-
写意水彩人像手绘基础教程
灰白 试读
本书为写意水彩人物手绘基础类教程,针对想要学习人物水彩画的读者,以由浅入深的方式逐步深入讲解,让读者详细地体会绘制人物水彩画的重点与难点。该书画面自然、细腻,内容由简到繁,以简单易学的方式向广大读者传授绘制水彩人物的方法和技巧。书中的绘制案例丰富、全面,步骤讲解详细、生动,实用性较强,从根本上转变读者觉得“画水彩人物难度极高”的观念。随书配有高清视频教程,使水彩绘画的学习更加生动和轻松。
-
家庭钢琴启蒙课:爸妈一定要懂的学钢琴那些事
段召旭 试读
为什么要学钢琴?学钢琴到底难不难?自己的孩子适合不适合学钢琴?学钢琴最重要的是什么?学钢琴要不要陪练?学钢琴要不要买琴?音基课到底有什么用?学钢琴一定要背谱吗?等等。一旦开始学琴,这些问题就会一一出现,给琴童和家长造成困扰,如果得不到很好的解答,很可能导致学琴半途而废。 拥有将近二十年教学经验的钢琴演奏家段召旭老师,结合自己的教学经验、学琴经历,在书中为千万琴童提供专业的学琴指导,传授快乐学琴的诀窍。此外,本书还可以帮助家长了解、熟悉学琴的方方面面,掌握陪伴孩子学琴的正确方式,真正做到不焦虑、不激进,成为琴童们的最佳陪练,与孩子一起爱上学琴,爱上音乐。
-
从灵光殿到武梁祠:两汉之交帝国艺术的遗影
缪哲 试读
汉代画像研究是中国美术史中的显学。武氏祠及其所属的孝堂山祠—武梁祠派画像,同时也是汉代研究的显学。缪哲教授近年的研究集中于利用考古出土的墓葬材料,重建西汉中后期及东汉早期的汉代帝国艺术,对现存汉代画像艺术进行了全新的历史诠释,本书是其集成之作。 书中在集中探讨了《天帝图》《祥瑞—灾异图》《孔子师老子》《周公辅成王》《楼阁拜谒图》与《车马(卤薄)图》等一系列核心主题之后,更进一步得出结论:中国早期艺术史上,商周纹样传统向汉唐状物传统的转折,完成于两汉之交;转折的外部动力,是汉帝国的意识形态构建与传播。此后以人物叙事为主要内容的状物性绘画,成为统治近千年的新艺术传统。战国至汉代的数百年,是中国绘画传统的“轴心时代”。其发生、发展、确立的过程,仍是一个未被讲述的故事。 本书是作者计划中的“中国绘画传统的诞生”三部曲之第一部。它所呈现的,是这故事的高潮:绘画传统在两汉之交确立的经过与制度机制。通过辨认、撷取山东平民墓葬画像中的“皇家因素”,作者对汉代新兴的帝国艺术的基本轮廓,作了可信的复原,并探讨了其背后的政治、礼仪及意识形态动力。
-
游戏动漫绘画原理与技法精解:线条+构图+透视+色彩+光影+造型+质感
原画人 试读
这是一本动漫绘画基本原理与技法讲解专业教程。本书由原画人在线培训机构的9位绘画和教学经验丰富的老师共同编写而成,共分9章。 第1章介绍计算机绘画软件Sai和Photoshop中常用笔刷的使用方法;第2章围绕线稿的练习方法和线条的表达手法讲解示范线条的绘画运用;第3章对常用的构图类型进行了较为全面的罗列和解析;第4章围绕透视的概念和原理进行了讲解,并进一步介绍了透视在人物绘制中的实际运用;第5章从色彩的基本概念、基本因素出发,讲解了色彩的基础知识和原理,介绍了色彩的搭配和应用技巧;第6章围绕光源的种类、常见的自然光源(天气)两方面,讲解了光影的基本原理,介绍了绘画实操中光影的使用技巧和规律;第7章以素描关系为重点,讲解分析了素描的基础原理,介绍了空间、物体造型的练习方法;第8章从人体比例、人体简化几何出发,围绕人体中的结构体块、肌肉分布等知识讲解,介绍了头像表现、人体动态的表现技法;第9章从厚涂、平涂两种风格出发,分类讲介绍并解了人体肌肉、头发和其他不同材质的表现技法。本书适合绘画初学者、零基础动漫爱好者和在校美术类学生,以及动漫行业从业人员学习或参考使用。
-
罗伯特·麦基虚构艺术三部曲
罗伯特·麦基 试读
罗伯特·麦基虚构艺术三部曲包含了《故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理》(2001,新版2014),《对白:文字、舞台、银幕的言语行为艺术》(2018),直到最新作《人物:文本、舞台、银幕剧作与卡司设计的艺术》于2022年10月出版,三部曲至此完结,麦基的电影理论宇宙也臻于完备。这个过程几乎横跨了二十余年,麦基先生从他1981年创办“故事”培训班开始便宣扬讲授的“故事”理论,也在这一过程中不断发展、完善,直到《人物》为三部曲画上了“完美句号”。 译者周铁东先生这样评价:《故事》《对白》和《人物》,虽跨度二十余年,但作为“虚构艺术三部曲”,三本书相辅相成,相得益彰,堪称一个完美整体。从“三部曲”的副标题便能窥知,其读者面是层层递进的:《故事》主要是面向专业编剧,即银幕剧作家;《对白》则扩展到了“文本”和“舞台”;《人物》则更具普适价值,因为它几乎就是一部关于“人性”的哲学、心理学、社会学和文艺学等领域的具有可读性和娱乐性的科普著作。只要是对“人性”这个永恒命题感兴趣的读者,都能从中找到自己的阅读趣味。
-
20世纪探索剧场理论研究(修订本)
梁燕丽 试读
20世纪探索剧场的演变,主要有四条相互交叉的发展线索:从幻觉剧场到反幻觉剧场,从剧本中心到表演中心,从艺术表演到文化仪式,以及全球化语境下的跨文化戏剧。其中,最富于探索性的剧场大师,包括斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德、科伯、布莱希特、阿尔托、格洛托夫斯基、彼得·布鲁克、尤金尼奥·巴尔巴、理查·谢克纳等。综观20世纪世界戏剧理念嬗变的核心问题,是在现代、后现代语境下重新思考何谓“戏剧”的问题,而何谓“戏剧”从根本上说是何谓“人”的问题。20世纪完成了“现代戏剧”的建构,也就完成了“现代人”的建构。
-
摄影构图零基础入门教程
郑志强 试读
构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要点、几何构图的特点与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等进行了深入的介绍与解析。 本书内容由浅入深,让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解,能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法,开启精彩万分的摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合摄影爱好者及初学者参考阅读,对于想要精进构图技能的专业摄影师也有一定帮助。
-
东北秧歌手绢花技巧教材与教法
李佳 试读
本教材由基本概念、手绢花基础训练、手绢花技巧基础训练、手绢花技巧表演训练、表演组合范例,五个章节构成。以东北秧歌手绢花为训练核心,由浅入深,从单一元素到综合训练,使学生在把握东北秧歌的审美特征的基础上更深入了解手绢花的做法以及手绢花技巧。
-
水彩画时光:控水+调色的18种基本技法
涵涵,佼佼 试读
不同的水彩颜料叠涂、加入不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感,这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。而控水和涂色正是画好水彩画必须要掌握的技法,针对这点,本书的第1章讲述了水彩画材的选择、画笔的用法等基础知识,力图让零基础的读者能够轻松地入门;第2到5章则按照由易到难的进阶过程讲解了掌控好水和色的18种绘画技法,通过精心编排的案例让读者能将前面学习到的基础技法融会贯通地使用;第6到7章则给大家带来了5个水彩速写小案例和作品欣赏,让有经验的读者获得新的感悟和提高。 虽然这是一本基础入门级别的水彩技法书,但是书中的讲解细致全面,案例生动可爱,不仅能让大家在技法上得以提高,更能激起大家用水彩描绘各种美好事物的愿望。
-
商业插画绘制技法从入门到精通
HoHo猴 试读
这是一本讲解商业插画绘制技法的专业教程。全书系统讲解了以Photoshop为创作工具的商业插画绘制技法,总结了作者在商业插画创作实践中的技巧与感悟,包括商业插画的风格特征,软件的操作方法,笔刷的用法,小物件、人物和动物的绘制技法,构图的形式与技巧,配色与光影的效果表现,以及商业插画案例的具体创作流程。 本书适合零基础的插画学习者和绘画爱好者使用,也可作为相关培训机构的教材。
-
书语录:当代书法名家谈艺
上海市书法家协会 试读
上海市书法家协会抖音号自成立以来,两年时间粉丝数突破10万人,其中视频内容以书法名家访谈为主,大多视频都有较高阅读量及点赞数。本书根据上海市书法家协会对书法家采访内容的文字稿整理而成,内容包含近五十位当代书法名家访谈内容,按本体、源流、审美、气格、古今、临创、碑帖、篆刻、修养、教育、追忆分为十二类,每类集不同书家之论述,每类有约20段采访内容,每修养段约300——500字。本书集诸多书家之观点,具有可读性。
-
轻松学中国画技法丛书:鹰鹫
上海书画出版社 试读
为配合广大书画爱好者学习中国画的需求,我社组织编写轻松画技法丛书,此套中国画技法图书分为燕雀、虾蟹、鹰鹫、鲤鱼、牡丹、荷花、梅花、兰花、菊花、墨竹等10种。内容丰富,技法演示简单易学。不仅有花鸟画技法的步骤演示,更有笔墨、形体动态的表现,配以名家点评赏析,使初学者逐步掌握中国花鸟画的入门技法。学习中国画,学会掌握用笔墨来表现对象的方法和能力。这是一套简单易学,非常实用的技法图书,可给广大读者借鉴和参考作用。
-
音乐人文通识译丛:民族音乐学
蒂莫西·赖斯 试读
牛津音乐人文读本”是牛津大学出版社知名品牌“牛津通识读本”的子系列,这是一套国际公认的大家小书,同时也是通识教育及人文精神培育的最佳读物。该系列自1995年问世以来,已出版了500多本,翻译为49种语言,在国内也已形成了一定的品牌影响力。但由于音乐读本对翻译专业性的要求,音乐类的引进还未形成规模。上海音乐出版社此次自主策划引进了该系列最为畅销的七本,即《乡村音乐》《布鲁斯》《民族音乐学》《民间音乐》《音乐心理学》《管弦乐团》《早期音乐》,由国内高等音乐院校的专家学者担任翻译,旨在为国内读者提供一套轻阅读的音乐通识读本。
-
超可爱立体书:手工小机关制作入坑指南
冰心 试读
本书为手绘立体书制作教程,序章为立体书初印象,简单介绍了立体书的相关知识,包括什么是立体书,立体书的呈现样式。第1章开始,为立体手账制作实操,讲解了制作立体书的具体内容。其中,第1章介绍制作立体书需要用到的相关材料及工具,第2章介绍立体机关的制作基础,第3章展示3种立体机关结构及9例立体机关的制作方法,第4章为立体书实例制作教学,展现大熊猫乐乐在多个城市的旅行情况。 本书适合喜欢制作立体书、立体手账、立体小机关的读者阅读。
-
妈妈都是艺术家
戴亚楠 试读
2020年1月,本书作者戴亚楠带着孩子们到美国过寒假、看朋友,并受邀在一所创新学校教授中国水墨艺术。结果,一场疫情改变了整个世界的节奏。在惶恐不安和焦灼无助中,亚楠与家人度过了一年的隔离生活。 这一年却也让亚楠有了很多意外的收获:前几年和她学画画的妈妈们组成了一个“光明正大爱上美育”的妈妈群,疫情严重的时候,大家每天在群里发出记录生活的小画,情绪就变得舒缓而明媚;这些画画的时间,让每个人去认识平时从未仔细观察的新世界,看到更多事物的细节。 亚楠发现,绘画能够帮助妈妈们平静下来,内观自省,找到适合自己的生命状态,诚实地面对自己。这本书记录了她带着妈妈们学习家庭美育的过程,从欣赏艺术到提升审美,从学会画画到践行美育,从认识一根线条开始,慢慢变成周日艺术家。 至暗时刻,艺术就是一种力量。让我们在庞杂的世界中不仅求得生计,也获得丰富的、有意义的生活。
-
音乐高考 新谱视唱(第2版)
管昊 试读
本书为《音乐高考 新谱视唱》第二版,共分为三部分。第一部分为无调号、无变音记号的基础级新谱视唱。第二部分为无调号、有临时变音记号的提高级新谱视唱,这也是本书最重要的部分,其难度贴近各地音乐统考的实际难度。第三部分为一个升降号的强化级新谱视唱。本书主要针对各音乐院校、师范院校相关专业的入学考试,可作为各省艺术高考的考生和培训机构考前训练“看谱即唱”的教材。
-
走进宋画:10—13世纪的中国文艺复兴
李冬君 试读
两宋时期,社会进步超乎想象,诸如民生与工艺、艺术与哲学、技术与商业无不粲然,域外史家谓之“近世”,或称“新社会”,在唐、五代的基础上,宋以文艺复兴,形成新的人文天际线。 文艺复兴带来的审美自由,适合艺术蓬勃地生长,从五代、两宋开始,中国绘画才真正迈进独立的艺术门槛。中国山水画的兴起,尤其水墨山水的兴起,成为10世纪至13世纪中国文艺复兴的标志。 本书按照历史顺序,分为五代、北宋和南宋三个时期,解读了近30位名家、近100幅传世经典画作,探究了山水、花鸟、人物三大绘画类别由技入艺以至于境的发展过程;讲述个体与王朝相互勾连,命运与天才相激共振的历史事件。创作体例上,赏析与评传结合;方法上,审美与思辨兼济。作者试图以此建构新的中国艺术史,这是一部思想、艺术、文化、美学、文学交织的更大的历史作品。 读过本书,或许你还会发现,去艺术中开拓文化的江山,是一个好去处。追求自由,构建独立人格,安顿自己,这是对中国文化和自我的一次美的救赎。美,是引人向上的终极力量。
-
日本美术
路易·贡斯 试读
路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品,呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”,以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等,诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画(石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法),还复绘制作了700多幅插图版画,涉及近1000件艺术品,堪称一套完整的日本美术百科全书。 本书是20世纪之前西方了解日本美术史的最佳途径,刻画历史线条及流派演变过程均以藏品为主轴一一展开,以藏品别具一格的特征来讲述每一位艺术家的艺术生涯。作为资深的收藏家、慧眼识珠的美术评论家,作者贡斯不仅为日本艺术家作出了恰当的评价,还把自己的收藏经验传授给欧洲的买家。从这个角度来看,此书不仅仅是一部描述日本美术史的专著,更是一部极为实用的收藏指南。
-
萨克斯管进阶训练教程
王震 试读
本书为萨克斯管演奏进阶训练教程,共十个单元,难度从入门到进阶,循序渐进,每个单元的主要内容为萨克斯管技法训练、乐曲训练、课后拓展、课后视奏和拓展阅读,其中技法训练、乐曲训练、课后拓展均有乐谱,并附有简明扼要的练习提示或相关链接;课后视奏为选择性学习内容,需要读者自行查找乐谱;拓展阅读内容可扫描封底二维码获取。书中大部分曲目都有配套音频,高难度曲目有音乐会视频。本书是市场上较缺的图文音像谱配套的萨克斯管教程。
-
为艺术战:2019-2022书法高考优秀考生作品评析
上海书画出版社 试读
当今书法高考培训教师及考生专业水平逐年提升,各院校招生要求不断更新,考生竞争愈发激烈。为此,我社根据历年书法高考真题整理出34所院校(含各省统考)的35份考试模拟试题,出版《为艺术战:2019—2022书法高考优秀考生作品评析》一书。 本书邀请了在2019—2022年各校书法招生考试中取得优异成绩的学生及优秀培训教师书写模拟试题,每件作品附书写视频,读者可直观看到作品的书写过程,对考生的学习有较大帮助,本书另附各校模拟试题及书法高考师生答问章节,考生可针对模拟试题自我训练,熟悉在书法考试中常遇到的问题。本书比较全面的展现了当今书法高考的现状,为高考考生提供了指导方向,同时对研究当下书法教育提供了重要资料。
-
掌中瑰宝 : 鼻烟壶珍品鉴赏
金涌 试读
中国鼻烟壶小巧精致,秀丽可爱,体现出了中国的历史、文化和风俗等丰富内涵。本书分瓷质、玻璃质、玛瑙质、玉石质、金属质、有机材质、内画彩类等,对七大类多只珍品鼻烟壶一一鉴赏。书中鼻烟壶造型精美,色彩艳丽,观之赏心悦目,读后令人难以忘怀。更有部分珍品可手机扫描二维码看视频,在悠扬的古琴曲中度全方位欣赏难得一见的精品鼻烟壶。
-
明日之风:潮流插画绘制技法实例教程
晓前 试读
这是一本潮流插画绘制教程。本书共6章,首先介绍关于潮流插画的基础知识,接着从奇遇丛林、幻想都市、魔幻大楼和次元战斗这四大主题展开,讲解不同主题插画的绘制方法,最后通过商业案例来讲解潮流插画的绘制方法与应用。本书案例丰富,讲解细致,注重画面的效果与实用性。 本书适合插画师和插画爱好者学习和使用。
-
慢门、延时、夜景摄影从入门到精通(第2版)
构图君 试读
《慢门、延时、夜景摄影从入门到精通(第2版)》凝聚了作者20多年来的慢门、延时与夜景M挡摄影的实战心得,根据约26万学员喜欢的光圈、快门、感光度等方面知识,分别从“功能、拍摄、后期”3条线来编写,从而帮助读者快速成为摄影高手。 第一条是功能线,详细介绍了手机与相机的摄影功能,如慢门延时摄影的模式、拍摄器材的选择、曝光参数的设置以及取景与构图技巧等,帮助读者快速掌握摄影技巧。 第二条是拍摄线,详细介绍了慢门、延时以及夜景摄影的相关技术,延时摄影包含手机延时、固定延时、大范围延时、星空延时以及无人机延时等内容,让读者精通延时拍摄。 第三条是后期线,详细介绍了使用剪映App剪辑视频的方法,使用Photoshop、Camera Raw、Lightroom、Premiere以及LRTimelapse对照片进行后期处理,帮助读者成为视频与照片后期处理达人。 《慢门、延时、夜景摄影从入门到精通(第2版)》结构清晰、语言简洁,特别适合喜欢慢门、延时、夜景摄影的读者,无论是手机摄影读者,还是单反摄影读者,都可以通过阅读本书提升自己的摄影能力。
-
小提琴启示录:24位小提琴家的经验之谈
弗雷德里克·H.马顿斯 试读
这是一本小提琴演奏家及教育家访谈录,受访者为20世纪初期24位享誉国际的小提琴名家,包括演奏家米沙·埃尔曼、雅沙·海菲茨、弗里茨·克莱斯勒、尤金·伊萨依和教师利奥波德·奥尔等人。各位艺术家对于演奏和练习的不同观点构成了这本书的核心内容,访谈涉及小提琴演奏技巧、曲目改编、版本选择、美学风格等包罗万象的话题,诸位名家的经验之谈将启发每一位着迷于小提琴音乐的学习者和爱好者。
-
流淌的歌声:二胡金曲100首
汝艺 试读
为纪念中国共产党建党100周年,上海音乐学院唐俊乔、汝铱教授与上海师范大学的宋小璐教授分别根据笛子、二胡、古筝的特点编写了建党百年民族器乐颂歌系列丛书(《流淌的歌声--二胡金曲100首》《流淌的歌声--竹笛金曲100首》《流淌的歌声--古筝金曲100首》),各卷按时代划分为“烽火岁月”“革命建设”“改革开放”“天耀中华”四个篇章,选曲既有伴随几代人成长的《在北京的金山上》《唱支山歌给党听》《党啊,亲爱的妈妈》等经典之作,又有《一切献给党》《不忘初心》《鸿雁》等优秀新作。本系列书的编写特色有以下几点:(1)各主编在统一谱面的同时,还摘录的原歌曲的歌词,以方便读者边演奏边演唱;(2)谱面详尽标注相关乐器的指法、装饰音等演奏符号,同时附加演奏提示,具有很强的实用性。
-
中国古典舞蹈的“和”品格
罗斌 试读
本书分为五章,以“品格”作为基石,多元性、多角度对中国古典舞文化传承中的形态和意识层面进行了深刻论述,尤其重视审美分析背后的哲学研究,为中国古典舞风韵奠定科学性的理论根基,是一部适用于舞蹈专业学生和研究学者参考的理论书籍。
-
打着拍子学唱简谱:7天学会简谱(视频讲解版)
爱林博悦 试读
本书是为想要学习简谱的音乐爱好者量身定制的自学图书。本书作者根据零基础读者学习简谱的难点、痛点,安排了7天的学习内容,跟着本书一起学习,可以掌握基础的简谱知识。 本书7天的学习内容包含对音符视唱、高低音视唱、音符时值、休止符时值、常见简谱符号、变音记号和三连音等知识的讲解。本书的学习内容先从知识点讲解开始,再通过耳熟能详的歌曲,学习打着拍子唱谱子,让读者不知不觉中掌握节奏,快速实现识谱、唱谱的成就感,并且以卡通漫画形象贯穿教学,让学习充满乐趣。 本书适合音乐爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的教材使用。
-
商品信息采编:全彩微课版
周涛 试读
在数字化媒体盛行的新时代,商品的展示与推广手段越来越丰富,对商品信息采编人员的要求也越来越高。为了系统地讲解新时代下的商品信息采编方法,本书先讲解了商品信息采编的基础知识,又深入介绍商品拍摄流程与基本技法,然后精选服饰鞋包类、珠宝钟表类、美妆洗护类、家居类、3C数码类、食物类等热门品类的商品,以实战的方式讲解商品摄影与短视频制作过程中的具体操作,包括每类商品的摄影技巧与方法、图片和视频摄影实操、商品图片后期处理、主图短视频和详情页短视频制作,从而有效地引导读者提升商品摄影水平和短视频制作能力,并提高商品信息采编的水平。
-
拒绝高深:游戏动漫人体结构基础教程
哒哒猫 试读
本书是一本针对动漫游戏绘画行业初学者和爱好者并讲解游戏动漫角色的人体基础知识的绘画教程。 全书包括序章和6章详细教程。序章介绍了游戏动漫风格的特点、绘制游戏动漫人物的要求、初学者应该如何进行学习;第1章讲解游戏动漫人体基本比例;第2章讲解游戏动漫头像绘制技巧;第3章讲解游戏动漫人体的基础结构;第4章讲解游戏动漫炫酷动态的核心难点;第5章讲解游戏动漫角色的服装设计;第6章讲解构图方法,并针对不同的游戏动漫风格提供插画实践案例。 本书风格明确,讲解细致,刨除了实际应用中使用不多的内容,专注于应用技巧,是一本帮助读者快速上手、打牢基础的人体绘画教程,适合游戏动漫绘画新手、游戏动漫爱好者阅读和使用。
-
中国古代服饰结构图集
张怡 试读
本书主要展示了周朝、汉朝、唐朝、宋朝、明朝5个朝代、100套典型服装的制版图及现代改良汉服制版图。如周朝的玄端,汉朝的直裾、曲裾,唐朝的襦裙、半臂、圆领袍;宋代的朱子深衣、披风;明代的直裰、裙袍等。 书中每件服饰均为作者手绘,并给出涵盖衣长、通袖长、袖口宽、领缘宽、袖缘宽、裙宽、裙长等的尺寸表,以严谨的版型、数据展示每件衣服的前后片、左右片、袖片、裙片、领片、系带等,各处细节尺寸标注详细,裁剪线、对折线、缝纫线清晰,按图裁剪、制作即可。介绍了裁剪、量体以及所需布料如何计算的方法,为古代服饰制作者、设计者、研究者、爱好者提供了较为详尽的参考资料。
-
嘿我的手绘就是这么萌!
小馒头工作室 试读
手绘是为了让更多的人在轻松简单的过程中学会一项小技能。除了文字,画画也是一种治愈。这本书上手简单,不需要复杂烦琐的工具,也不需要研究色卡,只需两三笔就能画出生活中常见的各种风景、小物或心情。同时,这也是一本温暖治愈的简笔画教程,能让你随时随地画出属于自己的小作品。
-
怪奇事物所.2
怪奇事物所所长 试读
你知道吗?你家的猫根本不知道你长什么样,狗狗天生就会无条件相信你,有些人就是爱拖延改不了,发呆其实是很累的一件事,人类是唯一有肥胖问题的灵长类,“午餐吃什么”是世界上最难决定的问题,人老了就会觉得时间变快…… 除了我们习以为常的事物外,这世界上还有很多奇闻逸事、生物猎奇、历史谜题、人体奥妙,只要持续保有好奇,就能发现蕴藏在生活中的万般有趣。本书搜集了78篇世间万物的生动趣事,满载超正经的研究和所长独特的见解,让你愉快地在图文里漫游,享受探索知识的乐趣! 每一篇冷知识配上了一幅幽默清奇、画风魔性的表情包式漫画,彻底打开你的脑洞,让你成为“朋友圈段子手”“聚会话题王”“社交小达人”。 所长偶然蹦出的治愈金句,慰藉日常生活中总是感到与人群格格不入的你。不一样,又怎样?!因为你的不同,所以世界才如此有趣。谨以本书,献给那些让世界更有趣的怪事与怪人!
-
机械未来:蒸汽朋克动漫角色设计实例教程
绘月工坊 试读
科幻的魅力来自科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花。蒸汽朋克是科幻题材中的一个重要分支,吸引了众多科幻迷的关注。本书的内容主要针对蒸汽朋克风格动漫进行绘制,共分为4章。第1章为“蒸汽朋克的魅力”,介绍了蒸汽朋克的架空世界与核心魅力。第2章为“维多利亚艺术”,介绍了维多利亚风格的人设、元素、服饰与日式维多利亚风格。第3章为“机械之美”,介绍了蒸汽朋克视觉元素、大型机械、手持武器与机械动物的绘制。第4章为“蒸汽朋克的拼接艺术”,介绍了多幅蒸汽朋克风格插画的创作解析。本书作为蒸汽朋克风格动漫的入门教程,适合科幻插画师、蒸汽朋克动漫插画爱好者学习使用。
-
装配式建筑构件制作与安装
王鑫 试读
本书是校企合作开发的“双元”制教材。全书从装配式混凝土建筑的概念出发,针对装配式混凝土建筑结构,系统地介绍了装配式混凝土构件的深化设计、生产设备、工艺流程、存储与运输、施工与质量检验以及生产管理等。本书涉及装配式混凝土结构实施全过程,内容丰富、结构严谨、重点突出、通俗易懂、针对性强。书中的重点、难点提供了动画视频,以便于理解。本书可作高校土木工程专业及相关专业的教材或教学参考书,也可作从事装配式混凝土结构施工的工程设计人员、审图机构人员、构件厂技术人员、施工技术人员、监理工程师和装配式混凝土建筑项目管理人员的业务参考书和培训教材。
-
桃夭传 古风水彩人物插画设计技法
小鸟 试读
本书是一本以故事串联讲解人物和场景的水彩、水墨风格的古风插画创作教程。 全书共五章。第一章介绍水彩画的工具和基本技法;第二章讲解古风人物五官、表情与发型的绘制方法;第三章讲解人体的结构、不同质感的服装和常见古风纹样与元素的绘制技法;第四章讲解水彩和水墨两种风格下的古风人物插画设计方法;第五章以精彩的故事情节为主题,详细讲解了12幅插画的创作过程。 本书内容丰富、画风唯美,并且随书附赠线稿别册,方便读者进行临摹。本书适合古风绘画爱好者和水彩画爱好者阅读,也希望可以给专业插画师提供创作灵感。
-
名画在左 科学在右2
林凤生 试读
本书围绕100余幅脍炙人口的世界名画,以科学视角进行解读,对名画中存在的科学元素、蕴含的科学道理和人生智慧进行了深入浅出的阐述和分析,并探讨了名画揭示的科学文明史,使读者在得到美的享受的同时,也能从中获得相关的科学知识和启迪,提升自己的文化品位和审美情趣。
-
开罗埃及博物馆
刘雨尘 试读
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 开罗埃及博物馆是世界上收藏古埃及文物最多的地方,也是古埃及文明Z大的宝库。这里的藏品不仅数量众多,而且极为珍贵,全面地展现了古埃及数千年的历史和辉煌的文明。星河流转,物是人非,虽然古埃及人不能和我们交谈,但是他们留下的这些文物却能“开口说话”。这些千年前的古物向参观者讲述古代人类的故事。 本书的第一部分介绍开罗埃及博物馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
-
一看就懂的中国艺术史·书画卷六·宋朝:雅致天成
祝唯慵 试读
《一看就懂的中国艺术史. 书画卷六, 宋朝 : 雅致天成》主要介绍了宋朝的画家及绘画艺术历史,主要讲述了讲解了米芾、卫贤、郭忠恕、王希孟、赵佶、李唐、萧照、苏汉臣、李嵩、赵芾、张即之、刘松年、马远、夏圭、梁楷、陈容等古代艺术家的传奇故事,以及他们的艺术创作。 本书作者祝唯慵用他独特的艺术视角,以时间顺序为写作脉络,通过艺术作品连点呈线讲述我们不曾了解的中唐到五代的艺术家关于他们创作的过程及心路历程,用他风趣幽默的语言生动而丰富的讲解这一时期的艺术故事。
-
笔笔中锋:沈尹默谈书法
沈尹默 试读
沈尹默对于书法有着深厚的造诣,他的书法用笔挥洒自如,如行云流水,自然流畅在十五岁时,他已可为人书写扇面,在书法艺术上可谓年少成名,其作品也广泛流传于海内外,深得人们的喜爱。著名文学家徐平羽先生,谓沈老之书法艺术成就,“超越元、明、清,直入宋四家而无愧。 然而对于书论的总结与阐发,他却为时较晚。为普及传统文化艺术,沈尹默陆续整理、发表了很多书法学习的文章,其内容实为出自肺腑之言及练习书法的实践经验,这些文章在语言上深入浅出,使人易于接受,绝无玄妙之言。
-
技术可复制时代的艺术作品:专家伴读版
瓦尔特·本雅明 试读
XR、NFT、ChatGPT、AI绘画……数字时代人工智能的冲击,使得当代艺术陷入“自我怀疑”,不断地追问:AI会不会毁灭艺术? 然而,这或许并不是什么新鲜事——20世纪初,摄影技术的诞生和发展,严重冲击了当时主流艺术形式之一的绘画,令艺术界出现了恐慌。 为此,本雅明写作本书,指出:复制技术的飞跃进步不过是将传统艺术“拖下了神坛”,它虽然抹去了艺术品的“气场”,令人们不再拘泥于艺术品的原作,但也大大地推动了艺术的大众化,使得艺术品成为人人触手可及之物,还拓展了艺术的可能性,让全新的艺术类型——电影得以诞生。 读客《技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版)》特邀本雅明研究者杨俊杰德文直译、专业导读、全书伴读,为读者解析难点和重要信息点,伴读者从头读到尾!翻开本书,看艺术如何在技术冲击下重获新生!
-
梁拱组合连续刚构桥施工技术指南
宋鹏飞 试读
本书根据重庆市技术创新与应用示范项目(社会民生类重点研发项目)“大跨径梁拱组合刚构桥建设关键技术研究与应用示范”要求,在梁拱组合预应力混凝土连续刚构桥设计及施工技术和相关科研成果的基础上编写而成。本指南分为8章,主要内容包括:1总 则、2术语、3基本规定、4上弦梁施工、5下弦拱施工、6上弦梁与下弦拱斜拉扣挂施工、7上弦梁与下弦拱汇合段施工、8施工监控。本指南基于通用的工程建设方法及原则编制,适用于本指南提出的应用条件。对于某些特定专项施工条件,使用本指南相关条文时,应对适用性及有效性进行验证。
-
数码摄影后期调色原理与实战技法
郑志强 试读
照片调色是摄影后期的核心问题之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了色彩的基础知识及实战调色技法,主要内容包括色彩三要素在摄影中的应用、色彩的相互关系及应用、调色工具的实际应用、3种实用的高级调色技巧、四大常用色彩模式的概念及应用、Camera Raw修片技法、决定作品成败的色彩美学、摄影后期调色实战等。全书结合大量案例,系统讲解了不同场景下的修片调色技巧,能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读,也可作为各类培训学校和大专院校相关专业的学习教材或辅导用书。对于想要精进自身修片技法的专业修图师,本书也有一定的参考价值。
-
Procreate+ SketchUp +Photoshop建筑设计手绘表现技法
李国涛 试读
本书主要介绍使用iPad Procreate+SketchUp+Photoshop进行建筑设计手绘,共8章:第1章着重讲解软件手绘和传统纸面手绘的区别;第2章讲解的是色彩搭配基本知识;第3章讲解建筑手绘中的透视与构图;第4章讲解建筑设计中的材质表现技巧;第5~7章分别讲解建筑局部与配景表现、建筑平面图、立面图和鸟瞰图表现技巧,以及建筑表现技巧;第8章展示了一些优秀的Procreate建筑设计手绘作品。 本书适合建筑设计师和建筑设计专业的学生阅读,也可以作为建筑设计手绘培训机构的教材。
-
印篆里的中国
韩天衡 试读
印章是成熟较早的代表中国传统文化发展精华的物质载体之一。从先秦迄今的3000年中,印章和篆刻艺术发展经历了哪两座高峰?明清以来的篆刻艺术大放异彩,出现了哪些篆刻大家,他们为印篆发展做出了哪些贡献?从事篆刻艺术有哪些需要磨练的技艺和修养?前辈印人有哪些治印经验和关于印章的掌故? 名篆刻家、书画家韩天衡先生新作《印篆里的中国》分印篆源流、行知合一、印人印事三个板块,呈现韩先生在中国印篆研究上取得的非凡成就。 随文配有400余方古代珍贵印人印作、豆庐藏印及豆庐所治印等,以及印谱书影、印材等图片共600余幅,书后附录更有历代印章实物、豆庐印选等集中呈现,全面展示中国篆刻艺术之美。
-
短视频策划、拍摄与剪辑零基础入门与提高
陈玘珧 试读
人人都可以拍摄短视频,但不代表人人都能够拍好,短视频是一种对创作者综合素质要求很高的视听艺术。 本书从短视频的崛起与发展趋势、热门平台开始讲起,帮助读者快速了解短视频的基础知识;接着介绍短视频的策划与构思,帮助读者理清创作思路;然后针对短视频拍摄,细致讲解了短视频的拍摄设备、提升表现力的技巧、创作的美学理论、镜头运用、分镜头设计、场景道具设计等内容;最后分享了大量剪映App的短视频实用后期剪辑技巧。 本书内容丰富,涵盖了短视频策划、拍摄与剪辑等全方位的内容,适合对短视频感兴趣的内容创作者,以及想要提升短视频质量、吸引更多粉丝关注的“up 主”博主参考阅读。对于想要通过短视频营销的商家店铺,本书也有一定的参考价值。
-
一不小心变人啦 Q版动物拟人绘画教程
洛酱 试读
“动物拟人”,顾名思义,就是把动物当作人来进行绘制,所绘制出的人物可以说话,可以思考,有自己的性格,也可以有故事背景设定。在我们的生活里,无论是在漫画、动画、插画、“盲盒”,还是在各个品牌的吉祥物中,动物拟人都随处可见。 “平平无奇”的人物加上一对小小的耳朵和尾巴后,瞬间就能“萌”化人们的心,这便是动物拟人的神奇之处。“我想要为我家的猫咪设计一个拟人形象,但是不知道如何下笔。”很多人是否存在这样的苦恼呢?这是因为大家没有掌握动物拟人绘画的思路和技巧。 本书将从动物结构特征、拟人造型设计等方面进行讲解。阅读完本书后 , 相信读者能够通过练习掌握动物拟人绘画的思路和技巧。那么,请喜欢动物又热爱绘画的你,准备好纸和笔,跟随本书开始画画吧 !
-
颜·色:星级质感少女插画图鉴
gua老师 试读
少女是这个世界上可爱的事物之一,她们拥有精致的面容、美美的服饰,还有清澈的眼神。如果能用画笔画出动人的少女,那该是一件多么美好的事情。本书作者gua老师十分擅长绘制唯美、可爱、具梦幻感的少男、少女,这是gua老师的个人作品插画集,收录了gua老师绘制的插画作品。全书分为美少女、十二生肖、十二星座、本草拟人、古风少女、双人和小小女神等7个主题,共计百余幅插画,每一幅插画都拥有精美的画面和明亮的颜色。本书适合喜欢甜美少女插画的读者阅读、临摹及收藏。
-
配色设计速查手册
红糖美学 试读
配色是设计师、画师的技能,也是一部分新手设计师、画师的痛点。本书立足于设计行业和绘画行业,重点解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识;第二章到第八章讲解七大色系的配色方案,共78种颜色,每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列;第九章讲解意象配色方案,共162种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等;第十章讲解大自然配色方案,共52种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等;第十一章讲解流行风格配色方案,共20种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。 本书适合设计师、画师阅读和参考。