史悠久,长久以来,工笔画使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”获取神态与形体的完美统一。工笔画占绝了中国画的“半壁江山”。 在工笔画中,不论是人物画,还是花鸟画,都力求于形似,“形”在工笔画中占有重要的地位,与水墨写意画不同,工笔画更多地关注“细节”,注重写实。而工笔画写实的基础就是白描。
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Photoshop人像摄影后期核心技法宝典
刘京燕 试读
人像摄影是摄影爱好者喜爱拍摄的题材之一,人像摄影后期处理对于摄影人来说也是必不可少的步骤。如何将人像修得美,修得自然,修得有创意,成为困扰摄影人的一大难题。《人像摄影后期核心技法宝典》从拍照时所产生各种问题的解决处理、人物的美化提升、画面色彩的渲染烘托、视觉特效的打造等入手,以深入的讲解和典型的案例,给读者一个清晰明确的人像后期解决方案,还原了职业修图师的工作流程,让读者有章可循,只要按部就班地学习后期教程,就能初步解决自己人像后期的大部分问题。
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谁都能学会:7天吉他弹唱教程(全彩版)
美人鱼工作室 试读
本书是针对零基础音乐爱好者自学吉他量身定制的7天吉他弹唱教程。在这7天里,你将会学会吉他的基本演奏方法,并可以弹唱吉他初级曲目。本书包括7天的学习任务,了解吉他常识与基本乐理、学习识谱与基本演奏姿势、学习左右手的演奏方法及节奏概念、学习和弦连接、实战曲目演练等。这7天的内容包括了学习吉他必须要掌握的知识点及容易上手的20首流行歌曲弹唱,作者用详细的文字讲解,配以图解展示,让没有基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示图片,学会吉他弹唱。
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国画入门:千姿百态的梅花
马士伟 试读
国画是我国传统文化艺术的瑰宝,有着十分悠久的历史。本系列图书专门为国画初学者量身定做,涵盖了国画中写意人物、花鸟鱼虫等几大类。本书着重于单个题材的演示,从局部到整体,深入浅出、循序渐进地讲解与示范,便于读者掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。《国画入门:千姿百态的梅花》是“国画入门”系列中的一本。全书共分为8章,由浅入深地教你如何轻松掌握国画中梅花的各种绘制技巧。书中首先介绍了写意画的基础知识,包括如何用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了梅花的花头、枝干、花枝组合、梅干、全树花以及梅花配景的画法,每种画法讲解后都附有各式各样的图例,可以供初学者们临摹;通过创作的方式让读者加以练习,提升读者的绘画能力。本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画梅花的读者、爱好国画的初中级读者,同时也可作为各地国画培训班和老年大学的实用教材。
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国潮插画绘制实例教程:基础技法+专项训练+商业应用
红鱼 试读
这是一本国潮商业插画绘制教程。本书共10章,首先带领读者了解国潮插画,接着讲解国潮插画绘制基础知识,然后讲解国潮元素、人物与服饰、交通工具和场景的绘制方法,最后通过海报插画、包装插画、网页插画和周边产品插画的设计案例,详细讲解插画的绘制方法和商业应用。本书案例丰富,讲解细致,知识点系统,读者可以跟随书中的案例步骤详细学习国潮插画的绘制方法与技巧。 本书适合想成为插画师的初学者,以及想了解国潮风格的插画师学习。
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插画教室 专业插画设计技法精解
鱼雨桐 试读
《插画教室 专业插画设计技法精解》是一本插画绘制的综合教程,全书分为入门篇、基础篇、提高篇、实战篇、商业篇5部分,从易到难对插画绘制的知识进行讲解。书中有基本的软件操作知识,有插画中常用的各种基本元素的绘制方法,有综合案例的创作过程和各种实用的创作技巧,也有商业插画的创作特点和合作流程。《插画教室 专业插画设计技法精解》中的作品以Photoshop为创作媒介,但书中的案例并不局限于对软件的讲解,而是更多地展示了构思过程和创作技巧。通过阅读本书,读者可以了解创作方法,打开创作思路,并且插上想象的翅膀。《插画教室 专业插画设计技法精解》适合刚刚进入插画行业的初级读者,也适合已经从业且希望有更大提升的插画师。
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我是呆萌肥猫:彩铅猫咪绘
爱林博悦 试读
每个孩子心中都有一个五彩缤纷的梦,身边的万物在每个孩子心中都充满了色彩。 色铅笔作为简单的绘画工具,特别适合少儿初学者,将一幅幅精美小画寥寥几笔就变成彩色,从中孩子收获的是巨大的成功的喜悦!本书首先讲解了色铅笔的基本用法,使读者轻松快速入门,其次在其他的章节将生活中日常所见的可爱儿归类,将每个案例从基本的线稿到如何上色,手把手地教你画出又美又萌的猫咪!
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服装款式设计技法速成
孙琰 试读
款式设计是打开服装设计专业之门的第一把钥匙,是设计师对于服装最直观的理解与表达。本书从零基础初学者的思维角度进行知识点的分析、归纳与讲解,运用最简单与直观的图示表达学习款式设计的思维方式与方法,旨在帮助读者迅速掌握服装款式设计技法。主要内容包括:服装款式设计概述、款式的构成要素、服装款式的分类、款式设计的基本步骤、款式设计的美学原理、款式设计的思维与方法、款式设计的表现方式等。本书理论联系实际,文字简明,突出典型性、实用性和可操作性。不论是准备报考服装专业院校或是刚进校门的学生,还是刚踏入服装行业的从业者,或是服装设计的业余爱好者,都能通过本书了解服装款式设计的基础技法,掌握基本技能。
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摄影必修课(下)
钟山 试读
《摄影必修课》是一套为摄影爱好者量身打造的摄影教材。本书是《摄影必修课》的下册,讲解的重点是如何综合应用所学到的摄影基础知识和技巧,拍摄出具有较高技术含量和艺术水准的摄影作品。内容包括写实、特写、写意、对比、剪影、影调、节奏、夸张、幽默、光绘、关联、留白、创意等摄影常见表现手法;营造气氛、通过引导线条突出重点、寻找最佳拍摄角度、有效增强画面的力度、极简风格、整理杂乱场景、布光、寻找简单的美、寻找规律、借“景”抒情等打造优秀画面最常用的办法;在实拍部分,分门别类地剖析了风光、人物、动物、纪实等题材典型拍摄场景的拍摄方法和技巧,例如在讲解风光拍摄时,以实景解读的方式剖析了日出日落、花卉、荒漠、树木、高山流水、云彩、雨景、雾景、闪电、雪景、夜景、四季等典型拍摄场景的场景分析、光影特点、拍摄要点及注意事项。
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动人心弦的古典吉他名曲集
刘军 试读
本书搜集了国外著名的经典名曲,将其编成为古典吉他曲。改编后的乐曲既不失原曲风味,而且又适合吉他演奏。有独奏乐曲也有重奏乐曲。本书演奏程度涵盖了初-中-高级水平弹奏。然而不同的曲调风格,诠释着不同的音乐感觉。古典吉他演奏风格朴实无华。它的音质纯朴,音色丰富,从弹奏姿势到手指触弦都有严格的要求,技巧需要精深,是吉他家族中艺术性最高,最有代表意义,适应面最广泛,最有深度,最受艺术界肯定的一类。
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图解女装纸样设计80例
王雪筠 试读
本书是《看图学艺·服装篇》中的一本,按照女装的半身裙、裤子、连衣裙、衬衣、外套、大衣、背心等主要品种,共分为九章。主要介绍日本第七代新原型的原理与应用,并结合实践经验,大量采用新颖的款式为实例,由浅入深地讲述了女装纸样设计的原理、规律、应用方法。全书内容通俗易懂,图文并茂,理论与实践结合,可作为高等院校的专业教材,也可以作为服装的专业培训用书或服装爱好者的参考书。
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建筑识图一点通(图解版)
《就业金钥匙》编委会 组织编写 试读
《建筑识图一点通》是《就业金钥匙》丛书建筑行业中的一本。本书是一本帮助建筑工人快速入门的识图书,以大量的范例介绍了识读建筑工程图的方法。主要内容包括:建筑识图基础知识、建筑施工图的识读、建筑结构施工图的识读、建筑暖通施工图的识读、建筑电气施工图的识读、建筑装饰施工图的识读等。本书内容由浅入深,循序渐进,可供初学建筑施工的技术工人、职业院校建筑相关专业学生学习使用。
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数码摄影构图、用光与色彩从入门到精通
邓岩 试读
本书详尽讲解了摄影用光与构图原理、常用光线表现手法、经典构图形式、高级构图技法等。并专门针对人像、风光、建筑等常见拍摄题材,从用光与构图角度进行具体的实战讲解,让读者在实际拍摄过程中能够自如地掌握与运用曝光与构图技能,从而拍摄出高水准的摄影作品。本书的一大特色是在书中增加了侧栏内容,其中包括摄影问答、摄影技巧、学习视频、知识链接、操作方法、操作步骤、拍摄提示、名师指路、佳片欣赏等知识点353个,这些知识点内容短小、精练,很好地补充和完善了主体内容。此外,侧栏中编排了大量二维码,读者可通过扫描二维码观看与主体内容相关的学习视频,可大大改善和提高各位读者的阅读体验及学习效率。
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SONYα7RII微单摄影圣经
FUN视觉 试读
本书是一本专门为SONY α7RII微单相机用户定制的摄影技巧大全和速查手册,内容涵盖了使用该系列相机进行拍摄全流程所需掌握的各种摄影知识和技巧,包括SONY α7RII相机功能、菜单设置详解、镜头和附件的选择与使用、拍出佳片必须掌握的摄影知识、各类常见题材实拍技法等。本书具有独具特色的高手点拨模块,内容包括数位资深摄影师总结出来的SONY α7RII相机的使用经验和技巧,以及摄影爱好者初上手使用SONY α7RII相机时可能遇到的各种问题、出现的原因和解决办法,以便帮助读者少走弯路或避免遇到这些问题时求助无门的烦恼。同时,为方便读者学习,重要知识点旁印有二维码,读者扫描即可观看相关知识点的学习视频。通过阅读本书,相信各位摄友一定能够玩转手中的SONY α7RII相机并迅速提高摄影水平,拍摄出精彩、漂亮的大片。
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狗头拍牛片2:给摄影者的8堂美术入门课
张松涛 试读
什么样的照片是好照片?如何突破摄影的瓶颈?本书从摄影与美术的关系谈起,剖析审美对摄影的重要性。接下来用“8堂美术课”的形式详解在摄影用光、色彩、构图、取景、后期处理中需要用到的美术知识和技巧,探讨牛片中包含的美术知识和实践运用。“生活中不缺少美,缺少的是发现美的眼睛。”本书正是通过打造镜头后面的审美之眼,帮助摄影发烧友突破目前可能面对的摄影困境,进阶摄影水平;帮助零基础的摄影爱好者摆脱对器材的依赖,找到正确的成长之路。
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中国山水画基础教程
灌木文化 试读
本书是“基础教程系列”中的一本。“基础教程系列”是专门为零基础美术爱好者打造的、涉及多门类的基础美术入门书,针对美术初学者的学习实际安排案例,书中有非常细致的步骤,简单风趣的文字,让你轻松学会画画。本书通过七章内容,循序渐进地介绍了中国山水画的相关技法。第1章介绍了国画基础知识,包括了工具和使用、笔墨常识、用色技法。第二章介绍了山石的画法,包括了山石的组合方式、常见的皴法、常见山形的画法。第三章介绍了水的画法,包括了画水基本技法、泉水的画法、瀑布的画法、江水的画法和海水的画法。第四章介绍了云的画法,包括了勾云法和染云法。第五章介绍了树的画法,包括了树干的画法、树枝的画法、树叶的画法、常见树的画法、丛树的画法等。第六章介绍了点景的画法,包括了房屋的画法、塔的画法、桥梁的画法、船的画法等。zui后一章介绍了山水画创作的方法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
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论艺术的本质(西方艺术史论经典)
康拉德·费德勒 试读
严格地讲,费德勒并非艺术研究领域中纪念碑式的大人物,而是对过往产生怀疑与焦虑的感性思考者。在其观念的具体铺展中,我们能够更多获得的是思想的痕迹与疑问的指向,却并非某种断言或定论。或者说,费德勒的重要性正在于他对艺术研究的方法论产生了一种自觉的反思。这一点,极为深刻的表现在对说不清、道不明的“趣味”问题的阐述中。
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色铅笔绘制技法宝典Ⅱ
葱二 试读
本书是葱二所著《色铅笔绘画技法宝典》的延续,书中的案例美不胜收,“葱粉”们可以在学习专项案例的同时学到不同的绘画技法。全书共5章,第1章介绍了色铅笔的基础知识,包括画具推荐,调子与涂色,配色、色彩的冷暖与构图等。第2章以6种典型水果绘制案例,介绍了6种绘画技法,如在樱桃案例中介绍了“棉签过渡”技法、在绿蛇果案例中介绍了“水滴质感”技法等。第3章以7种软萌小动物绘制案例,介绍了7种绘画技法,如在水滴案例中介绍了“晶莹水滴明暗的刻画”技法、在泰迪犬案例中介绍了“高光笔+针笔画质感”技法等。第4章以7种萌系多肉植物的绘制案例,介绍了7种绘画技法,如在桃蛋案例中介绍了“浅色薄涂画质感”技法、在吉娃娃案例中介绍了“水彩铺背景凸显质感”技法等。第5章以6种诱人美食的绘制案例,介绍了6种绘画技法,如在抹茶冰激凌案例中介绍了“复杂形体几何化,由繁至简”技法、在蓝莓马卡龙案例中介绍了“水溶色铅笔塑形体”技法等。附赠全书所有案例的线稿,以方便“葱粉”临摹,也可用来直接涂色。
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零基础:摄影入门超简单
王昌锋 试读
这是一本教摄影初学者快速拍出好照片的超简单的摄影书。书中包含了完整的摄影入门知识体系,由浅入深,循序渐进,从了解你的相机、拍摄一张清晰的片子、拍出心中所想的画面,到拍出好片子的经验与技巧、进阶为优-秀摄影师的好方法,真正实现摄影的入门和提高。在本书的最后,作者还通过两个经典实战案例介绍了拍摄时的思考和选择,传授了让你迅速成为优秀摄影师的好方法。此外,在本书的每一章末尾,都附有针对性的作业练习,读者可以通过系统的练习过程,熟练掌握摄影技巧,解决实际拍摄中的大量问题。
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剑桥艺术史:文艺复兴艺术
罗萨·玛利亚·莱茨 试读
《剑桥艺术史:文艺复兴艺术》中,罗萨·玛利亚·莱茨以生动而富于灼见的叙述,娓娓道出这个艺术史上的众神时代:从美第奇家族统治下佛罗伦萨的艺术实验与竞争对手,到乌尔宾诺宫廷中艺术和生活所达到的平衡;从威尼斯画派的集大成者提香和乔尔乔内,到教皇统治下罗马的辉煌,以及达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。15和16世纪,意大利和北欧经历了宗教、政治和社会的重大变迁。对希腊罗马古典文化的新生兴趣,以及整个人文主义运动,在绘画、雕塑和建筑方面结出的成果尤为丰硕。这一时期所创造的风格影响了迄今为止的西方艺术。
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剑桥艺术史:绘画欣赏
苏珊·伍德福德 试读
《剑桥艺术史:绘画观赏》明晰流畅,清新可读,涉及绘画观赏的方方面面,既能增进观赏绘画之乐,又能激发思想灵光。苏珊·伍德福德博士从熟悉的概念开始,进而探察幽微,发常人之所未见。譬如,她既道出绘画如何可以作为平面图案来观赏,又点明深度幻觉如何有助于引发情感效果;既指出普通物品如何可能包藏隐含之义,又阐明传统知识如何能提升我们对革命性作品之理解。
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微电影大导演:微电影拍摄与制作从入门到精通
李奇峰 试读
一个行业的健康持续发展,势必需要更多有志之士,更多人的参与对于精品内容的产生将起到极大的推动作用。2015年,我们出版了《Final Cut Pro X视频剪辑从入门到精通》一书,得到了广大读者的积极反馈。它是一本讲解后期剪辑技术的书,我们有意在其中加入诸多电影叙事、剪辑技巧等内容,希望读者不要把拍微电影的各个环节割裂来看,而是培养一种全局思维。这种方式得到了广大读者的好评,但我认为这是远远不够的,呼吁更多热爱影视的朋友加入微电影拍摄的行列远比仅为某些技术人员提供专业指导更有意义。
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画堂春:唯美古风线稿涂色绘
小乘室工作室 试读
谨以此书献给喜欢古风插画的你。执笔勾勒画中仙,引寄梦里相思情。翻开这本书,一起来勾线、涂色、鉴赏,感受画中人物的万千曼妙姿态和韵味。本书共分为4章,章一向读者展示了如何通过手绘和使用数位板绘制古风插画,一步一步完整展示作画过程;章二收录了62幅古风线稿插画,可以直接为其上色;章三收录了14幅线稿图,所有的图都降低了透明度,旨在让读者照着线条描线,感悟传统十八描技法的运用,以及线条的虚实变化;章四收录了上色成品图,读者可以借鉴参考其用色。本书适合古风爱好者、手绘和数位板绘插画爱好者阅读和使用。
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识谱速成:怎样快速识简谱与五线谱
张享铭 试读
本书是专门为零基础音乐爱好者快速学习简谱和五线谱准备的乐理自学教程,本书不仅适合读者自学简谱和五线谱,也适合作为音乐读谱启蒙教材。本书内容包括学习简谱基础知识、五线谱基础知识、通用的乐谱符号知识和学习音乐这几个部分,这些都是乐谱学习中重要的知识,本书从基础的乐谱构成讲起,慢慢深入到理论知识的学习,让读者循序渐进地理解各个知识点。本书编排则以图片示例为主,文字讲解为辅,可以更为清晰和高效地引导读者学习。本书适合音乐爱好者阅读,同时也可作为相关培训机构的教材使用。
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哈姆莱特(莎士比亚戏剧·中文版)
威廉·莎士比亚 试读
《哈姆莱特》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。戏剧讲述了主角哈姆莱特的叔叔谋害了他的父亲,篡取了王位,并娶了国王的遗孀;而哈姆莱特王子因此向叔叔复仇的悲剧故事。《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部,也是莎士比亚最负盛名的剧本,具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及完美的悲剧艺术手法,代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。本剧同《麦克白》、《李尔王》和《奥瑟罗》一起被称为莎士比亚“四大悲剧”。
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暴风雨(莎士比亚戏剧·中文版)
威廉·莎士比亚 试读
《暴风雨》是英国剧作家威廉·莎士比亚晚期创作的一部戏剧,是一部传奇戏剧。该剧讲述了米兰公爵普洛斯帕罗被弟弟安东尼奥篡夺了爵位,只身携带襁褓中的独生女米兰达逃到一个荒岛,并依靠魔法成了岛的主人。后来,他制造了一场暴风雨,把经过附近的那不勒斯国王和王子,以及陪同的安东尼奥等人的船只弄到荒岛,又用魔法促成了王子与米兰达的婚姻。剧中玄妙的幻想、瑰丽的描写、生动的形象和诗意的背景让人回味无穷。
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认识古典音乐的40堂课
彭广林 试读
古典音乐入门指南,30年教学经验凝结而成的经典著作。《认识古典音乐的40堂课》是台湾小提琴家、音乐教育家彭广林撰写的关于古典音乐的知识普及读物。书中通过对音乐知识、乐器和音乐家的全景介绍,让读者爱上古典音乐。当然,书中更是讲述了音乐家的趣闻轶事:据载,莫扎特当红时,演出一场音乐会的酬劳,大概可购买五至六台奔驰汽车,而他一天要演出三场!法拉利引擎装配完成以后,质检员们竟然是以小锤子轻敲引擎汽缸,再根据敲出来的音高,决定是否达到制造标准……看完这40堂彭广林富有个人特色的音乐课,你会发现,你以为很有“气质”、很难亲近的古典音乐,其实很有趣!让孩子爱上古典音乐一点都不难,你也会跟孩子一起沉迷其中不能自拔!
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CorelDRAW X6中文版图形设计实战从入门到精通(第2版)
新视角文化行 试读
本书是全面讲解CorelDRAW工具和命令的实战型图书,利用200个典型的实例由浅入深地介绍了CorelDRAW X6软件的使用,以及图形设计的方法和技巧。全书共15章,包含初识CorelDRAW X6,文件操作与页面设置,选择、形状和线形工具,几何图形及填充工具,效果工具,图形对象编辑工具,文本的输入与表格应用,对象的排列、组合与透视变形,位图的编辑,VI设计企业识别基础系统及应用系统,包装设计,以及平面设计综合应用等内容。每一个工具和菜单命令都利用简洁实用的案例进行了介绍,并用穿插知识点的方式对复杂的工具和相关的设计理论知识进行了详细的讲解。通过对本书的学习,读者可达到熟练运用CorelDRAW X6软件,并胜任平面设计工作的目的。
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中华优秀传统文化名家讲座 书法讲座
黄源 试读
中国的书法艺术是玄而妙的。一点一画,一竖一折皆足以“形其哀乐,达其性情”。《书法讲座》不仅重形而下之技法,更着意于形而上之书道,即将书史、书论、做人与具体的书法有机地融为一体,又对历代书论和书法风格作了提纲挈领式的概括和总结;同时指出书法艺术之所以能具此感人的效果,其根源在于笔法的表现力。在叙述中时加评点,又发微见著,精彩迭出。黄源先生自幼亲炙于书法艺术。他的这部《讲座》发奥揭秘,金针度人,是一部难得的书法入门之书。
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时装设计手绘完全自学教程
设计手绘教育中心 试读
本书是一本帮助时装手绘初学者有效地掌握时装画的表现技法、提高人物造型表现能力的教程。全书采用步骤说明和细节讲解的方式来介绍绘画技法。通过学习本书,读者可以掌握时装手绘的基本技法,并使用手绘进行商业插画等的创作。本书共分为8章,从讲解时装画的基础知识和人体结构、动态及局部表现开始,然后深入解析服装款式、面料、局部、配饰等的表现,并对各类服装风格进行了赏析。全书结构清晰,深入浅出,实战性强。随书附赠26集教学视频,时长580分钟,读者可以通过扫描封底“资源下载”二维码获得下载方法,配合图书进行学习,提高学习效率。本书适合时装手绘初学者、服装设计专业的学生及广大时装手绘爱好者阅读,也可以作为服装院校及相关培训机构的教材。
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零基础摄影后期调色 Photoshop照片处理轻松入门
龙飞 试读
本书从摄影爱好者的实际需求出发,由浅入深地传授了色彩知识和实战案例。全书从后期基础、后期技巧、后期实战这三个层面,讲解了调色必 备的辅助技能、调整照片的光影和色调、RAW格式的调色处理、无彩色系调色技法、单色与多色的处理、人像照片的调色技法、风光照片的调色技法、静物照片的调色技法等内容,以帮助读者快速掌握各类型常见数码照片的后期调色处理技法,创造出独 具魅力的作品。除了完整的调色思路和流程讲解,本书还穿插了提升后期处理效率的学习提示和专家指点,适合数码摄影、平面设计和照片修饰等领域各层次的用户阅读,也可作为各类培训学校和大专院校的学习教材或辅导用书。无论是专业摄影师,还是普通的摄影爱好者,都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。
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动漫专项练习册:五官与表情
四夏 试读
人物是动漫世界中的重要构成部分,而五官和表情又是人物绘制中非常重要的内容,本书为此详细地做出绘制指导,希望能帮助读者攻克难关。 本书是“动漫专项练习册”系列图书中的五官与表情篇,全书约有700幅案例图,共分为6部分。1部分是表情的绘制基础;2部分是不同年龄、性别的不同表情;第3部分是一些表现不同角色鲜明个性的招牌表情;第4部分是不同情绪下的表情;第5部分是Q版表情和动物的拟人表情;第6部分是表情的变化过程漫画。本书采用文字少、图例多的方法,案例图都用轻网格铺底,能帮助读者更细致地分析五官和表情的奥妙。 本书可以作为初学者入门级的临摹与引导指南,对于进阶画师来说,则是不错的人物表情参考资料,同时也非常适合动漫绘画爱好者和相关培训机构作为参考教材。
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李尔王(莎士比亚戏剧·中文版)
威廉·莎士比亚 试读
《李尔王》是莎士比亚创作的戏剧,著名的四大悲剧之一。故事来源于英国的一个古老传说,大约发生在公元8世纪左右。全剧有两条平行的故事线索。主线索讲述的是古代不列颠国王李尔年老昏聩,要根据爱他的程度把国土分给自己三个女儿。长女和次女用甜言蜜语哄骗老人,唯独小女儿科迪利娅讲了老实话,结果李尔一怒之下驱逐了小女儿,将她远嫁法国,把国土平分给了两个虚伪的女儿。另一条次线索是葛罗斯特伯爵听信庶子埃德蒙的谗言,放逐了长子埃德加。庶子继承爵位后,同时与李尔的长女、次女勾搭,害得她们争风吃醋,相互残杀。最后的悲剧结局更是充满了哲学意义,引人深思。
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流行音乐教育系列丛书:流行音乐多声部写作教程
潘永峰 试读
《流行音乐教育系列丛书:流行音乐多声部写作教程》中,详细地讲到了关于歌曲伴唱以及Accapella的写法。因为多声部音乐的依据是和弦,所以,书中也会介绍和声学的相关知识。书中内容有四声部写作、四声部分类、按音色组合分类、按声部特征分类、四声部的和声基础等。
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水彩绘画技法从新手到高手
目丁兔 试读
这是一本水彩每日一练的教程书。这本书中会从最基础的工具知识、水彩知识以及技法知识开始讲解,作者将会与你分享她们是如何调配颜色,如何运用各种绘画技法,以及如何熟练的去掌握和运用这些技法上做了详细的介绍。本书以课堂的形式给大家讲解,共分为五课,第一课讲解了初遇水彩时需要了解基本绘画工具的知识;第二课是从最基础的颜料调制以及用笔的方法开始进行讲解;第三课节详细的介绍通过画笔工具给画面带来的效果,结合实际的案例来操作,更能够让我们熟练的去运用这些技法。第四课~第五课的内容整体偏向于案例的实际操作,详细的作画步骤更能够让大家有目的轻松的去学习。从基础入门到最后完整的案例绘制,本书中涉及大大小小的案例共有31个,通过案例的分析能够更加详细的介绍绘画中的知识点,通过对这本书的学习,更能够让水彩爱好者感受到水彩所带给我们的无限乐趣。
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视觉传达作品案例
李宇翔 试读
本书集平面设计、环境艺术设计、动漫设计、影视后期制作等多类视觉传达作品于一体,全方位的展示了不同方向的艺术案例。全书共分为三大篇。第一篇为平面设计篇,主要包括字体设计、标志设计、海报设计、VI形象识别系统、包装设计和书籍设计等;第二篇为环境艺术设计篇,包括室内设计、商业店面设计和建筑景观规划等;第三篇为动漫影视设计篇,主要包括动漫各角色和场景设计、模型建模制作和影视后期制作设计等。平面设计篇所有案例作品都是作者多年实践经验的积累,其中字体设计均为作者原创,标志设计作品大都被企事业单位正式采用,部分作品在国家工商局注册,海报设计不少为官方使用案例。环境艺术设计篇是作者多年为客户设计的真实案例荟萃。 本书知识点全、信息量大、实践性强,是平面设计、广告传媒、动漫影视、环境艺术设计等艺术设计爱好者难得的自学案例指导用书,也可作为大中专院校数字媒体、艺术类专业配套教材。
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超级漫画角色素描技法:百变古风角色
三鼎动漫 试读
随着近几年国内CG作画的发展,广大的画师和读者已经不再单纯地追逐日式风格的作品了,中国韵味结合日系画风的作品开始大受欢迎。本书从各个方面对古风人物的绘制进行了细致的描述,利于读者临摹练习和掌握技法,只要认真按照书的内容一步一步地学习,你笔下的古风人物一定更加具有华美飘逸的韵味。 全书分为六个章节,* 1章通过对比传统古风、现代古风、现代日常等,讲解了怎样在传统古风的基础上绘制出更受欢迎的新古风作品。* 2章细致讲解了古风人物的头部与发型,通过详细的步骤与练习,让读者学会画各个年龄段的头部与朝代的发型。第3章详细讲解了人体的绘制,介绍了骨骼比例的法则,以帮助读者绘制出更加美观的人物。第4章介绍了古风人物的服饰道具,详细讲解了历朝历代服饰的画法。第5、6章分别讲解了常见古风动态的绘制过程及彩色古风人物插画技法。 本书语言通俗易懂,图例丰富,非常适合动漫爱好者,也适合 作为动漫培训学校的教材用书。
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新手色铅笔绘画入门 教程+上色练习 花卉篇
爱林博悦 试读
色铅笔是一种易于掌控、色彩丰富的绘画工具,绘画时一般由浅色到深色层层叠加刻画。色铅笔的绘画效果可以是清新的,也可以是写实的。本书中的花卉绘制不苛求写实,旨在追求轻松的绘画手法、清新的色彩和漂亮的画面效果。本书针对新手初次接触色铅笔时的学习特点,由zui简单的上色技法开始讲起,再引申到花朵上色,最后才是关于花卉绘制的学习。为了使新手们能系统地学习色铅笔花卉的绘制方法,书中的花卉绘制分为三个难度等级,从简单地绘制一朵花开始,再到绘制一枝花,zui后才是绘制花卉插画。本书为热爱色铅笔的绘画初学者编写,教学结构清晰,绘画难度适宜。希望各位朋友在学习过程中不断进步,收获喜悦。