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论摄影(2018年版)
苏珊·桑塔格 试读
桑塔格深入探讨摄影的本质,包括摄影是不是艺术,摄影与绘画的相互影响,摄影与真实世界的关系,摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实,但实际上摄影影像自成一个世界,一个影像世界,企图取代真实世界。对读者而言,这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论,而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述,一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈,使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称,但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。
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歌曲创作指南
栾凯 试读
本书为作者栾凯教授,凭借三十余年歌曲创作经验,以及二十余年音乐教育心得,在歌曲创作相关课程多年教学讲义的基础上,结合教学实践,反复提炼打磨,撰写而成的一部全面讲解歌曲创作理论和技巧的通用教程。 本书面向所有歌曲创作的学习者做出较为通用性的指导。本书主要内容包括歌曲的整体创意、歌曲的基本要素、旋律线、节奏、调式、曲式结构等基础知识,还有调性转换、二声部写作、素材及其发展手法等进阶内容。特别增加的军旅队列歌曲创作和歌词创作技巧、旋律与歌词的音调关系等内容,更填补了国内相关领域的空白。 在本书指导下进行学习和训练后,学生不仅能够掌握基本的乐理和词曲创作方法,还能通过学习书中丰富的优秀歌曲谱例,以及进行课后作曲练习,提升实际创作能力。 本书可作为艺术院校作曲相关专业学生和文艺工作者的学习资料,亦可供广大作曲爱好者参考、学习。
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国宝100.(第4卷)
马未都 试读
用文物讲述历史,是了解历史的一种特殊欣赏方式。《国宝100》中,马未都从全世界的博物馆中遴选出100件中国文物,详细讲述。本套书共包括4本,分别涉及青铜、陶瓷、玉器、漆器、家具、法书、碑帖、绘画。它们有的得到无数赞誉,被国内精心收藏,有的在历史变故中辗转定居异国他乡。 《国宝100:第四卷》收录了《清明上河图》、圆明园兽首铜像、北宋范宽《雪景寒林图》、元代霁蓝釉白龙纹梅瓶、清乾隆田黄三联玺等享誉世界的重量级国宝25件,讲述了这些国宝的前世今生,以及围绕着国宝发生的很多不为人知的故事,同时插入大量精美图片,让读者对于每件国宝拥有更加直观的认识。
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人像摄影进行时丛书(套装共4册)
刘冰 试读
《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的,力图通过深入细致的案例解析,帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题,并引发读者作更深层次的思考和拓展,达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精彩评论,值得你一遍、两遍,持续不断地阅读下去,在学习和领悟中,你会发现自己变得强大和成熟起来。
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建筑日本: 现代与传统
五十岚太郎 试读
近现代日本建筑中,流淌着“日本的国家意识”。从世博到奥运,从天皇系谱到民众关照,每个日本象征性建筑的背后,都是有关“日本特质”的争论。奥运场馆、国会议事堂、皇居等备受瞩目的国家项目,规划建造时都会回望关照伊势神宫、桂离宫等传统建筑,这体现的恰恰是民族主义与现代主义相生相克的纠缠。建筑中的“日本性”是怎样一步步建构并不断转变的?穿梭于一个个建筑大师与一次次理论浪潮中,在西方现代性与地域传统互动碰撞的图景里,找到日本建筑被世界认可的答案。本书不是简单地按历史顺序梳理具体事件以还原客观的“建筑史”,而是一场对“什么是日本建筑”的深度考问。
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掌控光线:商业人像摄影布光、实战与后期(全彩)
隋晓龙 试读
本书由资深商业人像摄影师隋晓龙执笔,从一线摄影师的角度出发,讲解商业时尚人像中常用的理论及技术,辅以大量案例讲解,并细致分析作品布光细节及后期处理技巧,让读者更为全面地接触并理解商业人像摄影,快速上手,并能运用于实践当中。 本书适合对商业、时尚人像摄影感兴趣的读者阅读参考。
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Nikon D85数码单反摄影圣经
雷波 试读
利用手中的相机拍出好照片是广大摄影爱好者追求的目标。本书是一本专门为Nikon D850相机用户定制的摄影技巧大全和速查手册,内容涵盖了使用该相机进行拍摄全流程所需掌握的各种摄影知识和技巧,包括Nikon D850相机功能、菜单设置详解、镜头和附件的选择与使用、拍摄佳片必须掌握的摄影知识、突破拍摄瓶颈必须攻克的技术难点、各类常见题材实拍技法等。本书在讲解各部分内容时,还加入了高手点拨模块,精选了数位资深摄影师总结出来的Nikon D850使用经验和技巧,以及摄影爱好者初上手使用Nikon D850时可能遇到的各种问题、出现的原因和解决办法,以便帮助读者少走弯路或避免遇到这些问题时求助无门的烦恼。通过阅读本书,相信各位摄友一定能够玩转手中的Nikon D850并迅速提高摄影水平,从而拍摄出精彩、漂亮的大片。
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摄影轻松入门一本就够(全彩)
先锋影像 试读
本书从摄影理念入手,逐步讲解了相机和镜头的特性、用法等基础知识,让读者从器材使用入手,掌握相机的用法,然后进一步讲解了用光与构图知识,让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来,本书的最后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。 本书语言简洁,图片丰富、精美,即使是接触摄影不长时间的读者,也能够通过阅读本书在较短的时间内掌握摄影技能,提升摄影水平,拍摄出令人满意的摄影作品。
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声音者:孙悦斌配音理论与实践技巧
孙悦斌 试读
《声音者:孙悦斌配音理论及实践技巧》介绍了配音的基本理论、声音的艺术表达、人物配音、国产影视剧与译制片配音、动画片配音、商业语言配音、专题片与纪录片配音、叙事语言、叙事语言技巧及感悟、专题纪录片配音的常见问题等。
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摄影与心理学
陈磊 试读
对于摄影初学者最大的烦恼莫过于,看到美丽的景物,可是拍下来的照片却与自己想象的结果大相径庭。本书从视觉心理学的角度去分析摄影者进行创作的过程。本书共分为4章,第一章探讨了格式塔与摄影三原则,即照片表现的主题,怎样把注意力吸引到主体上,如何使画面简洁,第二章探讨了格式塔的视觉原理即闭合性、连续性、相似性、接近性以及共同命运性等,了解这一点对于构图非常有帮助。第三章讨论了讨对主体形象的把握,它对拍摄效果的影响更为实际有效。第四章则研究了摄影对于色彩的要求,什么是真实的色彩,哪些是我们需要的色彩。本书探讨了心理学对于摄影的影响,了解了我们头脑中映射的图像和现实图像之间的差距,我们如何去从现实中提炼出我们头脑中的理想影像,这对于摄影创作大有裨益。 本书适合摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
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黑白摄影教程
乔小兵 试读
这是一本系统的黑白摄影教程。第1章,作者从黑白影像的审美基础入手,解析学习黑白摄影的意义,介绍高品质黑白影像的评价标准。第2章与第3章概述黑白胶片从取景曝光到暗房制作的完整过程,以及不同环节对于黑白数字摄影的启发和借鉴。第4章到第7章是本书的核心,作者结合大量实际案例,讲解如何使拍摄、后期处理等环节相互配合,借鉴并改良黑白胶片摄影的传统工艺和操作思路,用数码相机和Photoshop软件创作出高品质的黑白数字摄影作品。第8章专门介绍黑白摄影作品的打印输出与装裱。全书为读者打通黑白摄影从构思、拍摄到后期处理、输出展示的全流程。本书适合摄影师和其他黑白摄影爱好者阅读参考。
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世界美术名作二十讲:三联插图纪念本
傅雷 试读
全书二十讲,所述皆为名家杰构,凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门,遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养,又结合历史、文化、经济、社会之时代背景,将文学、音乐、哲学等融为一体,深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。在傅雷的引领下,我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马,荷兰、英国、法国……走近乔托、波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹……感受杰出作品里蕴藏的精妙的造型语言、细微的情绪色彩,以及它们带给我们的心灵震动。
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风光摄影后期基础 (全彩)
Thomas看看世界 试读
摄影后期,思路比技术更重要,掌握完整的知识体系,比学习零碎的工具技术更有效果。 因此本书不是各种技术的堆叠,而是一套完整的摄影后期知识的体系。 本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具,还展示了当今中西方风光摄影领域,最前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图,还会告诉你为什么要这么修,这些处理背后的美学原理是什么。 相信通过学习本书,你将离专业风光摄影师更近了一步。 光摄影师更近了一步。
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插画师之路:人物角色设计与场景插画手绘技法
杨伟林 试读
本书共分为8章,第1章讲解了手绘插画的特点;第2章讲解了手绘插画的基础知识;第3章围绕人体结构进行 讲解,从简单的五官到复杂的动态画法;第4章~7章分别以案例罗列的方式讲解了人物服饰、各种场景元素、特 殊元素以及人物角色设计;第8章讲解了综合类案例创作与绘制。本书案例由易到难,从单体元素到组合进行示范 讲解,帮助读者掌握不同题材的插画绘制要点。本书对人物角色与场景绘制的核心知识与技巧进行了全面归纳与 精准提炼,并就其中的每一个案例进行了通俗易懂、详细透彻的讲解,让读者能够更准确、更直观地掌握如何设 计出不同的人物角色。 本书适合作为美术爱好者的自学用书,也适合作为培训机构和专业院校的教材之用。
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游戏造梦师:游戏策划职业入门教程
何振宇 试读
游戏策划到底是什么?只是简单地改改数据、写写剧情吗?不是的,它是一项综合而又复杂的岗位。本书不适合那些具有一定游戏策划经验的人,也不适合想要深入学习游戏设计的开发者,但它可以帮助那些想要了解这个行业或刚刚进入这个行业的人,来系统地了解游戏策划这个职业。 本书共包含13章,第1~2章对游戏及游戏策划进行概述;第3章讲解了系统策划的相关知识;第4章讲解了数值策划的相关知识;第5章带领读者了解文案策划的工作内容;第6章带领读者了解战斗策划的工作内容;第7章展示了关卡策划的内容;第8章展示了技术策划的内容;第9~10章讲解了主策划和其他策划岗位的工作,以上章节分别从工作内容、岗位要求、策划工作前景、如何成长5个方面全面介绍对应的策划岗位,并穿插大量实例内容;第11章介绍游戏制作的全流程。第12和13章讲解了心理学和制作完整Demo的案例,是游戏策划必学的知识核心。
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不止性感 唯美人像摄影技法与赏析(全彩)
李俊杰(Dicky) 试读
本书是由获得过多个人像摄影大奖的著名摄影师李俊杰(Dicky)编写,他把自己13年的拍摄人像的精选作品及经验,以实例方式展示在这本书里面,作品风格唯美性感。拍摄主题场景十分丰富、包括有海边、深林、室内、影棚等等。同时作品出境的艺人、模特也超过50名,都是女神级别的美女,还有10多名世界各地的外模。本书在各个不同的拍摄场景和主题的照片后加插一些拍摄技巧上的说明和指引。本书适合任何喜欢看女神写真及人像摄影爱好者观看。
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蜂鸟摄影学院Nikon D850单反摄影宝典
蜂鸟网 试读
蜂鸟网是全球知名的中文影像生活门户网站,拥有500万注册用户。蜂鸟网的器材频道以专业、严谨著称,其中蜂鸟数码影像评测室是国内*为专业的评测室之一。本次蜂鸟网集中了器材频道的优势技术力量,为本书收集了众多版主和网友的you秀作品。本书对Nikon D850进行了彻底剖析,并从用户的角度由浅入深、循序渐进地讲解Nikon D850的使用方法和拍摄技巧。 全书共15章,细致讲解了Nikon D850的*新技术特点和基础设置,深入解读了相机多种拍摄模式的特点及使用方法;对于zhi关重要的对焦、测光、曝光、景深、快门、感光度、白平衡、照片风格、色彩空间等逐一进行专业剖析;针对闪光灯拍摄技术及镜头、附件的选择和使用,进行了细致入微的讲解。另外,为满足摄影爱好者的需求,本书图文并茂地讲解了摄影的用光、构图和色彩技巧,还对常见的风光、人像、花卉、夜景等摄影题材的实拍技巧逐一进行了阐述。 本书内容丰富,讲解扎实,相信会为广大摄影爱好者和该机型的用户提供极大的帮助。
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精密注塑工艺与产品缺陷解决方案100例
李忠文 试读
本书用100个工程实例剖析了注塑加工常见的工艺问题和制品缺陷问题,并提出解决方法,出了成型工艺表。所有案例均配彩图,生动直观。本书还总结了注塑成型工艺参数的设置和制品缺陷的成因。本书可供注塑成型技术人员参考,也可作为技术工人培训教材。
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交响世界:开启交响音乐欣赏之门
李近朱 试读
本书详细解读西方交响音乐,由时代的、社会的、文化的、个性的、技巧的等视角,有论述、有实例、有感受,以拓出爱乐者欣赏交响音乐的路径,架起一座通向交响世界的桥梁,为读者开启交响音乐欣赏之门。本书用有文采的、散文化的语言,进行叙述与分析,力求生动,可读性强,带领大家走进交响世界。
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士夫画:黄宾虹画学核心
王子庸 试读
作者经过充分论证,首次提出“士夫画”为黄宾虹核心绘画理念,而非一般人所认为的“内美”“浑厚华滋”。首次归纳出黄宾虹士夫画之艺术理路:人—书法—笔墨—气韵—士夫画;提出其浑厚华滋画风的形成并非是由于西方印象派的影响,而是来自师古人和师造化;首次创造性阐发黄宾虹士夫画之缺憾及其内在原因;提出对黄宾虹绘画分期的新观点等,在黄宾虹绘画研究上有一定突破。
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电吉他大师专题课:无敌扫拨
尼尔·莎莎 试读
本书由魔菇音乐教育联盟海外教育顾问Neil Zaza(美)倾力编写。教材适用于有一定电吉他基础的爱好者,内容取材于Neil Zaza多年的演出经验,围绕电吉他经典技巧——扫弦进行全方位的讲解。书中谱例均配有清晰的原音音频,便于自学掌握,在本书中还附有两首Neil Zaza原版演奏吉他曲(包含经典曲目I’m alright现场版)。本书不仅是一本电吉他的进阶教材,更是所有学习爱好者的交流平台,通过扫描本书封面的二维码加入读者圈,爱好者们就可以随时交流,并与吉他大咖们交流提问,同时还能获得一手的吉他圈资讯,让我们真正享受电吉他,享受音乐!
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匠心吉他课程从0到1:零基础民谣吉他教程
匠心音乐教育 试读
本书专为民谣吉他爱好者定制,无论读者是毫无乐理知识的新手,还是热爱民谣吉他却没有时间学习的爱好者,都可以从书中学到简单、实用的民谣吉他演奏技巧。 全书分为十二个阶段。第一至第三阶段讲解了如何弹奏单指、双指与多指和弦,在此基础上认识民谣吉他,整体学习的难度较低,非常适合初学者学习;第四至第八阶段主要讲解了简单的音乐理论知识与民谣吉他常用的演奏技巧,以及如何提升民谣吉他的弹奏水平;第九至第十二阶段主要讲解了高级的演奏技巧与音乐理论知识。本书适合读者反复翻阅,在了解了民谣吉他的基础知识之后,再循序渐进地补补充一些音乐理论知识,提高自身吉他弹奏能力。 本书适合民谣吉他爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的教材使用。
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美国学生艺术史(英汉双语版·上下册)
维吉尔·M·希利尔 试读
美国学生艺术史》由卡尔佛特学校前校长维吉尔·M·希利尔构思、设计并编写,也是他生前为孩子们写作的最后一本教材。全书共分三个部分:绘画、雕刻和建筑,共91章,收录了200多幅人类文明史上最有代表性的艺术之作,包括古埃及、古希腊、意大利、德国、荷兰、西班牙、法国、英国、美国等名家作品。希利尔先生亲自编写,并在课堂上进行试讲,不断修订。极其少见的优秀课本,清晰而引人入胜的内容、精致的艺术图片,使其不同于其他关于艺术史的教材。
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手机摄影技法大全 : 从入门到精通
筑美设计 试读
本书分为十章,分别从基础入门、常见场景拍摄、人像摄影技法、精致景物拍摄、全景大片拍摄、快速抓拍技法、趣味无穷的特别效果、 视频拍摄制作、照片修图技法、 摄影作品分享等十方面系统介绍了手机摄影的知识。 以实拍图片为案例,详细介绍各个拍摄技法,零基础入门,带领读者进入摄影创作的大门,培养自己独特的审美视角,将技术变为一门艺术。 书中特别注重摄影APP和专业配件的应用,以实现好的拍摄效果。还可以添加作者微信 获取手机摄影视频教程。
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日本侘寂
[日]九鬼周造,[日]阿部次郎 试读
侘——在阴暗处照亮美 寂——从破灭中寻找真 侘寂二字,包含日本美学的全部 “侘寂”(wabi sabi),一个理解日本文化与日常的关键词。“侘”源于日本茶道鼻祖千利休的侘茶之道:黯然枯寂,岁月洗练后的古雅、简朴、收敛与粗糙;“寂”见于日本俳圣松尾芭蕉的妙趣作品:吟咏苍古,带着“余裕”的态度自由游走于日常生活间。侘寂,正是从俳句到茶道,从艺术理念到生命意识的独特日本美学。 本书收录大西克礼研究“侘寂”的美学开山之作,运用西方哲学思辨方法,创新性地阐释日本文化内核,赋予它以现代性,是一部重新认识与感受美的艺术经典;同时特别收录松尾芭蕉及古典俳人的创作心得与审美理念,还原历史语境,便于对照阅读。
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名画之谜:希腊神话篇
中野京子 试读
日本最畅销的艺术作家中野京子,凭借深厚的艺术史学院派背景与日本御宅族特有的吐槽精神,在浩瀚的艺术海洋中精选24幅最具代表性的以希腊罗马神话故事为题材的艺术作品,从画面细枝末节中寻找蛛丝马迹,为你揭开艺术作品的层层面纱,为读者还原一段荡气回肠又混乱不堪笑料百出的诸神世界。
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理解人体结构:透视原理
戚浩松 试读
本书针对绘画初学者在入门时遇到的难题而编写,本书是一本具有针对性的、指导入微的、零基础友好的数程。本书涉及透视原理、逶视类型、人体画法等内容,包含学习绘制人体时常用的参考元素,能帮助绘画初学者绘制出更复杂的人体表现,并向着刻画精致多元的人体插画进阶。书中的作品清晰度高,适合临摹练习,有助于绘画初学者通过临摹形成肌肉记忆,进而提升对人体比例和线条的控制力。 本书适合绘画初学者,尤其是人体结构绘画初学者参考。
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绘画高手这样画:人物速写
爱林文化 试读
速写是我们咋学习绘画之处就开始接触的一门基础课程,它与素描时不分家的,多画速写可以很好的提高我们的观察能力、概括能力及造型基础。画好速写可以更好的帮助我们理解绘画的概念,提高我们对绘画的热爱。本书分为四个章节,从基础的人体比例、人体动态结构,局部的分析开始了解我们在学习的对象;再开始学习人体动态速写,了解人物动态与人体结构的关系;通过对人体动态结构的了解可以开始学习组合人物的绘制,通过组合分析画面人物的比例以及互动,使画面更有节奏,培养我们对画面的主观处理与思考;zui后可以将人物放入一个大环境中,描绘出速写场景,表达出一些故事情节。
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成人学音乐:简谱钢琴实战教程
成都飞笛成人音乐教学研究室 试读
“成人学音乐”系列图书是针对成人音乐爱好者学习特点、学习习惯而量身编写的一套实战入门教程。本书是系列图书中的一本为满足成人音乐爱好者想要用简谱学习钢琴弹奏的需要,而精心编写的新颖、有趣的自学教程。 本书分为4个学习阶段,85课内容。第1阶段讲解了右手的弹奏方法及中音区的7个音符,并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识;第2阶段阐述了左手的弹奏方法、低音区的7个音符及常用的音乐符号,并通过流行歌曲实战巩固低音区的知识;第3阶段介绍了双手的弹奏方法及高音区的7个音符,并通过经典老歌巩固高音区的知识;第4阶段讲述了钢琴弹奏中常用的音乐标记及记号等进阶知识,全面巩固本书讲解的知识。在学习本书的过程中,读者可以通过扫描封底二维码,获取附赠的视频,边看边学。书中内容讲解轻松简洁,并用双色图解式的展示方式,让成人音乐爱好者能快速、牢固地掌握钢琴弹奏知识,增加学习信心,激发学习潜力,快速获得成就感。 本书适合成人音乐爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的教材使用。
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摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程
神龙摄影 试读
《摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程》是一本通俗易懂的摄影入门书,系统、全面、深入浅出地讲述了摄影的各个方面。从器材与原理到光圈、快门、用光等专业术语的详尽解释,从摄影理念到通过照片传递拍摄者对美的表达,从人物、风光、纪实、花卉、动物、静物和舞台等不同拍摄对象或主题的拍摄技法,到后期的完 美实现,本书都一一呈现。 《摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程》图片精美,案例丰富,适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读,同时也适合大专院校作为教材使用。
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青春是条单行线:人像摄影故事书(全彩)
小鹿纯子Lilian 试读
这是一本写给年轻人的人像摄影与后期书,书分为三大板块,即拍摄技巧、摄影策划、摄影后期。 相对于其他人像图书,本书除拍摄技术之外,着重强调了摄影策划内容,引导你写故事,并将每次拍摄都当作创作。 同时将教授读者学会思考拍摄与后期的关系。 作者结合多年的拍摄经验,从青春人像摄影题材中的构图形式、用光布光,再到指导模特摆姿,如何表达自我、如何进行故事性创意拍摄等多个方面。 让读者能够全面直观地了解青春人像的拍摄技法及过程,并配以十五个有代表性的拍摄故事进行详解,帮助读者快速了解实际拍摄中的各项环节,以及遇到突发情况时的处理方法。
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佳能6D Mark II单反摄影宝典:相机设置+拍摄技法+场景实战+后期处理
北极光摄影 试读
本书是专门为佳能6D Mark Ⅱ用户编写的一本相机使用、实拍与后期处理宝典,提供从相机设置到拍摄技法,从场景实战到后期处理的“一站式”全流程摄影指导。本书还附赠视频学习资源,收录了相机设置、构图理论知识、场景实战拍摄技法、摄影理论知识讲解、Photoshop CC后期处理等十类视频学习资源,视频讲解总时长超过20小时。 本书适合佳能6D Mark Ⅱ相机用户和准备购买佳能6D Mark Ⅱ相机的摄影爱好者阅读参考。
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摄影师的后期课:影调与调色篇
郑志强 试读
“摄影师的后期课”系列摄影后期处理教程从多领域、全方位地讲解数码摄影后期,本系列图书共有7本。本书是“摄影师的后期课”系列中的影调与调色篇。全书共10章,详细讲解了照片影调与调色的全方位知识。其中影调部分包括Photoshop中明暗调整的4大基本技巧、3大美化技巧、照片明暗调整的创意与实战;调色部分讲解了色彩与混色简明原理,以及多种常用的调色功能等。书中配有大量针对性很强的实战案例,以帮助读者巩固学习成果,并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料,可以帮助读者提高学习效果。
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在你身边为你设计Ⅲ 腾讯服务设计思维与实战
腾讯公司用户研究与体验设计部 试读
互联网+代表一种新的经济形态,即充分发挥互联网在生产要素配置中的优化和集成作用,将互联网的创新成果深度融合于经济社会各领域中,提升实体经济的创新力和生产力,形成更广泛的以互联网为基础设施和实现工具的经济发展新形态。“互联网+”行动计划将重点促进以云计算、物联网、大数据为代表的新一代信息技术与现代制造业、生产性服务业等的融合创新,发展壮大新兴业态,打造新的产业增长点,为大众创业、万众创新提供环境,为产业智能化提供支撑,增强新的经济发展动力,促进国民经济提质增效升级。本书通过腾讯CDC收集参与案例,为大家解析近两年互联网+的优秀案例。
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自学素描从入门到精通
漫果 试读
本书的主要核心是较少学习素描是繁琐的步骤,将石膏绘画联系的步骤结合在身边可见的物体中。 突出的重点是“轻松学习,但不失专业” 本书在策划过程中也可以效仿成功案例,具体执行内容如下。细化目录内容 将书稿内容的知识点细化,但不复杂化。目录可以复杂,但书稿内容简单,减少读者阅读负担。案例拆分,不要讲精力集中在某几个大案例中。而是将知识点拆分,尽可能多的用不同的案例去多方面讲解一个知识方向。
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拉班舞谱与舞蹈编导理论
刘丹 试读
结合舞蹈的起源以及舞蹈艺术在历史、民俗与社会中的具体呈现,分析中国传统舞蹈中的典型舞蹈形象,建构与之对应的结构动作,具有所指与能指相互作用下的艺术表现和符号体现中的文化意味,考察归属于传统范畴之下的中国古典舞和民间舞的动态形象、动作结构及动作形态对于我国本土舞蹈创作的重要意义。 书中梳理并分析了拉班动作体系形成的历史原因和自身的发展变化,以拉班动作思维与拉班动作描述与传统舞蹈和现代舞蹈相结合,分析动作本质和结构动作对舞蹈创作思想的体现;将拉班动作力效用作解释并表述舞蹈动作形态的主要思路,通过古典、民间、现代等不同舞蹈作品中舞蹈风格的论证,阐述应用拉班动作体系进行舞蹈创作的理论必然及重要实践意义。
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日本书法史(陈振濂学术著作集)
陈振濂 试读
《日本书法史》为陈振濂教授编著,全书从日本书法史、日本书法理论史、日本书法教育学等三个方面,涉及古代以及近现代日本书法发展的多方面,是了解日本书法发展的重要资料。
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阴影:西方艺术中对投影的描绘(第2版)
E. H. 贡布里希 试读
《阴影:西方艺术中对投影的描绘》是一本艺术文化类图书。 1995年,为了向著名艺术史家、《艺术的故事》和《世界小史》作者E.H.贡布里希爵士致敬,英国国家美术馆特别邀请他来策划一次展览。贡布里希将此次展览的主题锁定在艺术史中非常有趣的一个议题:阴影。而且,在此次展览中,他尤其关注阴影中的一个类别:投影。本书即是贡布里希亲自为此次展览所写的导览。在其一贯具有亲和力又不失专业水准的精彩文笔引领下,我们可漫步踏入西方艺术史中“投影”这一较少为人窥察的区域。恰如作者所说,这部导览主要是为了“能够鼓励参观者制订自己的观展路线”,去收获属于自己的艺术认知。在这一点上,此书“起着引导宏大主题的宝贵作用”。同时,本书配有71幅高清画质精美插图,由大英博物馆馆长、伦敦国家美术馆馆长亲自作序推荐。
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屏幕上的受苦者
黑特·史德耶尔 试读
【【数字时代的领军艺术家,登顶艺术权力榜的女性艺术家代表作首次中译】 【以犀利洞察力直刺当代碎片化影像的黑洞】 “弱影像是当代的屏幕上的受苦者,是音像制品的残渣,是冲上数字经济海岸的垃圾。其存在证明了影像剧烈的错位、转移和置换——在视听资本主义的恶性循环中影像加速产生和流通。弱影像作为商品或其拙劣的拟像、作为礼物或作为赏金被拖拽到全球各地。它们传播快乐或死亡威胁,阴谋论或走私品,反抗或镇压。弱影像可以展示难得一见的、显而易见的、不可思议的事物——前提是我们还能够破译影像内容。” 在21世纪的第二个十年,后资产阶级的衰败最终以经济黑洞的方式成为现实。一台排水泵开始吞噬并毁灭两百年来勤劳与集体智慧的产物,将社会文明的具体现实转化为抽象的事物——数字、算法、精确的暴行和虚无的积累。历史已经被无尽的、流动的碎片化影像的重新组合取代。然而,一种新的研究形式正在出现,艺术家正在寻找理解这些变化的共同出发点。 黑特·史德耶尔无疑是这一潮流中最具代表性的艺术家和写作者之一。本书是史德耶尔的一部代表性研究文集,围绕作者在艺术创作和写作里稳步推进的一种强力影像政治,收录了其近年来发表的多篇
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静止的艺术:静物摄影拍摄与后期教程
李楠 试读
李楠“从绘画到静物摄影”、“日常生活中的静物摄影”、“从创意到静物摄影”五方面内容向读者介绍关于静物摄影的那些事。作者将绘画中的一些构图技巧、布景技巧运用到静物摄影中,也可以运用后期处理将摄影作品制作为精美的绘画作品。摄影与绘画间本就想通,作者吸取了双方创作中的优点,取长补短,全面剖析静物摄影创作中的每一个重要环节。
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怦然心动:油画创作入门教程
赵小黎 试读
相比其他画种,油画往往给人“复杂、难学”的印象,事实上这是由作画工具的难度差异造成的。工具是艺术表达的手段,如果掌控不好作画工具,也就无法准确表达作画者的思考,所以作为零基础的你要有魄力,从工具开始各个击破。这是一本为初学者打造的油画入门教程,不仅内容讲解专业,而且也强调油画的基础知识,通过典型案例帮助读者循序渐进地掌握油画技法和绘制要领。