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字美之道:字体设计从基础原理到商业实战
文两道 试读
本书分为六大章节:文字基础、基础造字、不同风格的字形设计、商业实战案例、字体设计实用技法、初学者常见问题。 本书从基础理论入手,先解决大部分字体初学者和爱好者必须要知道的基础理论知识,再针对基础造字、不同风格造字、商业实战方面分别讲解,最后通过实用技法讲解和初学者常见问题的剖析,解决大部分初学者无从下手和盲目做字的问题,让初学者建立正确的字体审美观。 本书的特点在于:理论结合实践,案例丰富、贴近实战、技法多样。除了介绍做字的理论和方法之外,还有很大的篇幅针对有问题的字体进行问题剖析与修改。
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布光是门大学问:人像摄影布光实战88讲
邢亚辉 试读
人像摄影是一门综合性的视觉艺术,尤其是光线的布置只有丰富的理论基础是不够的,需要大量的实践才能体会到其中的奥秘。 本书其实是已出版的《布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧》一书的实践篇。在《布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧》一书中重点介绍了关于人像摄影布光的原理,让大家了解布光的理论依据,既是一本实用的人像摄影用光的理论教材,更是我长期摄影实践及摄影教学的经验积累。那么,本书的重点则是在《布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧》一书的理论基础上,以多位摄影师的代表作品为例,重点进行布光解析,让读者从实际出发,做到一目了然、豁然开朗。
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救猫咪:电影编剧指南
布莱克·斯奈德 试读
13《救猫咪:电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册,它不讲玄而又玄的原理理论,而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧,直截了当,上手即用。从让主人公“救猫咪”,到一句话故事,到结构节奏,再到推销剧本时必须注意的风险和机遇,作者结合自身多年的职业经验,对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。而且,还非常好笑。对于编剧新手来说,这是一本写满通关答案的“作弊纸”;对于职业编剧来说,这是一本常读常新的实用工具书。当然,它也适用于小说家、文案写作者,以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。
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商业人像婚纱摄影技法
田德友 试读
中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构,十余年来培养了数万名摄影学习者。本书作者田德友是国内知名的人像摄影教育者、中艺影像学校讲师,在人像摄影方面有较深入的研究。作者根据从业多年的经验,对构图、摆姿及其规律在本书中进行了详尽讲解。 本书共11 章,内容包括韩式婚纱主题的拍摄技法、建筑婚纱主题的拍摄技法、白纱样片的拍摄流程和方法、淡彩白纱的拍摄技法、重彩白纱的拍摄技法、外景唯美的白纱拍摄技法、时尚白纱的拍摄技法、时尚晚礼服的拍摄技法、唯美晚礼服的拍摄技法、青春自然风的拍摄技法、薇拉摄影的主题拍摄技法等。 本书根据作者在中艺影像学校网络课程编写而成,不仅包含网络课程的知识内容,还涵盖网络课程中没有涉及的知识点,读者可以与网络课程结合学习。 本书内容实用、易于理解,适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习、参考。
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珠宝手绘效果图表现
宫婷 试读
国民经济的快速发展和人民生活水平的提高不断激发国民对珠宝首饰消费的热情,人们对饰品的审美、情感与精神需求也在日益提升。近些年,新的商业与营销模式不断涌现,在这样的趋势下,对首饰设计师能力与素质的要求越来越高,不仅要具备设计和制作某件具体产品的能力,同时也要求具有创新性、整体性的思维与系统性的工作方法,以满足不同商业的消费及情境体验的受众需求,为此我们策划了这套《首饰设计与工艺系列丛书》。 本书是关于首饰设计中与珠宝手绘相关的技法图书。全书分为8章:第1章讲解了珠宝首饰设计的创意构思;第2章讲解了珠宝首饰的手绘流程和工具;第3章讲解了珠宝手绘的美术理论知识;第4章至第7章,通过对宝石单体线稿、镶嵌结构线稿、金属效果图、宝石效果图和镶嵌结构效果图等案例循序渐进的分析,讲解了珠宝手绘效果图的基础技法;第8章主要讲解了戒指、项链、胸针、耳饰、手链和手镯等综合应用效果图的表现,让大家能够做到学以致用。 本书结构安排合理,内容翔实丰富,具有较强的针对性与实践性,不仅适合珠宝设计初学者、各大珠宝类院校学生及具有一定经验的珠宝设计师阅读,也可帮助他们巩固与提升自身的设计创新能力。
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当代科技艺术:艺术与科技的创意融合
张燕翔 试读
《当代科技艺术:艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发,包括数学、物理、化学、生物、计算机(含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等)等重要方面,结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建,以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱,并为可能的融合形态指出方向,推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。
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数字影视剪辑艺术
曾祥民 试读
本书是专门为刚刚进入视觉叙事领域,并想掌握影视语言的基本法则和惯用结构的学习者设计的。本书希望用通俗的语言和只管的案例,让学习者对画面构成的基本框架、常用景别的变换规律、视觉元素组合方法等方面有基本的认识。通过学习,学习者会领悟到埋藏在镜头中特殊符号的深层含义,发现影片故事结构和视觉结构之间的重要联系,体会到影片制作者对故事的主观情感。本书可作为各大中专院校影视制作和数字媒体艺术相关专业学生的课程教材,也可作为想从事影视制作行业自学者的学习用书,还可作为培训机构的培训教材。本书的一大亮点是配有数字资源,书中出现的160余个案例都配有精美的视频讲解,使学生能够更全方位立体化的学习这门课程。
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梁思成建筑大系(全5册)
梁思成 试读
梁思成和林徽因,中国最著名的建筑夫妇。一个是中国现代建筑学之父,一个是中国历史上第一位女建筑学家。他们自始至终,比翼齐飞,一起出国求学,学成回国后携手走遍大半中国,调查中国古建筑;一起著书立学,让中国传统建筑在世界建筑史上赢得应有的地位。他们推动中国建筑学从蒙昧进入现代科学,开创了中国首个建筑系。他们创办的清华建筑学院,成为中国乃至全球极重要的建筑学府。他们终生为保护中华古建筑奔走,拳拳之心,令人动容。 集齐梁思成最重要作品的“梁思成建筑大系”丛书中,也包含林徽因建筑作品。两人的作品和两人情感一样,水乳难分。
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Nikon D85数码单反摄影圣经
雷波 试读
利用手中的相机拍出好照片是广大摄影爱好者追求的目标。本书是一本专门为Nikon D850相机用户定制的摄影技巧大全和速查手册,内容涵盖了使用该相机进行拍摄全流程所需掌握的各种摄影知识和技巧,包括Nikon D850相机功能、菜单设置详解、镜头和附件的选择与使用、拍摄佳片必须掌握的摄影知识、突破拍摄瓶颈必须攻克的技术难点、各类常见题材实拍技法等。本书在讲解各部分内容时,还加入了高手点拨模块,精选了数位资深摄影师总结出来的Nikon D850使用经验和技巧,以及摄影爱好者初上手使用Nikon D850时可能遇到的各种问题、出现的原因和解决办法,以便帮助读者少走弯路或避免遇到这些问题时求助无门的烦恼。通过阅读本书,相信各位摄友一定能够玩转手中的Nikon D850并迅速提高摄影水平,从而拍摄出精彩、漂亮的大片。
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新时代黑白摄影:高品质明度摄影后期完全解析
李大伟 试读
黑白摄影以其高度抽象的表现力和多变的影调一直为摄影师和摄影爱好者所钟爱。本书作者依据黑白胶片时代亚当斯的黑白摄影理论,创作出具有自己风格的明度摄影,其作品具有艺术表现力,获得了中外十余项摄影大奖。本书作者选取了其摄影技法的精髓部分,从黑白摄影理论、后期工具、前期拍摄、风格塑造、进阶训练和输出等几个方面,详细阐述了明度摄影的创作方法和创作思路,综合教授了该风格的摄影技法。 本书适合广大摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
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建筑设计原理与实际应用
王宝君 试读
本书阐述了建筑设计中环境、功能、空间、形式、结构、材料、技术、构造等方面的知识,同时就设计专门建筑——如商业建筑、居住建筑、餐饮建筑、办公建筑、幼儿园建筑等实际应用方面做了拓展性的论述。
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写给大家看的设计书(第4版)
Robin Williams 试读
本书出自设计师Robin Williams 之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4 个基本原则。作者以其简洁明快的风格,将设计所必须遵循的这4 个基本原则及其背后的原理,通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例,让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
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秒懂西方艺术系列(全4册)
宫下规久朗 试读
本套装包括《秒懂文艺复兴艺术》《秒懂近代艺术》《秒懂西方艺术》《秒懂西方艺术史》共4册。 《秒懂文艺复兴艺术》文艺复兴艺术入门指南,再现西方艺术史的黄金时代。快速明了14-16世纪欧洲思想文化运动。 《秒懂近代艺术》从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派,再到抽象主义、达达主义、超现实主义……一次通晓11个重要流派,完整了解近代艺术风格的流变之路。 《秒懂西方艺术》500年的西方艺术中19个艺术流派的杰作精选。 《秒懂西方艺术史》一本书厘清西方艺术史的发展脉络
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西方音乐史十讲(新版)
米罗·沃尔德 试读
本书以大纲式的手法对西方音乐发展进行了清晰描述,既保持了音乐史著作的学术性特点,又突出了实用性。迄今出至第9版,读者甚众。全书共十章,按年代顺序对古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义和二十世纪的西方音乐进行了介绍。文中对不同社会文化背景下音乐所具有的不同功能,展现出的不同风格特征作了细致分析。此后,简要地列举了各个时期重要作曲家的生平、创作风格和代表作品,有力地说明了音乐家对音乐发展的重要贡献。本版增加了与音乐和作曲家相关历史事件的年代表,有助于读者更快了解各个时期音乐的发展状况。对讨论流行音乐的章节也进行了扩充和更新,以带给读者更多现代音乐学家最新的学术观点。
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商业人像摄影
曹博 试读
人像是大多数人都会接触到的摄影题材。本书从人像摄影的器材及附件准备开始介绍;然后讲解了人像摄影构图、人像摄影摆姿等方面的理论和技巧;接着通过教室、操场、图书馆、商场等典型场景的人像实拍过程与技巧讲解,帮助读者快速掌握实拍的经验;对于时下非常流行的室内人像摄影,本书也介绍了常用的灯具、附件,并对大多数灯具的实拍效果进行了演示和分析;本书还详细介绍了人像用光基础知识,以及平面光、蝴蝶光、伦勃朗光等人像用光;最后,本书讲解了商业人像摄影的工作流程,以及当前比较流行的商业人像摄影的主题风格,如中式古风、韩式内景风格、电影风格、女神范儿风格、旅拍风格和跟拍风格等。 本书内容丰富,知识体系完整、系统,囊括了商业人像摄影的基础理论与拍摄实战等多方位知识,适合人像摄影爱好者参考学习,也可以作为高等职业院校相关专业的教材使用。
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出众的设计师:全栈设计师高效成长法则
王继 试读
我们处在一个快速发展的时代,各行各业都被不断突破并重组,很多岗位被重新定义。然而,很多设计师由于过渡注重设计技能的提升,而容易忽略设计之外其他知识的学习,从而导致他们会遇到成长瓶颈。 每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天,就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题的能力。 本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如何提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括:如何进入设计门槛、如何高效学习,如何管理团队、如何维护客户关系、设计师如何创业、设计行业的游戏规则、设计心理、职场的有效沟通的方法、全网营销思维、设计提案以及打造个人品牌等。既有扎实的理论基础又有大量的实践经验。
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摄影与心理学
陈磊 试读
对于摄影初学者最大的烦恼莫过于,看到美丽的景物,可是拍下来的照片却与自己想象的结果大相径庭。本书从视觉心理学的角度去分析摄影者进行创作的过程。本书共分为4章,第一章探讨了格式塔与摄影三原则,即照片表现的主题,怎样把注意力吸引到主体上,如何使画面简洁,第二章探讨了格式塔的视觉原理即闭合性、连续性、相似性、接近性以及共同命运性等,了解这一点对于构图非常有帮助。第三章讨论了讨对主体形象的把握,它对拍摄效果的影响更为实际有效。第四章则研究了摄影对于色彩的要求,什么是真实的色彩,哪些是我们需要的色彩。本书探讨了心理学对于摄影的影响,了解了我们头脑中映射的图像和现实图像之间的差距,我们如何去从现实中提炼出我们头脑中的理想影像,这对于摄影创作大有裨益。 本书适合摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
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手机拍美照 手机摄影构图+用光+色彩技巧大全
构图君 试读
使用手机拍照人人都会,但想要拍出十分精彩的照片,精通对于人像、风光、静物等热门题材的构图、用光及后期调色,我们还需要潜心学习。 本书以“基础+ 技法+ 后期+ 专题”为特色,书中涵盖了200 多个知识点,犹如一级一级的阶梯,旨在让读者一步一步学会用手机拍出令人称赞的摄影佳作,做到构图更出彩、用光更准确、配色更美丽,掌握手机摄影的高超技法,尽享手机摄影的乐趣。
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游戏造梦师:游戏策划职业入门教程
何振宇 试读
游戏策划到底是什么?只是简单地改改数据、写写剧情吗?不是的,它是一项综合而又复杂的岗位。本书不适合那些具有一定游戏策划经验的人,也不适合想要深入学习游戏设计的开发者,但它可以帮助那些想要了解这个行业或刚刚进入这个行业的人,来系统地了解游戏策划这个职业。 本书共包含13章,第1~2章对游戏及游戏策划进行概述;第3章讲解了系统策划的相关知识;第4章讲解了数值策划的相关知识;第5章带领读者了解文案策划的工作内容;第6章带领读者了解战斗策划的工作内容;第7章展示了关卡策划的内容;第8章展示了技术策划的内容;第9~10章讲解了主策划和其他策划岗位的工作,以上章节分别从工作内容、岗位要求、策划工作前景、如何成长5个方面全面介绍对应的策划岗位,并穿插大量实例内容;第11章介绍游戏制作的全流程。第12和13章讲解了心理学和制作完整Demo的案例,是游戏策划必学的知识核心。
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世界摄影史(北京电影学院摄影专业系列教材 新版)
顾铮 试读
本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”(新版)之一,系统讲述了世界摄影发展的历史,从摄影发明、诞生,到新世纪当代摄影的发展与走向,对摄影180多年来出现的各摄影流派、风格、人物、事件、观念和思潮等做了深刻剖析和阐述,对摄影史上著名摄影家及其作品做了独到的点评,读者阅读本书可以通晓世界摄影发展的全貌。本书是目前国内最权威的摄影史教材,由国内著名摄影理论家、复旦大学教授、北京电影学院摄影学院客座教授顾铮先生撰写。
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粤剧与广府文化
杜建华 试读
民俗是戏曲形成、发展的土壤,戏曲是民俗不可缺少的组成部分。粤剧素有“南国红豆”美誉,又称“广府大戏”,是广府地区第一大剧种,并流播于两广、港澳及海外有广府华人居住之处。粤剧由多种外来戏曲声腔与广府本土艺术形式不断融合丰富而成,身上烙刻着广府文化的地方印记、流淌着广府文化的历史血脉。本书从外来声腔南来入粤到本地班出现,从粤剧改良到进入城市戏院,为粤剧进行了文化寻宗;从粤西“年例”到粤剧“福地”,探寻了粤剧在广府民俗文化中的重要地位。与此同时,本书还追踪了粤剧在两广、港澳地区和旧上海的流播与轨迹,以及粤剧在东南亚、北美的海外传播与广府移民间的渊源;剖析了粤剧与民间曲艺、广东音乐、南派武术间的互动关联,书写了用一方水土所培育出的一方戏。
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摄影的核心:提升影像表现力的27个关键问题
戴维·杜舍明 试读
本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。 书中提出的问题从整体到细节,循序渐进。从整体的问题:例如“我希望这个图像能达成什么”,到更注重细节的问题:例如“光线在做什么”“这些线条通向哪里”“我能怎么办”,引导读者了解作者的思考过程,并建立自己的思考体系。 在这一过程中,本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧,涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品,提出问题、寻找解决方案,以便创作出更具表现力的照片,更重要的是,创作出真正属于读者自己的照片。 本书适合有一定的摄影基础,想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。
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桂林古建筑研究
周开保 试读
《桂林古建筑研究》一书在叙述桂林古建筑历史的同时,对古建筑的源流分布、选址规划、工艺技术、人文因素、艺术魅力、保护维修和开发利用等多个方面进行了论说,全面细致、内容充实。在对桂林古建筑进行概述之后,确定了对桂林古建筑研究的七个研究对象,分别为城池衙署、寺庙佛塔、桥梁堤坝、亭台楼阁、民居别墅、名人故居、陵墓牌坊对桂林的古建筑进行了详细的研究。全书辅以详细的图片资料,把古建筑的形式、技术、艺术体现得淋漓尽致,让读者阅读本书后,对桂林古建筑的构造跃然存于脑际。全书叙述从古至今娓娓道来,既有纵向的历史线索和沿革可以寻根,又有横向的历史古建筑群作为依托,展现了一幅桂林古建筑的全美画面,对桂林特色古建筑的研究增添了一份光辉和色彩。
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学点钢笔行书:归类速成法[精品]
林墨飞 试读
15我们的汉字真美,被誉为“无声的音乐,有情的图画”。早在数千年前,中国就有了书法艺术,秦汉以降即有了长足发展。毛笔书法的书圣、宗师、巨匠、名家多如繁星,名碑名帖浩如烟海,书法理论至善至美,是中国乃至世界艺术宝库的一朵奇葩。毛笔书法的艺术成就主要是行书。行书是介于楷书和草书之间的一种字体。它不同于楷书,楷书太慢,一笔一画,犹如木刻字,不容易写;它也不同于草书,草书太快,一笔连一笔,犹如草上飞,难以辨认。行书写起来不快也不慢,每笔每画都很分明,易于认、易于写,是人们最常用的实用字体。
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乐理自学从入门到精通
陈飞 试读
本书是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理从入门到精通教程。在本书中,读者将学会乐理的基本知识,为日后的音乐学习打下坚实的基础。 本书分为30个章节,包括音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调式训练等。作者用详细的文字讲解,配以图解展示,让没有基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示图片,轻松学会乐理。这种学习方式让读者在枯燥的乐理学习过程中,找到快乐并能轻松地坚持下去,而不会因为一些繁琐的文字性的音乐理论放弃对乐理的学习。 本书适合音乐爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教程使用。
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学书有法:沈尹默讲书法
沈尹默 试读
本书是书法大家沈尹默关于学书的心得,分为三个部分。 第一部分是比较浅显的入门教学文章,谈论了学书的工具、执笔行笔的方法、入门应当临什么帖等初学者关心的基础问题。第二部分探讨了如何学习王羲之的书法,针对学王的诸多困难,从字帖选择、用笔方法等方面给出了可行的建议。第三部分是对颜真卿等历代名家学书经验的诠释,力图将理论性较强的内容讲得简单明了,对想要了解书法理论或进阶的书法爱好者有所助益。 为了让读者更好地了解作者的书学思想,本书选配了部分沈尹默的书法作品及文中提到的名家作品图影,以作补充。
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五音静心:音乐正念帮你摆脱心理困扰
武麟 试读
从走出酒瘾的迷失,到摆脱躁郁的困扰;从试图逃离现实,到认知真实自我。作者以自己的酒精成瘾和躁郁问题为背景,结合自己多年来进行正念静心练习的经验与心得,整理、归纳了一套音乐正念静心方法,希望能够帮助更多人用最短的时间理解正念静心,感受静心练习带来的各种正面改变,摆脱生活和工作中的烦恼与困扰。书中针对焦虑抑郁、成瘾依赖、社交恐惧等心理问题的音乐正念静心练习,将会告诉你如何通过练习关注当下,调整自己的内心秩序,认知真正的自我,从而过上幸福的生活。书中练习都是基于碎片化时间的练习,可以随时随地进行。另外,本书特别附赠作者新近创作的“静心系列”专辑,以辅助读者进行静心练习。
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精密注塑工艺与产品缺陷解决方案100例
李忠文 试读
本书用100个工程实例剖析了注塑加工常见的工艺问题和制品缺陷问题,并提出解决方法,出了成型工艺表。所有案例均配彩图,生动直观。本书还总结了注塑成型工艺参数的设置和制品缺陷的成因。本书可供注塑成型技术人员参考,也可作为技术工人培训教材。
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世界建筑史:9000年的标志性建筑
盖纳·艾尔特南 试读
这是一本世界建筑指南,带领我们穿越以恢宏的纪念性建筑为特点的古代世界,跨出由神圣庄严的教堂与城堡构成的中世纪,通过文艺复兴盛期、巴洛克的狂喜,来到注重创新与自我反思的现代世界。本书涵盖各种建筑风格与建筑类型,并有着贯穿全书的各种主题,讲述了流淌于建筑史中的思想和观念。本书介绍了许多伟大的建筑师,如印何阗、维特鲁威、贝尼尼、依理高·琼斯、克里斯多佛·雷恩、勒·柯布西耶等等,以及今日的明星建筑师们。
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闲言碎语:体验设计师应该知道的那些事
周陟 试读
本书是知名设计师历经7年沉淀的设计思路与方法论集合,其中既保留了个人的情绪与判断,也时常回想笔者多年来对设计理解的变化。内容包括五章:设计方法、设计反思、设计观察、个人提升、设计管理,总共65个设计师在工作、生活中必然面对的问题。当然,仅靠书籍本身只能体现作者思维的局部,仅是个人经验的切片,所以本书后续为读者提供了一个交流平台,可以与作者以及其他读者共同探讨设计之路上遇到的林林总总。本书作者是国内第一代用户体验设计师,所以本书最精准的读者群是体验设计师和交互设计师,但实际上,本书绝大部分内容适合所有设计师以及产品经理研读。另外,即将步入社会的设计相关专业学生可以将本书作为一本从业手册,提前了解与学校所学“略有不同”的设计知识。
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K歌达人:唱歌基础训练教程
陈飞 试读
本书是专门为音乐爱好者提高自己的唱歌水平而打造的训练教程。本书共分为七个章节,介绍了唱歌的器官与姿势、唱歌的呼吸及训练、学习简谱与节奏、唱歌的发声及训练、唱歌的吐字咬字、唱歌的基本技巧、 KTV 热门歌曲训练这几个方面的内容。书中的讲解从唱歌原理入手,讲授唱歌技巧、识谱等知识,循序渐进,由简入繁,另外书中的讲解谱例以热门的流行歌曲为主,让枯燥的声乐理论在大家耳熟能详的歌曲练习中得以巩固和学习。 本书适合音乐爱好者使用,也可以作为音乐培训学校的参考教程。
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笔法 · 章法 · 字结构:书法形态研究
邱振中 试读
本书包括笔法、章法和字结构三项研究。作者依凭对有关细节和现象的观察与思考,构建了三种有关的形态理论。其中笔法和章法理论完成于上世纪80年代,对书法领域的教学、创作、研究已经产生重要的影响,对美术、设计的理论和实践提供了支持。字结构研究面对的材料无限复杂,费时尤长,它的完成标志着书法形态学基础部分的完成。书法是中国图形中最微妙、最复杂的部分,书法形态研究建立了自己的方法系统,为中国图形发生和生成机制的研究提供了启示。
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交响世界:开启交响音乐欣赏之门
李近朱 试读
本书详细解读西方交响音乐,由时代的、社会的、文化的、个性的、技巧的等视角,有论述、有实例、有感受,以拓出爱乐者欣赏交响音乐的路径,架起一座通向交响世界的桥梁,为读者开启交响音乐欣赏之门。本书用有文采的、散文化的语言,进行叙述与分析,力求生动,可读性强,带领大家走进交响世界。
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构图决定一切:实战版
史林平 试读
本书是摄影家史林平根据摄影初学者的学习需要,结合自己十余年的拍摄经验进行创作的摄影构图教程。本书前7章从摄影美学的基础出发,由浅入深地介绍了摄影构图的基本原理和方法,详细讲述了点、线、面、形状、图案、色彩、影调和节奏等12大构图元素的巧妙应用,介绍了16种常规构图形式以及22种经营画面的核心法则,讲授了提高构图能力的4大方法。第8章则主要介绍了15个类型的拍摄题材,130余个专题摄影构图实战案例,例如风景摄影、纪实摄影、儿童摄影、动物摄影等;其中,每一个专题都配有摄影创意、构图解析、图片和拍摄参数。
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论摄影(插图珍藏本)(2010年版)
苏珊·桑塔格 试读
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作,而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作,书中也没有多少摄影术语,尽管有志于摄影者,应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。桑塔格深入探讨摄影的本质,包括摄影是不是艺术,摄影与绘画的相互影响,摄影与真实世界的关系,摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实,但实际上摄影影像自成一个世界,一个影像世界,企图取代真实世界。
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手机摄影技法大全 : 从入门到精通
筑美设计 试读
本书分为十章,分别从基础入门、常见场景拍摄、人像摄影技法、精致景物拍摄、全景大片拍摄、快速抓拍技法、趣味无穷的特别效果、 视频拍摄制作、照片修图技法、 摄影作品分享等十方面系统介绍了手机摄影的知识。 以实拍图片为案例,详细介绍各个拍摄技法,零基础入门,带领读者进入摄影创作的大门,培养自己独特的审美视角,将技术变为一门艺术。 书中特别注重摄影APP和专业配件的应用,以实现好的拍摄效果。还可以添加作者微信 获取手机摄影视频教程。
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生活观察图鉴:中国常见鸟类观察图鉴
徐永春 试读
我们喜爱鸟类的形象,欣赏它们的身姿,甚至从它们的身体构造中获得技术进步的灵感。无论人类的足迹出现在哪个大陆,鸟类都出现在我们身边,它们是人类的好伙伴。 本书选择148种常见的鸟类,从外形识别、生活习性、分布地域、生存现状等多方面进行科普,并在利用精美的摄影作品展现它们的美感的同时,配合图片故事和趣味科普让读者了解它们美丽背后的奥秘。通过阅读本书,读者可以在欣赏美丽的摄影作品的同时建立起对鸟类的基本认知,激发对自然生物的好奇心,产生进一步探索的欲望。
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何为杰作(克拉克艺术史文集)
肯尼斯·克拉克 试读
每当我们对人类感到绝望时,只要想到那些艺术杰作,韦兹莱修道院或沙特尔大教堂,拉斐尔的《雅典学院》或提香的《神圣与世俗之爱》,我们就会对人性重燃信心。什么是杰作?杰作如何诞生?我们为什么至今仍要观看杰作? 在《何为杰作》中,艺术史大师肯尼斯·克拉克详细讲解几十幅艺术史上的油画杰作,高清大幅彩图引领读者重返人文艺术高光时刻。他认为,杰作来源于艺术家个人真实天才的创作,是记忆和情感的汇合,浸润于时代精神之中,又保持着与过去的深层关联。由此,社会、文化和科学的发展通过艺术杰作的传世得以记录和延续,闪耀着超越时空的人文之光。 书中收录克拉克的另一篇艺术评论名作《当艺术家老去》。什么是老年风格?当艺术家老去,他的创作会发生怎样的变化?时间在艺术家身上刻下痕迹,他则回报以伟大的杰作。
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摄影轻松入门一本就够(全彩)
先锋影像 试读
本书从摄影理念入手,逐步讲解了相机和镜头的特性、用法等基础知识,让读者从器材使用入手,掌握相机的用法,然后进一步讲解了用光与构图知识,让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来,本书的最后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。 本书语言简洁,图片丰富、精美,即使是接触摄影不长时间的读者,也能够通过阅读本书在较短的时间内掌握摄影技能,提升摄影水平,拍摄出令人满意的摄影作品。
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布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧(全彩)
邢亚辉 试读
摄影离不开光,有光才有影。摄影就是用光来作画的,如何利用光与影的关系来构成影像和影调,是摄影创作中的一大关键。 全面介绍了光线的性质和用光原理,书中的案例技巧不仅仅讲解该如何去做,从专业的角度指导你如何理解用光,如何识别和判断拍摄对象及场景条件,根据拍摄需求驾驭所能用到的光源、反射类型、光位设置及辅助器材。
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古典音乐简单到不行!
[日] 吉松隆 试读
涵盖各种乐器、演奏形式、管弦乐队及其分组、音乐会后台、听音乐会礼仪、乐谱知识,以及作曲方法等的介绍。以漫画形式图解古典音乐,生动介绍音乐理论知识,虽然是从作曲家的角度介绍古典音乐,却是一本“猫儿都看得懂的古典音乐完全图解圣经”。本书妙趣横生地介绍了交响乐队的乐器编制,指挥家及音乐会后台,告诉你指挥家和各路乐手如何激情演绎一场完美交响乐,并手把手教你认识五线谱,探究作曲的奥秘,纠正了一些容易被误解的古典音乐观念,让古典音乐变得通俗易懂,一点也不可怕。
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拉班舞谱与舞蹈编导理论
刘丹 试读
结合舞蹈的起源以及舞蹈艺术在历史、民俗与社会中的具体呈现,分析中国传统舞蹈中的典型舞蹈形象,建构与之对应的结构动作,具有所指与能指相互作用下的艺术表现和符号体现中的文化意味,考察归属于传统范畴之下的中国古典舞和民间舞的动态形象、动作结构及动作形态对于我国本土舞蹈创作的重要意义。 书中梳理并分析了拉班动作体系形成的历史原因和自身的发展变化,以拉班动作思维与拉班动作描述与传统舞蹈和现代舞蹈相结合,分析动作本质和结构动作对舞蹈创作思想的体现;将拉班动作力效用作解释并表述舞蹈动作形态的主要思路,通过古典、民间、现代等不同舞蹈作品中舞蹈风格的论证,阐述应用拉班动作体系进行舞蹈创作的理论必然及重要实践意义。
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故事创作大师班(国际卷)
刘大鹏 试读
这是一本以课堂实录形式呈现的编剧教程,精编8位国际一线编剧在“大师之光”青年编剧高级研习班授课的讲稿,面向青年编剧,对症行业痛点,亲授好莱坞通行规范、亚洲影人的变通法则及欧洲创作者的独特经验。构思故事、塑造人物、改编IP、构建世界……不同类型、题材的剧作方法和经验点拨,皆倾囊相授。书中特设学员提问环节,解答新人在当下中国影视创作环境中的真实困惑。
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你画得超可爱 超人气画师的Q版漫画技法教程
肚肚 试读
Q版是将人物、事物可爱化的动漫绘画风格。动画、漫画、游戏中常用Q版来表现角色剧烈的感情变化。因为造型可爱,色彩明快,有些动画、漫画、游戏甚至专门以Q版形象绘制。本书作者从事Q版绘画工作9年,曾参与多部小说、影视剧的官方Q版绘制,并担任过Q版绘画课程讲师。本书是她多年Q版绘画和教学的总结,她将从Q版的基础开始讲解,带读者了解和学习Q版绘画的方方面面。 本书共9章。前面8章全面讲解了什么是Q版、Q版的绘制工具,画画的基本功,Q版人物的脑袋,Q版人物的身体和动作,Q版人物的服饰,Q版动物,Q版场景,Q版构图的画法。前面8章以浅显的语言、生动的实例将枯燥的绘画理论解构重组,使读者学习起来事半功倍,还提供了实用的练习方法。本书第9章是11个Q版案例的完整绘制步骤,案例的题材囊括了少年、少女、现代、古风、都市、校园、奇幻等。在本书的后记中,作者以问答的方式分享了自己绘画多年的感受和体验,相信读者读完以后也会备受鼓舞,拿起画笔画出自己的一片梦想天地! 本书适合对动漫、绘画、Q 版、可爱的事物感兴趣的读者,也适合动漫、游戏画师和其他从业者。
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小顾聊印象派
顾爷 试读
"1874年,一个名叫莫奈的家伙登高一呼,他的画家兄弟们拎起手中画笔,就跟着他干革命。从此,印象派出现了!开个玩笑,这又不是水泊梁山,莫奈的那些画家朋友也不是亡命徒,自然不会“该出手时就出手”。可印象派确实颠覆了过往的一切。户外写生,描绘自然,捕捉瞬间,记录真实。短短十几年,文艺复兴以来风光了四五百年的古典艺术就被这群艺术家亲手终结。从此,艺术从“看得懂”变成了“看不懂”。一百五十年来,有关审美的一切,由印象派开始。印象派到底是什么?它是怎么形成的?又为何会迅速分崩离析?印象派到底有什么魔力,以至于在一百多年后的今天,它依然是大众最喜欢、最熟悉的画派?在这本书里,顾爷就来聊聊对印象派的“印象”,聊聊这群在一个翻天覆地的时代里活得多姿多彩的“印象人”。"