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风光摄影构图(风光大片你也行)
创意影像 试读
人们端起相机的第一件事也是最重要的一件事就是构图,人们观看一张照片也是从构图开始的。构图是根据要拍摄的对象,结合摄影创作的主题思想,以现实生活为基础,采取比现实生活更有力的表现形式,有机地组织、安排画面,使主题思想得到充分的表达。本书结合众多精彩的风光照片,让读者深入了解摄影构图中的点、线、面、图案、质感、形状、光线、色彩、影调等元素的运用,为读者详细剖析了摄影构图的布局与定位,使读者们在实际拍摄中,可以运用各种构图技巧对真实三维世界进行取舍、加工,从而形成富有表现力的画面。
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零基础学古风漫画素描技法
灌木文化 试读
受众多成功的古风小说、动画、漫画及影视作品的影响,古风成为了古风领域的热门题材。特别是在绘画领域,古风元素的应用范围越来越广,古风爱好者也越来越多,也有更多绘画爱好者希望学习绘制唯美浪漫的古风人物。 本书是专为零基础绘画爱好者打造的古风漫画素描教程书,共分为十一章。第一、二章介绍了古风漫画的特点和绘制古风角色的工具;第三、四章分朝代分析了古风人物面容和发型的特点;第五、六章讲解了男女古风人物身体和动态的绘制;第七章简单介绍了各朝代服饰和不同阶层人服饰的特点;第八章至第十一章则以案例图为特色,在前述内容的基础上进行创作延伸,表现了才子佳人、江湖、宫廷、仙侠等风格的人物及场景,读者可以临摹、欣赏与再创作。 本书集方法、素材和案例于一体,内容丰富,可作为绘画爱好者、古风爱好者、漫画爱好者和美术培训机构的参考教材。
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手机摄影构图大全:轻松拍出大片味儿
构图君 试读
本书包含100多位摄影师的照片分享、100多万摄影爱好者摄影技巧的总结,从两条线来帮助读者快速成为摄影构图高手:一条是技法线,涵盖了摄影所有构图方法和技巧,如点线面的构图、黄金分割与曲线构图、特殊画面对比构图、光线构图、色彩构图、特殊构图、二次构图等;一条是效果线,包括了各类常见的拍摄对象,如人像、风光、植物、动物、夜景、美食、旅游、街拍、全景、微距等,让您快速成为摄影构图高手!本书讲解简洁、图片精美,适合手机摄影爱好者、深度构图学习者、旅游爱好者、摄影师等阅读。
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中国画家名作精鉴:恽寿平
吴山明 试读
恽南田(1633—1690),名格,字惟大,后改字寿平,以字行。作为明末清初著名的书画家,他开创了没骨花卉画的独特画风,是常州画派的开山祖师。本书选取了恽寿平较具有代表性的花鸟等作品六十余幅,展现了其绘画艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。
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手机摄影大全:轻松拍出大片味儿
柏松,罗磊 试读
本书系统地介绍了手机摄影的技巧和策略,包括4个拍摄大片的基本要素、5大手机摄影主题、6种摄影色彩搭配、7种常用摄影光线、8个曝光对焦技巧、10大手机摄影特效、12种常用摄影构图、13个手机自拍技巧、20条专家提醒、30款手机摄影App、60个手机摄影金句、200幅手机摄影作品、280多幅图片全程图解以及创意十足的微拍、街拍和全景大片拍摄。
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世界美术常识:美术评论家傅雷先生传世名作
傅雷 试读
"《世界美术常识》是中国著名翻译家、美术评论家傅雷先生的名作,也是了解美术鉴赏、学习西方艺术史的必读书。全书围绕文艺复兴以来的西方艺术大师及其名作展开讨论,着重介绍了乔托、达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯等20位画坛巨匠及其名作。傅雷先生不仅讲解这些大师作品的艺术特点、绘画技巧,更在其中穿插大师的生平、时代思潮等内容,从绘画谈到哲学与音乐,从艺术风格延伸到人格操守,深入浅出。文字生动洗练,辅以高清精美插图,更直观反映这些美术名作,给读者以美的享受。"
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女生 柔风 唯美:李小月的人像摄影美学
李小月mooncake 试读
如果你是一名摄影师,你镜头中的女孩一定是唯美的,你要做的就是懂得如何表现这种美,你必须学会。 正如本书的作者李小月一样,她坚信年轻的女孩,本身就是美的化身,只要抓住女孩子内心柔软、温柔的一面,并从照片中展示出来,画面就很美。这是一本教你如何表达美的人像摄影书,作者在书中把人像拍摄的想法与思路,毫不藏私,全数倾囊相授。 本书一共展示了16个不同风格的人像拍摄案例,每个案例都会从前期的创意想法、准备工作,到实拍过程分享等几个方面进行描述。文中出现的每一幅照片,都会给观者带来美的享受。同时,照片背后也有很多故事与拍摄心得值得去回忆,去思考。只有了解了摄影师的想法,才能更好地帮助你提高摄影技艺。 本书适合每一个热爱人像拍摄的朋友阅读与分享。
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零基础学摄影后期(全彩)
深度行摄 试读
本书从Photoshop软件的安装、配置和使用开始介绍,进而深入浅出地讲解了照片明暗原理、明暗调整实战、调色原理、调色实战、裁剪的艺术、照片合成技术、Adobe Camera Raw核心技法、风光照片后期技法、人像照片后期技法等全方位的知识和技巧,*终让读者实现数码摄影后期的快速入门和提高。本书附赠全程多媒体视频教学光盘,可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员,还是普通爱好者,都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。
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美术艺术理论与鉴赏研究
毛振华 试读
本书理论与实践结合紧密,详细介绍了美术艺术的理论知识与鉴赏方法,内容丰富、安排紧凑、文字简练、内容深入浅出,通俗易懂,为广大师生提供丰富的理论和实践材料。通过学习美术鉴赏知识,提高我们的审美意识,提高生活质量,丰富生活意义,从而使我们的生活变得更加美好。
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线语集:唯美线稿插画实例教程
子仪 试读
本书为全案例结构,案例安排循序渐进,由易到难。本书主要包括4方面内容,从简单的花草绘制方法开始讲起,然后讲解动物的绘制方法,接着讲解人物线稿的绘制方法,还介绍了完整、复杂的线稿插画的绘制方法。书中每个范例都由铅笔的起稿开始讲起,以墨水稿铺大色块结束。详细的步骤讲解,可以让读者更加充分地了解到线稿的绘画方式,为自己绘画之路打好基础。 本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。
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识谱速成:怎样快速识简谱与五线谱
张享铭 试读
本书是专门为零基础音乐爱好者快速学习简谱和五线谱准备的乐理自学教程,本书不仅适合读者自学简谱和五线谱,也适合作为音乐读谱启蒙教材。本书内容包括学习简谱基础知识、五线谱基础知识、通用的乐谱符号知识和学习音乐这几个部分,这些都是乐谱学习中重要的知识,本书从基础的乐谱构成讲起,慢慢深入到理论知识的学习,让读者循序渐进地理解各个知识点。本书编排则以图片示例为主,文字讲解为辅,可以更为清晰和高效地引导读者学习。本书适合音乐爱好者阅读,同时也可作为相关培训机构的教材使用。
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从零起步:素描基础教程
张玉红 试读
这是一本素描技法初级读物,内容简明易学,它以素描的基本理论知识和具体实践练习为主线,重点加强素描基本技法训练。本书通过大量的作品范例,系统地介绍了素描的入门基础知识、基本技法,以及绘制石膏几何体、静物、石膏像、人物头像、人物半身像、人物速写和场景速写的画法和要点。本书语言简明易懂,绘画步骤清晰易学,是美术爱好者学习素描的最佳入门教程,也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。
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花样手作:创意折纸一学就会
灌木文化,南小西 试读
本书为折纸技法书。全书共7章。第1章是折纸概述,简单讲解了折纸的工具与材料、纸张的基本折叠方法;2~5章是由简到难逐渐进阶的折纸案例,每个案例都附有清晰的步骤图和简单明确的步骤解说;第6章和第7章是另类折纸和组合折纸。
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智永真草千字文(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
启功先生《论述绝句》之七写道:“砚臼磨穿笔作堆,千文真面海东回。分明流水空山境,无数林花烂漫开。”这首绝句讲的便是智永。智永是山阴(浙江绍兴)人,俗姓王,是书圣王羲之的第七世孙,他的书法也恪守家法,是“二王”书法的重要传续者。智永是书法苦行僧,一生运笔不辍。传言他在永欣寺阁楼研习书法三十年,退笔成冢。于是书艺大进,闻名遐迩,向他求书的人纷至沓来,踏坏了寺里的门槛,只好用铁皮包裹起来,人称“铁门限”。前人对于智永的书法评价很多,大多认为智永磨砚成臼,能下苦功,精熟过人,惜无奇态。而苏轼认为智永的书法像陶渊明的诗歌,因为精能之至,反而达到了“疏淡”的境界,疏淡之中自有奇趣。智永书法流传至今的绝少,所能见到的只有《真草千字文》的几种流传本。流传到日本的《智永真草千字文》墨迹本,原为谷铁臣旧藏,后归小川为次郎,有杨守敬、内藤湖南所写两跋。启功先生认为是智永真迹,也有人疑为唐人临本。《真草千字文》墨迹本,笔意精熟,气骨清健,飘逸之中古意犹存,从形神间传出了右军风采。由此而上窥“二王”,可称是一条学书捷径。
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丹丹老师的黑白创意画
张丹丹 试读
张丹丹著的《丹丹老师的黑白创意画》介绍了既简单又有趣的黑白创意画技法,可以让读者轻松、愉快地画出属于自己的小画。书中图画大量运用了将各种不同图形和物体进行堆砌的方法,使画面变得诙谐有趣。这是一本能够激发读者想象力,给读者带来快乐和灵感的书。让我们一起来感受黑白创意画的乐趣吧!
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我是怎样拍电影的
山田洋次 试读
《幸福的黄手帕》《黄昏的清兵卫》导演山田洋次经典著作全新修订版山田洋次——成长于中国东北,从卖鱼小贩到国民大导,创作超过一百部卖座影片;艺术与商业共赢的常青树,中国最为家喻户晓的日本导演;分享从影六十载的编剧、导演秘密,心路历程及艺术观念全公开;细数片场趣事与生活感悟,带你感受“含泪的笑容”与“幸福的泪水”。日本国宝级电影大师山田洋次在本书中将其几十年从影经历娓娓道来。其中既有编剧、导演的方法技巧,又有充满人性温度的生活细节。如同他的电影风格,山田洋次以平和而温暖的行文,介绍了自己从影的动机和愿望;论述了素材与剧本的关系;并以《寅次郎的故事》《幸福的黄手帕》等影片为例,分享现场执导的体会,探讨导演应具备的修养和能力。读者不仅能从中管窥山田洋次是怎样拍电影的,也会收获一份心灵的感动。
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大师镜头(第二卷):拍出一流对话场景的100个高级技巧
克里斯托弗.肯沃斯 试读
本书是克里斯托弗肯沃斯继《大师镜头:低成本拍大片的100个高级技巧》后的又一力作,书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话,是电影最重要的组成部分之一,怎样抓住观众的听觉和视觉神经,这其中自有奥妙。本书延续了《大师镜头》的风格,以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图,清晰、易懂、便于操作。就让我们跟着作者一起,去摸索电影中对话的艺术吧!
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无处不在的艺术世界:儿童趣味美术启蒙(色彩基础篇)
灌木文化 试读
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块,从基础的点和线讲起,逐渐引入不同形状和不同色彩,最后深入美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引入知识点,结合图片对知识点进行详解,再通过丰富的练习强化知识点掌握,最后用开放式的创作环节让小朋友运用所学知识进行创作。循序渐进的讲解辅以丰富的练习,给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导,让其扎实掌握绘画技能,培养想象力、创造力和艺术感受力,获得受益一生的艺术素养。 本书为色彩基础篇,从三原色出发,带领小朋友认识二次色、三次色、明度、饱和度、冷暖色、邻近色、对比色、互补色等概念,掌握色彩的基础知识,让小朋友在已学习的线条和形状的基础上,创作出更丰富多彩的美术作品。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读,也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
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东嘎石窟壁画(典藏中国·中国古代壁画精粹)
何鸿 试读
本丛书以公元16世纪以前西藏境内的七座古代寺院的壁画遗存为主题,这些壁画遗存分别为西藏阿里地区的古格王宫壁画、科迦寺壁画、托林寺壁画、东嘎石窟壁画,日喀则市的夏鲁寺壁画、白居寺壁画,山南地区的扎塘寺壁画。以上七处壁画的年代跨度大约从公元11世纪至公元17世纪,基本反映了早期西藏民间绘画艺术的风貌。由于这些壁画绘制年代较早,因此,壁画的图像学研究与寺院考古目前基本都处于学术研究阶段,很多图片资料将通过本套丛书首次出版。
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简笔画手绘技法从入门到精通
灌木文化 试读
本书是一本轻松好玩的美术启蒙类图书,内容涵盖了4000多个生动可爱的卡通案例,从简单的线条、图形讲起,通过简单、直观的笔画描绘生活中的常见事物,启发孩子的创造力与想象力。本书共分为22个章节,前五个章节内容较为基础,只用简单的线条即可轻松勾勒出水果、蔬菜及天体等案例,后面的内容稍稍加大了难度,增添了所绘事物的细节勾画,内容涉及动物、植物、生活用品、交通工具等内容,案例生动可爱。本书适合绘画初学者阅读学习,可以作为学校老师、家长与孩子的亲子互动教程,也可作为相关专业的培训教材。
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礼器碑--中华经典碑帖彩色放大本
中华书局编辑部 试读
礼器碑》,全称《汉鲁相韩敕造孔庙礼器碑》,又称《韩敕碑》 《修孔子庙器碑》等。东汉永寿二年(一五六)刻立于孔庙,与《乙瑛碑》《史晨碑》合称“孔庙三碑”。碑高二百三十四米,宽一百零五米,四面皆刻有文字。隶书,碑阳十六行,行三十六字。碑文记载了鲁相韩敕修饰孔庙、添造礼器车舆的事迹。《礼器碑》书风瘦劲雄健,端严峻逸,方整秀丽兼而有之。清王澍评曰:“隶法以汉为极,每碑备出一奇,莫有同者,而此碑为奇绝。”清杨守敬评此碑:“寓奇险于平正,寓疏秀于严密,所以难也。”作为汉碑中的经典,《礼器碑》极具艺术价值,历来是学习隶书的上佳范本。
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赵孟頫真草千字文(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
《千字文》是南北朝时期梁朝的周兴嗣受梁武帝之命,为皇室子弟编写的一部识字读本。四字一句,二百五十句,共一千字,字不重复。其语言优美,辞藻华丽,引经据典,博大精深,且音韵和谐,易于记诵,是中国古代启蒙读物中的经典。《千字文》与书法有着不解之缘。历代重要的书法家,莫不以书写《千字文》为艺术的追求。从隋唐时的智永、褚遂良、怀素到宋明时的赵佶赵构父子、文徵明文彭父子,可以说,书写《千字文》成为书法史上的一道风景。赵孟頫早年即临写智永《真草千字文》,达到“能与之俱化”的地步。据赵孟頫自言,其书写的《千字文》有好几百本。今天我们能见到的赵孟頫《千字文》作品,有《真草千字文》(两种,分别藏于上海博物馆、北京故宫博物院)、《行书千字文》(藏北京故宫博物院)《续千字文》,还有传为赵孟頫书写的《六体千字文》。因为《千字文》本来就是识字读本,而赵孟頫的书法又规范易学,古人教小孩习字,往往先临摹赵孟頫《千字文》,稍大后临习智永《千字文》。
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欧阳询九成宫醴泉铭(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
唐贞观五年,即公元六三一年,唐太宗复建隋文帝的仁寿宫,更名为九成宫。第二年,太宗避暑于此,率臣属行至西城北面,发现泥土有些湿润,于是以杖疏导,随即有清泉涌出。九成宫中本没有水源,太宗将泉水的发现视为祥瑞之兆,命魏徵撰文,欧阳询书丹,立碑记述。这便是唐代名碑《九成宫醴泉铭》。欧阳询书写《九成宫醴泉铭》时已是七十六岁高龄。他人生中的大部分时间是在陈朝、隋朝度过的。他天资聪颖,智慧过人,读书一目数行,过后便能背诵。他也精通史学,武德七年曾和裴矩、陈叔达等人一起编撰了大型类书《艺文类丛》一百卷,留传后世。在书法上,欧阳询融合了二王和北碑,自创一体,“骨气劲峭,法度严整”,世称“欧体”。《九成宫醴泉铭》是欧体楷书的代表作,历来被视为“楷书之极则”。其笔力劲健,点画虽然瘦硬,但结实有力,骨气内含;字体修长,严谨劲峭,法度森严。本书所刊为李祺旧藏本,是公认已知传世最早,椎拓最精,损字最少的拓本。现藏于故宫博物院。
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柳公权玄秘塔碑(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
《玄秘塔碑》,又称《唐大达法师玄秘塔碑》,记述了唐代高僧大达法师端甫的生平和弘扬佛法的功德。唐朝宰相裴休撰写碑文,书法家柳公权书丹,刻立于唐会昌元年(八四一)。楷书,二十八行,每行五十四字。为柳公权六十三岁时所书,乃晚年成熟之作。柳公权是唐代与颜真卿并称的楷书大家,苏轼认为其书法“本出于颜,而能自出新意”。人们常说“颜筋柳骨”,柳体楷书用笔遒健,结字紧劲,引筋入骨,寓圆厚于清刚之内。《玄秘塔碑》点画多带钩出锋,横轻竖重,撇画锐利,捺画粗重,用笔干净利落。柳体楷书在当时就名扬海外,对后世也产生了深远影响。宋代黄庭经、米芾,明代董其昌以及当代的启功,都深得柳公权书法遗泽。柳体楷书结合了欧阳询和颜真卿,结构取欧多一些,用笔取颜多一些,又有自己的个性化风格。临写柳体《玄秘塔碑》可以增强骨力,也容易刻板拘谨。需理性取舍,做到既能入帖也能出帖。
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集王羲之圣教序(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
唐贞观十九年,即公元六四五年二月,玄奘在印度求法十七年后,携佛经六百五十七部回到长安。唐太宗在洛阳召见了他,下诏命他于长安弘福寺翻译佛经。贞观二十二年(六四八),玄奘上表求太宗为新译佛经赐序。唐太宗亲为撰序,序文即《大唐三藏圣教序》。又命太子李治作《述三藏圣记》一篇。玄奘收到《序》和《记》后,分别给太宗和太子写了谢表和谢启,皇帝与太子又各作了答谢启。同年,弘福寺僧怀仁开始从唐内府所藏王羲之书迹及民间王字遗墨中集字,耗时二十余年,至咸亨三年(六七二),集字完成,由京城法侣集资刻碑,立于慈恩寺中。碑文除了《序》、《记》及两篇答谢启,还附有玄奘所译《心经》,共五部分。此帖虽为集字而成,但灵动多姿,注重点画的衔接和气势,起落转侧,充分表现了王羲之书法的精美典雅。历来为书法家推崇。
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赵孟頫心经 光福重建塔记:中华碑帖精粹
中华书局编辑部 试读
《光福重建塔记》,纸本,行楷书,纵二十八点六厘米,横二百八十四厘米,全卷八百一十四字,书于至治元年(一三二一),是赵孟頫晚年得意之作。该卷用笔清劲圆润,结体端庄流丽,虚和平淡之中有清刚雅正之致。光福塔在太湖之滨的光福镇铜观音寺(原名光福讲寺)后龟山上,是苏州最古老的宝塔之一。塔始建于梁大同(五三五—五四六)年间,几经兴废。至元大德年间(一二九七—一三〇七),光福寺住持与佛教徒周仙宗等筹划重修光福塔,历经艰辛而后始成。至治元年(一三二一)二月勒石竖碑,以资纪念,碑由光福寺住持了清撰文,赵孟頫书写碑文并篆额。
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曹全碑(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
《曹全碑》,东汉灵帝中平二年(一八五)十月立于郃阳县(今陕西省合阳县)。明万历初年发掘于郃阳县旧城,今存于西安碑林。碑高二百五十三厘米,宽一百二十三厘米,碑阳二十行,行四十五字。《曹全碑》内容为颂扬时任郃阳县令曹全之功德,由县吏王敞等人集资镌立。《曹全碑》是汉隶代表作之一,以用笔秀丽多姿、结体飘逸端稳、布局舒朗匀净而著称于世。杨守敬《平碑记》载:“分书之有《曹全》,犹真行之有赵董。”清人孙承泽称赞其“字法遒秀,逸致翩翩”,为“汉书中的至宝”。
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中国建筑常识(不鄙文丛)
林徽因 试读
《中国建筑常识》精心选取林徽因关于建筑学方面的文章,包括中国古代建筑传统及其历史发展阶段的详细论述,以及外出考察古建筑的调查报告。因其内容科学严谨,文字清新凝练,将专业知识、美学思想熔铸于散文化的讲述之中,既可以看做资深建筑学家的学术文章,也可以当成著名散文家有关建筑的优美篇章。书中亦附有专业图表,图文并茂,入之深而出之显,既可作为建筑研究者的参考书,亦可成为普通读者的入门读物。
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从零开始学画画:彩色铅笔画入门
藤原辉枝 试读
本书以生活中最常见的12色铅笔画入手,介绍了各种各样的插画范例及具体画法。从基础的线条、圆、三角形、四边形的画法,到涂色学习、选色方法;从手绘手帐、美食、穿搭笔记、标签和信封装饰,到身边的动植物、人物肖像、厨房用品、家居装饰、建筑物、交通工具等彩色铅笔插画的灵活运用。重点在于教会我们关注色彩的丰富性,随心所欲的创作,享受彩色铅笔画插画为我们生活带来的无限乐趣。 无论你是彩色铅笔绘画的爱好者,还是希望带着孩子一起探索彩铅的绘画世界,都可以感受到本书所传达的色彩本身所具有的美感、力量和治愈效果,享受美好的色彩之旅。
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赵孟頫淮云院记:中华碑帖精粹
中华书局编辑部 试读
昆山淮云院,赵孟頫好友顾善夫所创。《昆山淮云院记》,元牟巘撰文,赵孟頫书于至大三年(一三一〇)。该作为纸本册页,每页纵二十五点一厘米,横十五厘米。此时的赵孟頫五十七岁,其赵体楷书,正从中年姿媚圆活向晚年苍劲雄放过渡。该作笔力挺拔,结构雄健,体势修长,舒朗俊迈,兼取褚遂良、李邕、柳公权等人之法,精熟严稳而又灵动清新,是赵孟頫楷书代表作品之一。
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国内50部经典纪录片:翻阅中国50年思想相册
钱淑芳 试读
这本书中的五十部纪录片,就像新中国的历史一样,载着新中国的变化一步步向我们走来。我们展开双臂将它们拥入怀中,认真打量、仔细审视,发现其中有那么多熟悉与陌生、宏大与细微、朦胧与清晰,翻着翻着我们才发现她如此厚重、如此庞大,又如此柔软、如此细腻。本书以编年体的形式,择取中国电视52年进程中的50部经典纪录片,进行较为全面的遴选和归纳,并对作品进行原创性的理论分析和美学鉴赏,透视中国电视影像记录的52年思想历程。一个社会的成长如同一个人的成长,一个人很难看到自己幼年的样子,但是纪录片帮助我们完成了记录社会的“幼年”甚至每一个时期成长的任务。
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手机拍大片!手机视频拍摄与后期制作一本通
构图君 试读
手机如何拍大片?无论拍照片,还是视频,其实都是有诀窍的。本书用 10 多款拍摄及后 期App、50 多个拍摄技巧、60 多个专家提醒、100多个视频后期处理方法,对手机视频拍摄 进行了细致讲解。 本书作者将多年总结的实战拍摄经验分为三篇进行了分享,帮助读者快速成为手机视频 拍摄与后期制作的高手。
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王福庵说文部目——中华碑帖精粹
中华书局编辑部 试读
王福庵(一八八○—一九六○),原名寿祺,字维季,后更名褆,号福庵、福厂等,晚年号持墨翁、持墨老人、持默老人等。王福庵出身于书香门第,幼承家学,工篆刻,精二篆,好文学。早岁成名,二十五岁时即与叶铭、丁仁、吴隐等在西湖孤山创立西泠印社。王福庵毕生精研篆艺,且精于训诂,其篆书秀劲蕴藉,浑厚古朴,论者称道:“所书玉箸,悉用《说文》正字,每一字之结篆安排皆视字形而定,如治印然,或垂或收,参差错落,寓动于静,孕奇于正,实开玉箸新境界。”现藏于西泠印社的王福庵所书《说文部目》,以标准小篆书体写成,端庄工整,温润婉畅,是篆书初学者的上佳范本。
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戏剧趣味活动
方士华 试读
在党和政府的要求下,长期以来,学校文艺活动作为学校教育教学工作的一个重要组成部分,不仅是广大青少年建立兴趣爱好和成材的重要途径,而且是学校德育工作发挥巨大作用的主要因素。营造丰富多彩的校园文艺环境,为广大青少年开拓广阔的成材之路,这是加强素质教育的要求,也是培养青少年未来实现中国梦想的要求。学校开展形式多样的文艺活动,能够使广大青少年达到开阔视野、陶冶情操、增长才智、提高素质、沟通人际、适应社会以及改善知识结构和掌握实用技能等方面的效果。在这些文艺活动中,广大青少年通过接受不同形式、不同内容的有益教育,能够起到潜移默化的作用,这对造就和培养有理想、有道德、有纪律、有文化、适应中国复兴和实现中国梦的新一代人才有着十分重要的作用。
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美术基础学堂:速写初步
张恒国 试读
速写是指在短时间内用简练的笔触概括地描绘对象和记录生活的一种绘画手法,是绘画艺术的基础学科。速写训练可以培养敏锐的观察能力和快速的造型能力,强化眼、手、脑的有机配合,提高绘画能力。本书是人物速写技法书。全书共13章。第1章是素描基础知识,介绍了速写的特点和训练目的、速写工具,以及人物速写的步骤和基本技法;2~6章从人体整体比例结构讲起,再分别针对人体的头部和四肢等局部,详细讲解其结构和绘制技法,完成人物半身像的绘制;6~8章是人物站姿、坐姿和蹲姿的全身像画法,步骤清晰,并配有大量案例供读者临摹;9~12章是速写进阶练习,扩充了明暗速写画法,并逐渐进阶到简单人物场景速写、组合人物速写和组合人物场景速写;1章是速写作品展示。本书讲解细致,条理清晰,由浅入深,穿插了近一百多幅速写案例,并配有高清视频,让读者快速掌握速写技法。本书适合速写美术考生、速写初学者和爱好者参考阅读,也可作为美术培训机构的参考资料。
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用手机玩摄影(全彩)
源形毕露 试读
这是一本更注重实战经验的手机摄影书,书中并没有把重心放在拍照App的介绍上,而是还原“摄影”本身,希望喜欢摄影的读者可以通过手机来走近摄影,并提高自己的摄影水平。 作者是一位常年奋战在一线拍摄的独立摄影师,所以有很丰富的拍摄经验,也积累了一定的手机摄影作品。针对这些手机拍摄作品的用光、构图、对焦、人像等内容,从拍摄现场、想法、方法、技巧和后期处理等方面进行详细的阐述。无论是用手机拍摄,还是用相机拍摄,这些纯粹、宝贵的拍摄经验会让你收获颇丰。
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清王朝的最后十年:拉里贝的实景记录
菲尔曼·拉里贝 试读
《清王朝的最后十年:拉里贝的实景记录》是作者拉里贝在法国公使馆内负责安全保卫工作期间拍摄的摄影集,拍摄地主要在北京及周边地区,这些照片记录了1900 年到1910 年之间清末中国的各种人物、家具、服饰、戏剧、建筑、街道、佛像石刻等。透过这些不可多得的珍贵历史资料,我们可以看到一个百年前真实存在过的中国。这些照片不仅是19 世纪末中国的面貌,也是更长的时间跨度内、甚至在某些方面数千年都鲜有改变的中国的侧写。
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小楷灵飞经(中华碑帖精粹)
中华书局编辑部 试读
以《灵飞经》为学习小楷的最佳范本,可以追溯到有清一代。小楷《灵飞经》既有写经书法之精熟,又处处显现二王书风之雅致,元赵孟頫、明文徵明、董其昌及当代启功等书法名家都曾受到该帖的影响。《灵飞经》全名《灵飞六甲经》,是一卷道教的经书,主要阐述存思之法。书于唐开元二十六年(七三八),无书款。元代袁桷、明代董其昌始定为唐钟绍京所书。当今学界一般认为是唐内府的楷书手所书。楷书手是唐朝设立的为官府抄写公文、经文的下层政府职员。《灵飞经》在宋时入内府,经宋徽宗收藏。元代藏处不明。明代曾在董其昌处。董其昌又将之抵押给海宁陈瓛,十六年后赎回。陈家将《灵飞经》刻入《渤海藏真帖》,并在归还时扣押了其中四十三行。后《灵飞经》墨迹本不知所踪,独海宁陈氏所扣留的四十三行,辗转流传,归于翁同龢之父翁心存。翁氏后人翁万戈携至美国,现存于纽约大都会博物馆。《灵飞经》翻刻本不下十种,以《滋蕙堂帖》影响最大。而《渤海藏真帖》直接从原作摹出,刻工技艺高超,精确再现了原作风貌。此次出版将《渤海藏真帖》初拓本及四十三行墨迹本一并刊出,以飨读者。
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原典书坊:宋元戏曲史
王国维 试读
《宋元戏曲史》:王国维不仅在古史地、古文字上是一代大师,在中国戏曲史研究上也卓有贡献,本书即是他这方面的代表作。中国戏剧艺术在元代达到了高度的繁荣,但却因以往学者的轻视而晦暗不显。本书在这方面作了开创性的工作,它全面考察,追根溯源,回答了中国戏剧艺术的特征,中国戏剧的起源和形成、中国戏曲文学的成就等带根本性的问题,使元曲这一瑰宝重放异彩,并为今后的戏剧史研究指明了道路。
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名画中的佛经故事 :千手观音
《世界名画中的经典故事丛书》编辑部.编著 试读
《名画中的佛经故事:千手观音》60幅图主要以千手观音及其化身为主,集选有二臂、四臂、六臂、八臂、十二臂、十六臂、十八臂、二十六臂、四十二臂、四十八臂、千臂观音等。其间囊括了雕刻、绘画、线描、塑像、唐卡、壁画等多种造像艺术表现手法,每幅图均配有精当的文字解说,集中评述了观音艺术造型的艺术特点与相
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设计师谈家居色彩搭配
沈毅 试读
《设计师谈家居色彩搭配》旨在将居室配色的各个环节进行充分整理,从中建立起一条清晰的学习路径,引导读者由浅入深地领会色彩搭配的思想和方法。《设计师谈家居色彩搭配》遵循居室配色的科学规律,从色彩基本原理入手,然后讲述色彩与空间的关系,再对色彩搭配的调整进行了完整归纳。在这三个部分的基础上,最后对居室配色的灵魂——“色彩印象的营造”,进行全面阐释。不仅详细总结了空间配色中常见印象的规律,而且通过解构式色彩实例,对居室配色的各种技巧和方法进行了完整讲述。
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那些年,我们一起追的武侠剧
复旦读墅 试读
不能否认武侠的江湖曾经异常缤纷,也留下过无数经典。这里有让人记忆深刻的角色:郭靖、黄蓉、乔峰、张无忌、赵敏、朱七七、顾惜朝、令狐冲、寇仲、徐子陵……这里有让人难以忘记的经典,也有天雷阵阵的神作,你可以看到各种花絮,也能看到不少吐槽。“第十放映室”式的麻辣点评,梳理经典和雷剧的同时,唤起你的共鸣!
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爱情地图(电影密码系列丛书)
陈淼 试读
一场场感人至深、荡气回肠的爱情电影,一座座邂逅经典爱情故事的浪漫城镇。为爱情,他们勇敢地同命运抗争;为爱情,他们在如梦的风景中不懈追寻。本书选取八大流动在光影之中的爱情圣地,以爱之名,重温电影史上最浪漫温馨、最缠绵悱恻的爱情故事。爱情地图,让你和你的另一半在光影中行走,追寻光影印记,重温浪漫记忆!
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素描入门教程:素描静物
灌木文化 试读
素描是一切造型艺术的基础,我们只有不断地夯实素描基础,提升素描技法的活用能力,才能画出越来越好的作品。所以对于零基础的素描学习者来说,夯实素描基础是开启绘画之门阶段主要的任务。 本书涵盖了素描静物类素描主题。本书首先为读者介绍了素描时必需的工具、必知的基础知识(如正确的拿笔姿势和常用的线条笔触等),以及必会的绘制技法(如结构、光影、质感的表现方法等)。然后按照先单体静物后组合静物的教学顺序,通过详细的绘画案例讲解,帮助读者掌握光影、明暗、形体结构等绘制要点,以及物体之间的透视关系,画出画作,提升绘画水平。 本书既适合素描初学者与素描基础薄弱者阅读使用,也适合相关专业的各级培训机构和大专院校作为教学用书。
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动漫人物速写描摹本 练习人体动态与多人组合
绘月工坊 试读
喜爱漫画,想要学画漫画的你,是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼?看了很多教程,却始终没能真正脚踏实地下笔练习?那么,这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。 本书为动漫人物人体动态和多人组合的专项描摹本,全书一共包含6章。第 1章为人体练习,包含各类动漫角色人体的描摹案例,旨在让读者对人体的基本结构进行充分练习;第 2~5章分别为平静的、持续的、放松的和激烈的人体动态练习,包含大量动漫人物常见姿势的描摹案例。第6章为多人组合的动态练习,包含许多互动式的双人画面,更有助于训练读者对人体姿势、透视等的把握。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读,也推荐专业漫画培训机构将本书作为练习册使用。
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电影时代:保利娜·凯尔评论集
保利娜·凯尔 试读
“电影评论之所以令人兴奋,正是因为它没有定式可循,你必须动用你所知的一切来思索。”凯尔称电影为“我们拥有的最包罗万象的艺术形式”,并以精确、机智和即兴挥洒的文风,在评论电影的同时,也论及与之相关的整个人类世界。演员的一个手势,电影中的一个意象,经过她的解读,既意蕴非凡又令人信服。她的影评影响与塑造了整整一代人的品位。《电影时代》原书为《纽约书评》作者兼凯尔的多年好友桑福德·施瓦茨(Sanford Schwartz)所编,中文版在此基础上由知名书评人刘铮选篇集结,收录了凯尔最为风趣、畅快、见解独到的篇目,让我们得以与她展开一段充满启示与娱乐意义的对话。她带我们重温伟大艺术家的精髓—例如奥逊·威尔斯和罗伯特·奥特曼,也不吝于赞美垃圾商业片触动我们内心深处情感的方式。同时也决不放过整个电影产业日渐堕落与自欺欺人的腐败事实。凯尔的论点常常走在时代前面,对很多以后在电影史上被认为是具有开创性的作品—如《筋疲力尽》《雌雄大盗》《教父》等等,她在电影甫一问世时就写下了极为精彩的评论。今天重读这些文章,读者依然会觉得耳目一新。就像经典的电影永不过时,保利娜·凯尔充满观察与洞见的影评也值得一读再读。
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表演者言
电影频道《今日影评》栏目组 试读
一个演员在上台之前,都会有预留的空间和时间,专业术语叫“候场”。 时代飞速发展,各个行业都在求新求快,如今的演员,似乎已经失去了候场的“奢侈”,他们被时间催赶着,匆匆上场,进入一个又一个角色,迅速走红,又迅速被遗忘。 非表演科班出身的周迅经过二十年片场的打磨,凭借精妙的演技和踏实的敬业精神获得了观众口碑和业内人缘,而在越来越多的与年轻演员的合作中,她切身感受到新生代演员对于表演经验的渴求,于是携手电影频道《今日影评》共同发起《表演者言》。在节目中,她先后与冯远征、奚美娟、蒋雯丽、王庆祥、黄渤、陈建斌、舒淇、段奕宏、易烊千玺等22位表演者对谈,说艺术,谈人生,共同打造新时代的22堂扎实的表演课。 表演是人类的天性,是研究人、分析人、更好地表达自我的学问,是成功人生的一门基础课,你,准备好表演了吗?
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幻想的艺术:游戏动漫人体结构与角色设计
蒙子 试读
内容提要 掌握人体结构是绘画的基本功,只有打下扎实的基础,才能创作出自己心目中的角色。随着影视和二次元文化的飞速发展,角色设定越来越重要。如何将角色设计得更符合需求?从本书中可以找到答案。 本书共7章。第1章带领读者了解绘画基本知识和手绘所需工具;第2章正式对人体骨骼、肌肉和动态进行讲解;第3章讲解了现实世界存在的动物和幻想动物的结构造型;第4章展示了概念设计的相关知识;第5章讲解了角色设计中的应用元素,如花纹、铠甲和其他道具等;第6章讲解了多种角色设定手绘实战案例;第7章展示了大量的角色概念设计效果图,以供读者临摹。 本书可供美术专业的教师和学生、游戏动漫公司的从业人员,以及游戏动漫手绘爱好者阅读与参考。