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图像调节的艺术思维
李兴华 试读
本书将从视觉光的特性和感观、光信息的转换和传递、数字图像处理原理等方面讲解图像信息;从层次调节的必要性、层次调节时阶调曲线的状态、极高光的调节、强调细微层次、色彩合成的组合、非彩色结构工艺、色彩合成中的黑色、产生颜色误差的因素、颜色调节和管理等方面阐述亮度、色彩合成、层次调节的关系;并从不同图像作品的艺术特点分析及对应处理方式分析成品质量、艺术性评价体系。 希望相关领域的专业人士及爱好者,能够从中学会如何以艺术的思维进行图像处理。克服随意性、避免盲目性,使成品适应各类载体,呈现理想的画面效果,在传播信息的同时也给人提供美的视觉享受。且为了便于读者理解,全书专业原理以通俗易懂的语言阐述,各类术语和名词解释,均符合我国规范标准,极具参考价值,值得一阅。
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零基础学国画(全2册)
陈国辉 试读
本套装包括《零基础学国画:写意篇》《零基础学国画:工笔篇》共2册。 《零基础学国画》(写意篇)是“零基础学国画”系列其一。全书共分为七个章节。第一、二章为写意画的基础知识部分,介绍了写意画的概念、画写意画需要的工具、常用的执笔方法、基础笔法和墨法以及国画颜色的运用等。第三—七章分别以四季百花、飘香蔬果、虾鸟鱼蟹、梅兰竹菊和山水林石为主要题材,详细讲解了近三十种事物的画法,并附有细致的步骤图。希望国画爱好者通过对本书的学习,能够画出自己满意的作品。 《零基础学国画》(工笔篇)是“零基础学国画”系列其一。全书共分为七个章节。第一、二章为工笔画的基础知识部分,介绍了工笔画的概念、画工笔画需要的工具和基本步骤等。第三—六章分别以花卉、禽鸟、鱼虫和蔬果常见的题材,细致讲解了二十种事物的画法,并附有详细的步骤图。第7章为经典宋人花鸟小品的赏析。通过对经典作品的赏析,不仅开拓眼界,更是对话传统。希望国画爱好者通过对本书的学习,能够画出自己满意的作品。
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医疗功能房间详图详解
董永青 试读
如何营造整洁、舒适的就医环境?如何运用设计打造绿色、和谐的医疗空间?新式图解,给你贴心的设计攻略! 本书主要是对医疗功能房间的详图解析,全书按门诊部、急诊部、住院病区、医技科室四部分进行深入分析,通过房间平面图、实景图、医疗行为示意及专业的文字解析,系统化介绍了不同医疗空间的布局与功能,阐释了医疗房间人性化设计理念与专业化服务内涵,为医疗设计者、医院管理者及工作人员提供有益的参考。
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书台上下:晚清以来评弹书场与苏州社会
吴琛瑜 试读
本书以书场为中心,从空间的角度对晚清以来苏州评弹与苏州社会的关系进行了微观研究。作者通过书场记忆结合史学解读勾勒了更为鲜活丰富的苏州城市生活画卷,提供了了解近代苏州的一个侧面。 作者从书场小社会与苏州大社会的关系入手统筹全篇,认为苏州书场中的评弹艺人与各色听众,构成了书场“小社会”;而苏州书场与苏州社会的其他组成部分,构成了苏州“大社会”。书场“小社会”内部各要素之间的互动,推动着书场“小社会”不断发展,也反作用于苏州“大社会”。书场“小社会”与苏州“大社会”之间发生着信息与能量的交换,苏州“大社会”的发展制约着书场“小社会”,书场“小社会”的变迁也处处投射出苏州“大社会”的影子,是苏州“大社会”变迁的浓缩与提炼。 书稿分为五个部分:第一章主要叙述了苏州社会变迁背景下的书场演变;第二章主要对书场的空间构成以及商业运作体系进行研究;第三章从人际交往的角度分析书场空间形塑的影响因子;第四章借助感官文化的理论,重构书场内各色群体的日常生活以及感官体验;第五章分析了政权更迭下书场空间的重组和变化。
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少年音乐故事:插图本
丰子恺 试读
《少年美术故事》和《少年音乐故事》是《丰子恺集》第六卷中的两个单品,内容较为完整,故事连贯,且充满趣味性。两书以柳逢春、柳如金俩姐弟的日常生活为背景,将美术和音乐的基本原理融入生活叙事中。逢春姐姐是小学高年级,如金弟弟是小学低年级,姐弟对绘画和音乐的兴趣、好奇讲给“爸爸”“爸爸”顺势指导,讲解了绘画的构图、布景、用色、形象,音乐的声音、节奏、韵律等知识,“爸爸”的解释通俗简易,即使一点没有绘画和音乐准备的人,看了也能掌握要领。
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梅生摄影笔记(全2册)
梅生 试读
《梅生摄影笔记》是世界遗产影像学专家,摄影评论家,中国摄影金像奖获得者梅生先生30余年摄影经历的体验以及摄影过程中的思考。用文化笔记的形式辑录成书,以人类文明和自然风景为时空坐标,分为《千年灯火》和《一纸云烟》两大部分,共计60篇。文采清雅,立论严谨,对于中国摄影在文化层面上进行了深度思考。此书同时收入梅生先生140余幅摄影作品,以学术性和艺术性的考量,体现出文字内容的结果,将读者带入真实的场景,去体验摄影笔记的思考过程,在图文并茂的阅读中,体验中国文化对于摄影的深刻影响。
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素描人物基础教程:五官与头像经典绘画技法
白旭功 试读
素描是一种独立的艺术形式,也是美术教学中重要的基础造型训练课程,喜爱绘画却毫无基础的读者,可以通过该系列书从零起步,快速掌握五官及各年龄段人物头像的绘制技法。 本书共分为6章。第1章主要讲解了绘画的基础知识;第2章至第5章为眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的素描训练,分别以石膏物体和真实物体为绘制对象,从结构表现、体积表现和质感表现三个方面细致且有条理地讲解了它们的绘画技法;第6章则讲解了各年龄段人物头像的素描训练。本书讲解清晰、案例丰富,不仅适合素描初学者以及广大绘画爱好者,也可以作为相关美术培训机构的教材。
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人人都能学漫画:动漫分镜、构图、场景与特效基础教程
飒漫画 试读
相信许多喜欢看漫画的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法,但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等原因放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的答案。 本书是飒漫画精心打造的“人人都能学漫画”系列中的动漫分镜、构图、场景与特效基础教程篇,全书内容通俗易懂,讲解生动有趣。本书共4章。第1章为“分镜”,介绍了漫画分镜的含义及让分镜更流畅、丰富的秘诀;第2章为“构图”,介绍了单幅插图和漫画分镜的构图技巧;第3章为“场景”介绍了各种风格漫画场景的绘制方法;第4章为“特效”,介绍了漫画中几种常见特效的表现方式,本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读,也推荐相关绘画专业机构将其作为教材使用。
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萝莉正太动漫人物角色设定技法:元气森林
也幸 试读
萝莉和正太是对可爱的女孩和男孩的别称,他们不同的造型非常惹人喜爱。在以校园为主题的动漫创作中,多以萝莉和正太为主角,以不同的角色设定来表现人物。那么如何绘制元气满满的萝莉和正太呢?他们不同的服饰造型如何表现?他们不同的组合如何表现?且看本书作者一一讲解。 本书以萝莉和正太为主角,通过设定不同的角色、不同的文化、不同的时代背景来为他们绘制适合他们的服装造型。书中还有很多关于服装和配饰的知识,以及人物动态的讲解。本书共5章,第1章是对一般萝莉正太的设定进行介绍,展示动漫人物绘制中常见的表情和动作。第2章介绍了4种基本场景下萝莉正太的绘制,即绘制居家、返校、周末、晚会。第3章介绍了萝莉正太身着3种常见“制服”时人物角色设定绘制,即绘制公职人员、私企人员和艺术从业者。第4章介绍了6种角色扮演主题人物角色设定绘制,即绘制魔法主题、婚礼主题、中世纪幻想主题、探险主题、科幻主题和节日主题。第5章介绍了萝莉正太旅行时人物角色设定绘制。 本书适合动漫萝莉正太爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
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珠宝设计手绘技法从入门到精通
张苷静 试读
本书是根据珠宝设计师从业所需要的知识汇总整理而成的珠宝设计手绘技法专业教程,希望能帮助读者快速地掌握珠宝设计手绘的职业技能。 全书共分为5章,主要从珠宝设计手绘的学前通识、基础技法、中级技法、高级技法和创意表现技法5个方面循序渐进地进行讲解,讲解时以珠宝设计手绘技法为主线,在各章穿插介绍珠宝设计师在实际工作中需要掌握的相关专业知识,如宝石学基础、金属学基础、珠宝镶嵌工艺、珠宝施工制图等。此外,本书还结合珠宝设计案例,对珠宝设计手绘过程中的各个环节与步骤进行了完整的剖析和讲解。 本书适合珠宝设计初学者、各大珠宝类院校学生及有一定经验的珠宝设计师阅读,可帮助读者提升、巩固自身的设计手绘能力和设计创新能力,形成独特的设计手绘风格。
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画里行间:绘本插画创作手记
贵图子 试读
本书是绘本画家贵图子的手绘作品集,作者在书中回顾了自己多年来创作理念的流变、作品内容的变化、观察视角的转变,以小见大地梳理了时代变迁的脉络,展现了我国绘本作家的所思、所想、所为,以此鼓励年轻的创作者。 本书收录了作者的多组插画作品和练习手稿,从四个主题分别进行介绍,包括“浮光掠影”“纸言片语”“无中生有”和“日积月累”,向读者诉说插画背后的创作故事,传递作者的创作理念和创作想法,并告诉读者要从生活中找寻热爱和灵感。 本书充满人文关怀,具有时代正能量,能够彰显我国当代创作者的精神风貌。本书适合绘画爱好者、插画创作者,以及对绘本创作感兴趣的读者阅读。
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花姬:Hanasa×原子Dan双人典藏插画集
Hanasa 试读
Hanasa和原子Dan是活跃于ACG界的画师,本书则是他们以“花姬”为主题的双人商业插画作品集,里面收录了为《阴阳师》《崩坏3》《碧蓝航线》《机动战队》《闪耀暖暖》等创作的作品。本书内容由5章组成,分别为光色少女、阴阳流转、海色少女、机巧少女、战机再临,包含了100多张两位画师的商业创作、原创设计等作品。本书适合板绘初学者、动漫爱好者阅读和收藏。
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人人都能学漫画:动漫人物服饰与造型基础教程
飒漫画 试读
相信许多喜欢看动漫的朋友都曾经冒出过想学漫画的想法,但因为“没有合适的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到实现梦想的途径。 本书是飒漫画精心打造的“人人都能学漫画”系列教程中的动漫人物服饰与造型基础教程分册,内容通俗易懂,讲解生动有趣。 本书包括5章:第1章“了解服装”,介绍了服装的基本分类、材质和绘制要点等;第2~3章分别介绍了“女生造型与服装”和“男生造型与服装”,包括便服、制服和幻想风格的服饰等;第4~5章介绍了“萌系造型与服装”和“古风造型与服装”。 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读,也可作为绘画类培训机构的教材。
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音乐治疗经典案例
牛小娜 试读
三大版块,唱响精彩人生。全书按年龄段分为三大篇章,每篇章设计7个诊疗案例。分别为:成长的烦恼、奋斗的足迹和岁月的华章。从青春期的烦恼到产后的抑郁再到退休后强迫症,21个跌宕起伏的动人故事几乎涵盖了所有年龄群中最有特点的问题。 一问一答,谱写动人故事。案例几乎是以治疗师和来访者的对话来呈现的。在一段段的对话中,治疗师像剥洋葱一般一点点地剖开那不为人知的真相,也让故事充满了多变性和画面感。 内心独白,蕴含别样深意。每一个案例中,作者是一名治疗师,她也是一名聆听者。在面对案例本身,她是严谨的、从容的;她还是感性的、敏锐的。她用独特的见解和经验分享了一段段来自她内心深处的独白。正是有了这些内心独白,读者才更能融入这些故事本身,了解到来访者的心路变化,也看到治疗师在每个阶段给予的反馈对后来的发展起到了怎样的影响和作用。
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普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲解析
鲍里斯·贝尔曼 试读
本书作者贝尔曼,为耶鲁大学钢琴系教授,著有《钢琴大师教学笔记》。在书中,他通过对普罗科菲耶夫九首钢琴奏鸣曲进行详尽的作品分析,为读者讲解了这些奏鸣曲的风格、作品演变以及作曲家的创作过程,试图引导读者全面了解普罗科菲耶夫音乐的丰富性,以帮助习琴者建立自己对艺术的理解。本书属于高端理论图书,可作为钢琴演奏者、教学者和音乐史研究者的参考书。
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音乐爱好者(2022年第8期)
音乐爱好者编辑部 试读
《音乐爱好者》1979年创刊至今,既坚持自己优雅精致的办刊传统,又和广大爱乐人一起,不断向更加辽阔的领域伸展新的视野和触角。内容上的一丝不苟让每期买到的读者都不会后悔,再加上杂志里还会有中国音乐的内容以及中国舞台演出的资讯和专业乐迷的及时反馈,使这本较为含蓄的古典音乐杂志独具魅力并拥有了越来越多的忠实读者。特为想要提高音频后期处理能力的人而设,为你了解掌握当今最专业的缩混技术提供帮助。对爱好者来说,音乐既是一份心心念念的精神向往,也是生活中扎扎实实的一个组成部分。《音乐爱好者》以音乐欣赏为中心,在经典音乐长廊里勾沉索隐,反映当代重大的音乐事件,将欣赏音乐与了解音乐、享受音乐结合起来。
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小庭院设计与施工全集
石艳 试读
本书从千余套图纸中精心遴选了51套广受业主喜爱的热门小庭院设计案例,分为新中式风格、现代简约风格、现代自然风格和混搭风格。通过效果图、平面图、立面图、剖面图及大样、节点详图等展示,为设计师和小庭院业主提供设计和施工参考。
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黑白摄影教程
乔小兵 试读
这是一本系统的黑白摄影教程。第1章,作者从黑白影像的审美基础入手,解析学习黑白摄影的意义,介绍高品质黑白影像的评价标准。第2章与第3章概述黑白胶片从取景曝光到暗房制作的完整过程,以及不同环节对于黑白数字摄影的启发和借鉴。第4章到第7章是本书的核心,作者结合大量实际案例,讲解如何使拍摄、后期处理等环节相互配合,借鉴并改良黑白胶片摄影的传统工艺和操作思路,用数码相机和Photoshop软件创作出高品质的黑白数字摄影作品。第8章专门介绍黑白摄影作品的打印输出与装裱。全书为读者打通黑白摄影从构思、拍摄到后期处理、输出展示的全流程。本书适合摄影师和其他黑白摄影爱好者阅读参考。
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Photoshop手绘古风插画技法教程:诉衷情
槿木 试读
你第一次接触唯美的古风插画时,是什么吸引了你,让你沉迷其中呢?是神秘的气质、唯美的画面、貌美的人物、华丽的服饰,或是美到心碎的意境?本书作者槿木,她笔下的古风插画精美华丽,人物有神有态、有姿有媚,服饰精美,完美展现了国风插画的风采。 本书主要讲解用Photoshop绘制古风插画的技法,全书共有六章。第一章介绍软件的应用方法;第二章介绍了绘画技法,包括勾线技法、上色技法、服饰花纹绘制技法和调色方法等;第三章介绍了古风首饰、古风人物眉眼、面部、发型、古装款式等绘制技法;第四章至第六章介绍了“倾心一人”“弱水路三千”“三生三世”等主题案例的绘制技法。 本书详细介绍了用Photoshop绘制古风插画的技法,书中所有的基础素材和插画都是作者精心绘制的,服饰篇的素材是参考中国古代服饰的款式,再加以设计创作而成的。全书展示了十个完整案例的绘制技法,一共绘制了十二个唯美的古风人物。全书内容丰富,画面华丽,适合国风插画初中级学习者和相关爱好者参考。希望各位读者能收获满满,阅读愉快。
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漫游黑白键:西方钢琴作品解析与诠释
谢承峯 试读
作曲家的创作手法和作品风格是怎样的?演奏者如何解析作品并进行诠释?这是钢琴演奏者经常面对的两个问题。这本《漫游黑白键》给出了答案。 本书以朴实无华的文风,结合音乐史和表演实践理论,对钢琴演奏进行详尽阐释。书中既有巴洛克时期到现代时期西方钢琴创作的人文背景分析、音乐风格与创作手法传承与创新的比较,又将十余位作曲家及钢琴作品作为例证来深刻解读,通俗易懂,适合钢琴爱好者、专业演奏家和广大师生阅读。
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城市更新与城市设计治理:英国实践与中国探索
祝贺 试读
城市更新正在逐步成为我国未来城市发展的主要模式,而城市设计作为塑造和干预城市空间的重要技术手段,早已摆脱了单纯的美学控制功能,走向更加广泛的公共政策范畴。当前我国城市更新制度建设中城市设计相关制度安排的缺失,使得城市更新的空间质量、过程效率、多元价值难以得到保障。英国著名学者马修·卡莫纳教授于2017年提出的城市设计治理理论为破解这一局限提供了新思路。 《城市更新与城市设计治理:英国实践与中国探索》从分析设计质量对于城市更新的价值,以及城市更新中设计思维与规划思维的差异入手,回溯中英城市更新运作环境的演进历程,系统介绍英国城市更新和城市设计治理的基本理论、政策体系,对中英两国城市更新中具有城市设计治理性质的实践经验和典型案例进行对比分析,阐释引导工具、激励工具、知识工具等十五种城市设计治理工具的应用情况,进一步构建了城市设计治理作用于城市更新的方法体系,提出面向我国国情的城市更新与城市设计治理复合路径,以期完善我国城市设计与城市更新制度建设的短板,使城市设计从管理控制模式向综合治理模式延伸。
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中国书法的来龙去脉(外二种)
邓散木 试读
本书主要收录了邓氏关于书法史的文章。其中,《中国书法的来龙去脉》连载于1957年1期、2期及4期《新观察》,主要梳理了中国书法的演变过程。由于上述文章发表较早,至20世纪80年代己不易为读者所觅得,故邓国治又据邓氏遗稿整理成《谈谈中国书法的演变》一文,刊发于1985年期《书谱》杂志,其主要观点与《中国书法的来龙去脉》一致,唯更为简括凝练。 与上述两篇文章不同,自《王羲之博采众长》至《赵之谦书法的新评价》乃是邓氏就历代有名书法家所撰写的评述文字,内容涉及各家书法特点、在书法目前的地位以及对当下书法学习的借鉴意义等方面。这些文章,除《看秦桧的字》发表于1979年第3期《书谱》杂志外,其他各篇均发表于1961年至1963年《新民晚报》之《临池偶得》栏目中。至于《论书杂诗》一文,其早发表于1937年0期《长城》杂志,后收入邓国治所编《邓散木诗选》中。此部分文章的出版,均以初发表书刊为底本,予以重新标点整理。 另外,本书还收录了邓氏谈论篆刻的文字两种,其一为《锲坐谈话》,早发表于1936年第3期《快乐家庭》,内容为承袭传统印论形式所总结的治印经验。
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印象审美:德彪西论音乐
克洛德·德彪西 试读
本书是法国著名作曲家德彪西的音乐评论文集,收录了他从1901年起为报纸杂志写的音乐评论专栏文章。德彪西以歌剧《佩列阿斯与梅丽桑德》成为西方乐坛的耀眼新星,钢琴组曲《版画集》和交响诗《牧神午后序曲》《大海》等作品更是为他赢得了印象主义音乐开创者的世界性声誉。本书中的文章都是在此背景下写作的,在当时具有相当大的影响力。读者通过这些文章,既可以了解德彪西的音乐思想和审美观点,也可以回顾法国音乐史以及西方现代音乐史上这一重要转折时期。 本书对德彪西论音乐的文字进行了精心编排。第一辑“印象”,收录了德彪西对当时著名的作曲家、剧作家和演员的评价,以及对音乐艺术的真知灼见。第二辑“作品”,围绕具体的音乐作品或音乐节演出进行专场式的分析,从中可以看出德彪西对音乐作品的敏锐感受力。第三辑“访谈”,主要是当时的报纸、主流音乐杂志对德彪西的访问记录,言谈中尽显这位大音乐家的突出个性和艺术观。
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“人书俱老”:观念与机制
邱振中 试读
“人书俱老”,出自唐代著名书法家孙过庭《书谱》,是书法艺术的最高境界。 《“人书俱老”:观念与机制》为书法大家、艺术理论家邱振中先生所著,其以《书谱》为基础,以书法理论领域的重要命题“人书俱老”为基点展开学术讨论,采用图形分析与文本细读相结合的方法,将古人的理论与当下的书法学习、人生体验结合在一起,既是学术探讨,又给人以生命的启示。
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摄影技术基础与艺术表现
张建军 试读
本书是关于摄影技术基础与艺术表现的学术著作,具体由摄影概述、摄影器材概述、曝光与测光、摄影对焦、摄影用光、摄影构图、数码摄影和手机摄影、常见题材的艺术表现、摄影的应用、摄影的后期处理等内容组成。本书主要分为两部分,一部分从摄影器材与技术的角度围绕摄影技术基础展开讨论,另一部分从具体的摄影及其艺术表现与后期处理进行探讨。本书有助于摄影初学者的摄影入门学习,还能够为摄影爱好者提供一定参考,通过理论结合实践,实现摄影技术的专业化。
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游戏动漫人体结构与动态:实例训练手册(体育动作)
戚浩松 试读
本书针对人体插画初学者在入门时遇到的难题而编写。本书是一本具有针对性的、保姆级的、零基础友好的练习册。全书共100个精选案例,每个案例都包含真人图片、盒子人,粗略线稿以及基本成品图。 只有将各种动作绘制熟练,才有可能绘制出更复杂的人体,并向着精致多元的人物插画晋级。本书为体育动作篇,除了100种不同动作的绘制过程外,本书特设临摹页,读者可自行临摹出完成度高的人体作品,从而形成记忆,进而提升对人体比例和线条的控制力。 本书适合插画初学者,尤其是人体结构绘画初学者参考。
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梦境边缘:暗黑风装饰插画设计技法
岗与 试读
不对称的美感、怪诞元素,华丽而又黑暗的画风——在这本书里,你将找到丰富的暗黑风格插画设计灵感。 本书共分为四章:第一章介绍了相关的绘制工具与不同风格图例的创作构思;第二章带领读者绘制一些较为简单的插画案例;第三章是本书的主体内容,带领读者绘制四种主题的暗黑风插画;第四章展示了四幅插画作品完整的设计流程。 本书案例风格独树一帜,讲解细致,适合绘画爱好者及相关从业者阅读。
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民国时期的美术期刊与美术发展
卢培钊 试读
在全面搜集整理国内现存的民国时期美术期刊珍稀史料的基础上,该书从美术史与出版史的视角,系统考察民国时期美术期刊的发展脉络,探讨民国时期美术期刊与美术发展的关系问题,总结美术期刊在美术发展进程中扮演的角色、传播的内容及产生的影响,对民国美术期刊在中国美术发展史中的作用进行系统的分析与评价。
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Canon EOS 700D数码单反摄影技巧大全
FUN视觉 试读
本书是一本全面解析Canon EOS 700D强大功能、实拍设置技巧及各类拍摄题材实战技法的实用类书籍,将官方手册中没讲清楚的内容以及抽象的功能描述,以实拍测试、精美照片展示、文字详解的形式讲明白、讲清楚。 在硬件功能及拍摄参数设置方面,本书不仅详细讲解了Canon EOS 700D相机的结构及菜单功能,还对光圈、快门、白平衡、感光度、曝光补偿、测光模式等设置技巧进行了详细的讲解,此外,对适合该相机配套使用的高素质镜头,常用附件的使用方法和购买技巧也进行了广泛、深入的解析与示例。 在实战技术方面,本书以大量精美的实拍照片,深入剖析了使用Canon EOS 700D拍摄人像、风光、动物、花卉、建筑等常见题材的技巧,以便读者快速提高摄影技能,达到较高的境界。 经验和解决方案是本书的亮点之一,本书精选了数位资深摄影师总结出来的大量关于Canon EOS 700D的使用经验及技巧,这些来自一线摄影师的经验和技巧,能够帮助读者少走弯路,让您感觉身边时刻有“高手点拨”。
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图说中国艺术系列(全4册)
伊丽达 试读
本套装包括:《图说中国绘画艺术》《图说中国工艺美术》《图说中国雕塑艺术》《图说中国建筑艺术》共四册。 《图说中国绘画艺术》在编写的结构上,以题材为舟而漫游中国传统绘画的长河。我们以民间绘画、宫廷绘画、文人绘画和宗教绘画为主题来贯通中国几千年的绘画发展,民间绘画反映世俗的快乐,宫廷绘画反映主流社会的审美要求,文人绘画反映仕途的补充,宗教绘画反映此岸的的希望和彼岸的想象,四个主题各有题材、技法和艺术追求的不同侧重,我们在梳理中也涉及到主题的明晰、画家和作品的分类、一些相关概念的界定等问题的理论认识和流畅表达。 《图说中国工艺美术》 原始先祖的彩陶黑陶,质朴厚重而美妙;奴隶血汗铸就的青铜器,威严、神秘,独领风骚;春秋战国的玉器构思艺术的奇巧;秦兵马俑以其稀世的规模平添国人骄傲;来自东汉的铜奔马连那龙雀也能赶超;唐三彩折射出国力强盛,吸引得八方来朝;宋代定窑孩儿枕是瓷器中的杰出代表;青花陶瓷、釉里红技术为元代的历史增添了荣耀;宣德炉、景泰蓝、明式家具,再创艺术新高;清代工艺品的精工细作让人眼福大饱……
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梁思成建筑大系(全5册)
梁思成 试读
梁思成和林徽因,中国最著名的建筑夫妇。一个是中国现代建筑学之父,一个是中国历史上第一位女建筑学家。他们自始至终,比翼齐飞,一起出国求学,学成回国后携手走遍大半中国,调查中国古建筑;一起著书立学,让中国传统建筑在世界建筑史上赢得应有的地位。他们推动中国建筑学从蒙昧进入现代科学,开创了中国首个建筑系。他们创办的清华建筑学院,成为中国乃至全球极重要的建筑学府。他们终生为保护中华古建筑奔走,拳拳之心,令人动容。 集齐梁思成最重要作品的“梁思成建筑大系”丛书中,也包含林徽因建筑作品。两人的作品和两人情感一样,水乳难分。
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轻松学中国画技法丛书:虾蟹
上海书画出版社 试读
为配合广大书画爱好者学习中国画的需求,我社组织编写轻松学技法丛书,此套中国画技法图书分为燕雀、虾蟹、鹰鹫、鲤鱼、牡丹、荷花、梅花、兰花、菊花、墨竹等10种。内容丰富,技法演示简单易学。不仅有花鸟画技法的步骤演示,更有笔墨、形体动态的表现,配以名家点评赏析,使初学者逐步掌握中国花鸟画的入门技法。学习中国画,学会掌握用笔墨来表现对象的方法和能力。 这是一套简单易学,非常实用的技法图书,可给广大读者借鉴和参考作用。
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轻松学中国画技法丛书:菊花
上海书画出版社 试读
为配合广大书画爱好者学习中国画的需求,我社组织编写轻松学技法丛书,此套中国画技法图书分为燕雀、虾蟹、鹰鹫、鲤鱼、牡丹、荷花、梅花、兰花、菊花、墨竹等14种。内容丰富,技法演示简单易学。不仅有花鸟画技法的步骤演示,更有笔墨、形体动态的表现,配以名家点评赏析,使初学者逐步掌握中国花鸟画的入门技法。学习中国画,学会掌握用笔墨来表现对象的方法和能力。 这是一套简单易学,非常实用的技法图书,可给广大读者借鉴和参考作用。
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概念设计的秘密:游戏美术基础与设计方法
OLDFISH 试读
本书从画面的构成关系对视觉感受的影响这一底层的设计逻辑出发,由浅入深地解析了游戏概念设计的知识点。 本书前3章主要讲解基础的构成关系和节奏感的塑造。第4~8章主要讲解不同层面外观形式对概念设计结果的影响。第9~11章主要从画面框架关系、空间关系及光影塑造的角度讲解对整体画面进行塑造时所应掌握的知识点。第12~14章从游戏概念设计的实际应用出发,讲解游戏概念设计师应如何以产品的目标为导向进行概念设计与美术整体规划。 本书适合美术专业的在校生、游戏美术从业者和爱好者阅读,同时也适合作为游戏概念设计培训机构的教学参考书。
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中国电视剧蓝皮书2021
范志忠 试读
本书回顾和分析了2020年中国具有影响力和代表性的10部电视剧,并以此10部重要作品为个案,深入剖析年度中国电视剧行业的重要问题。秉持多元的评价标准,本书分析的案例是经过网络普选、大学生代表与专家代表三轮投票评选出的作品。类型叙事的新探索、网络剧的精致化以及新的播出与影视模式等,都通过这些案例表征出中国电视剧创作与传播的新态势。本书以点带面,以代表性电视剧个案管窥中国影视产业的全貌,以全方位的深度剖析为中国电视剧的可持续与创新性发展提供借鉴。
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浮世绘:日本美学再发现
姜建强 试读
本书通过对百幅日本经典浮世绘的解读,为读者理解日本美学提供新的角度和切面。书中重点介绍了铃木春信、喜多川歌磨、葛饰北斋、歌川广重这四位浮世绘主要代表人物的百幅画作,通过分析这些浮世绘的用色、笔触、主题等,深度解析了日本人对于美的理解,同时也在美学之外对日本文化进行了挖掘。
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空间的敦煌:走近莫高窟
巫鸿 试读
近一个世纪之前,陈寅恪先生在《陈垣敦煌劫余录序》中写道:“一时代之学术,必有其新材料与新问题。取用此材料,以研求问题,则为此时代学术之新潮流。”如果百年之前的情况是敦煌文献和敦煌艺术的新材料将引出新的研究问题,今天的情况则是经多几代学人的积累,基础性调查和材料整理已相当充盈,需要更多以研究中产生的新问题带动对材料的再发掘。巫鸿的这部新作通过“空间”这一角度,调动读者自身经验,从敦煌城一路向西,来到凿有数千洞窟的鸣沙山;面对扑面而来的崖壁展开历史想象,并以人的身体为尺度,进入不同时期的洞窟空间,感受洞窟的功能、性质和参观方式的明显变化。在洞窟中,身体参与感知雕塑和系列壁画以及它们之间的关系,最终目光视线落在单幅画面上,进入画面内部空间,完成精神层面的观看意义。 因此,书中虽然广泛借助和征引了关于敦煌研究的原始材料,却试图从新的层面显示它们的意义,激发读者调动自己的身体和眼睛,在阅读中开启一趟敦煌莫高窟的历史文化之旅。
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音乐学视界的声乐研究
孙建华 试读
随着音乐艺术全球化进程的加速,音乐研究也成为世界音乐学者的投入热点。我国的声乐研究主流也是从西方音乐传播至中国以后而逐渐形成的,本书也是基于如上的思考,梳理了作者以往研究的主要成果,形成了以音乐学探索研究为背景,以声乐研究为主体,寻求相关交叉学科的有力支撑。本书研究的内容包括了音乐学理论、音乐教育、声乐教学、声乐表演、音乐创作等领域,力图围绕声乐艺术来开拓相关学术研究的网格化研究架构,使声乐研究的影响力在音乐学视界内逐渐凸显放大。
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日本美学关键词(三本套装):日本侘寂·日本色气·摩灭之赋
大西克礼 试读
色气——浪荡,绚烂,身体审美与情色乌托邦;侘寂——幽黯,苍老,克制之心与朴素日常;摩灭——时间的艺术,万物的宿命,宇宙的永恒命题。理解“色气”,感受江户时代的风俗人情,探寻东方文化的内在活力;理解“侘寂”,获得影响日本当代各个艺术领域的原点思维与终极答案;理解“摩灭”,直面岁月流逝,体味世间无常。
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车尔尼钢琴初级练习:作品599(精注版)
宋梦书 试读
本系列教程采用240mm×310mm 的大开本,并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配更符合儿童的阅读习惯,有利于儿童的视力发展,让儿童看谱更轻松,同时也可防止成年人的视觉疲劳,不但,并且更舒适,能够有效提高弹奏效率。 本系列教程采用打孔式装帧,由于乐谱自身具有特殊性,一般都需要平放在谱架上,而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置,尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲,因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在,故而借用西方国家的打孔式装帧设计,使儿童更加方便地学琴。 本系列教程为了更加接近于原著,希望将真实、的版本展示给学生,故而在德国以及美国寻找了多个版本进行比较分析,在比较分析之后将一些表情术语以及分句进行了处理,并且将乐谱中的个别错音进行了校正,在尊重原著的基础上进行了些许修改。除此之外,为了更加适应中国人的生理特点,特地对指法进行了些许调整,中国人的手掌相对西方人较小,传统的指法并不利于学生练习。所以,新的版本特地在此做了修订,将跨度较大且不易弹奏的指法进行了调整,极大限度地方便东方人弹奏。
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服装设计基础教程
邵巍 试读
服装设计是通过款式、面料、结构、功能、风格等诸多设计元素,共同体现人们对于衣服的穿着需求的专业。严格来讲,“服装”即产品,有其完整的供应链体系,而我们所熟悉的“服装设计”不过是整个服装产业中的一小部分。 本书作为一本服装设计师的指导书,从基本的设计讲起,涉及从供应链了解服装行业、服装设计流程、风格化款式的局部及整体设计、服装设计效果绘制与制版基础,配有大量的图片和实例,便于读者从零开始轻松地学习服装设计。对于从事服装设计专业或者即将踏上服装设计岗位的人来说,站在需求的角度,以更全面的视角了解行业、理解设计、尝试设计更为重要。故而,本书将在认识服装的基础上,对其中的设计过程进行说明,并对服装设计专业最重要的能力:“设计与表现”进行大篇幅的介绍。 本书适合服装从业人员、服装设计相关专业的师生以及广大爱好服装设计的人士阅读与参考。
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萌新画师 铅笔素描手绘基础入门课
哒哒猫 试读
本书写作风格活泼,内容讲解细致,采用具体案例同绘画知识点相结合的讲解方式,把一些枯燥的内容用轻松的方式,让读者快速掌握并且上手练习。全书共7章,第1章是基础教学部分。第2章至第4章教画静物和动物,案例造型简单有趣。第5章和第6章是人物篇,读者通过学习可以快速掌握人物的绘画技法。第7章则是创意篇,释放灵感,大胆来画吧。 本书非常适合初学绘画的读者学习使用,还可作为相关培训机构的参考用书
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音乐爱好者(2023年第5期)
音乐爱好者编辑部 试读
《音乐爱好者》1979年创刊至今,既坚持自己优雅精致的办刊传统,又和广大爱乐人一起,不断向更加辽阔的领域伸展新的视野和触角。内容上的一丝不苟让每期买到的读者都不会后悔,再加上杂志里还会有中国音乐的内容以及中国舞台演出的资讯和专业乐迷的及时反馈,使这本较为含蓄的古典音乐杂志独具魅力并拥有了越来越多的忠实读者。特为想要提高音频后期处理能力的人而设,为你了解掌握当今最专业的缩混技术提供帮助。对爱好者来说,音乐既是一份心心念念的精神向往,也是生活中扎扎实实的一个组成部分。《音乐爱好者》以音乐欣赏为中心,在经典音乐长廊里勾沉索隐,反映当代重大的音乐事件,将欣赏音乐与了解音乐、享受音乐结合起来。
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非凡之路:影像里的中国故事
视觉中国 试读
十多年以来,中国取得了举世瞩目的伟大成就。本书站在大众的视角,选取与老百姓日常生活息息相关的场景作为切入点,通过交通出行、科技强国、万物互联、美丽乡村、自然生态、文化自信等多层次、多维度的内容,以生动形象的图片、对比鲜明的图表、科学严谨的文字、通俗易懂的叙述,用广大读者喜闻乐见的轻松阅读方式,全面展示十多年来所取得的历史性成就和历史性变革,讲好中国故事,传播好中国声音,展现可信、可爱、可敬的中国形象。
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天赋如此:女性艺术与我们
翟永明 试读
从被“凝视”和“欲望”的对象,到艺术创作的主体,她们曾被遮蔽,但从未缺席; 她们是画家、雕塑家、摄影家、行为艺术家、装置艺术家、电影导演、舞蹈家,她们的艺术作品是女性创造力最直接的表达; 她们摆脱历史重负勇往直前,打破禁区,彰显天赋,自由开拓新的艺术审美观,使原处于边缘的女性艺术,日渐成为当代艺术的中坚力量。 一份掷地有声的女性宣言! 对千百年来女性艺术被边缘化的境况“Say No”! 本书为是国内著名诗人翟永明关于女性艺术的随笔集,详实地分析了女性主义艺术史的发展,介绍了世界范围、中国范围内女性艺术发展历程及具体的艺术家成就,探讨了女性内在的艺术天赋与艺术能量。全书共分为三部分,第一辑是探讨女性艺术中宏观的结构性问题的评论文章,通过梳理介绍多位艺术家的成长经历分析了女性主义艺术的发展;第二辑为围绕艺术家展开的艺术随笔,每一篇都介绍了一位或多位女性艺术家的个人成长经历、传统男权社会对其艺术创作事业所产生的影响、个人事业发展,所收录的艺术家活跃年代跨越前现代至当代,系统梳理了艺术史中重要的女性艺术家;第三辑是个体艺术家的细腻观察,更兼有生来的女性经验。
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古风人物插画设计技法+临摹画集:红颜花笺
猫耳 试读
“美人如花隔云端”,花卉与美人自古以来就是“搭档”,也是古风水彩插画中十分常见的组合。 本书共分为五大部分。第一部分向读者介绍学习水彩时需要使用的工具和需要掌握的调色知识;第二部分带领读者学习水彩插画的构图和基本上色技法,以简单唯美的花卉作为案例,进行技法的巩固练习;第三部分是人物局部的上色教学;第四部分讲解完整的古风花卉与美人插画绘制案例,教读者画出唯美动人的作品;第五部分为古风水彩插画欣赏图集。 本书画风唯美细腻,讲解细致,适合水彩爱好者阅读、学习。