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画·大师 克劳德·莫奈
凤凰空间·天津 试读
本系列画帖以西方大师经典油画为内容,主要以临摹、赏饰为主,按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深入考虑靠前读者需求和审美习惯,规避不良题材和消极内容,每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明,并附原作规格尺寸,使读者能够更加深入地了解作者及原作,帮助读者更准确地理解作品,从而做到在理解的前提下欣赏,和更有目的地临摹学习。
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线语集:唯美线稿插画实例教程
子仪 试读
本书为全案例结构,案例安排循序渐进,由易到难。本书主要包括4方面内容,从简单的花草绘制方法开始讲起,然后讲解动物的绘制方法,接着讲解人物线稿的绘制方法,还介绍了完整、复杂的线稿插画的绘制方法。书中每个范例都由铅笔的起稿开始讲起,以墨水稿铺大色块结束。详细的步骤讲解,可以让读者更加充分地了解到线稿的绘画方式,为自己绘画之路打好基础。 本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。
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中国法帖珍赏·智永真草千字文
智永 试读
《真草千字文》,真草二体,是智永传世代表作,也是中国书法史上留传千古的名迹。传智永曾写千字文八百本,散于世间,江东诸寺各施一本。现传世的有墨迹、刻本两种。本书所选墨迹本为日本所藏,计202行,每行10字,原为谷铁臣旧藏,后归小川为次郎。后有杨守敬、内藤湖南所写两跋。本书取经折装影印,原色原大,可窥原作精神。
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从零起步学画五官:眼睛
白旭功 试读
素描是一种独立的艺术形式,它也是美术教学中最重要的基础造型训练课程,为此我们专门策划了针对五官刻画的这套系列书——《从零起步学画五官》,这个套系一共分为5本。每一本都是一个专题的讲解,从石膏到写实,对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言,从零起步,快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为3个部分。第1部分主要讲解了绘画的基础知识,包括绘画工具和人物骨骼及肌肉结构的介绍;从第2部分开始即进入了石膏眼睛的写生训练,该部分分别以石膏眼睛切面体与石膏眼睛为绘制对象,从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了眼睛的表现技法,包含结构表现、体积表现和质感表现;第3部分则从不同角度、不同年龄、不同性别、不同形状等方面详细讲解了写实眼睛的绘制技法。 本书讲解清晰,案例丰富,不仅适合素描初学者以及广大绘画爱好者阅读,也可以作为相关美术培训机构的教材使用。
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有趣的素描教程:万里挑一
芦珅 试读
本书用风趣幽默的语言向读者娓娓道来素描里那些看起来很“枯燥”的概念,用生动有趣的小游戏代替那些看起来很“无聊”的操作…… 本书共分为五大篇。第一篇为工具篇,介绍了素描中常用的工具及各类工具的使用方法;第二篇为画线篇,介绍了素描中基础的线条、排线的绘制方法;第三篇为光影篇,介绍了光影素描中表现调子和明暗的技法;第四篇为质感篇,详细地解析了柔软、粗糙、光滑等质感的绘制要点;第五篇为透视篇,深入浅出地讲解了三种常见透视的概念和应用方法。本书内容丰富、生动有趣、干货满满,基本涵盖初学者学习素描需要了解的各方面知识,适合素描初学者及相关从业者阅读。
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静物素描入门:结构与光影(双色助学版)
灌木文化 试读
素描是绘画的基础技法之一,而静物素描则是素描中的基础。想画好静物素描,要懂得如何将不规则形状的静物理解成几何体的组合、如何画出逼真的光影效果、如何用铅笔去表现物体的材质等。本书采用双色标注的方式讲解,用醒目的颜色标出重点知识,以帮助读者学习到这些要领。 本书共5章,第1章讲解素描的常用工具与基本姿势;第2章讲解素描基础绘画技巧;第3章与第4章是单体静物的解析与绘制讲解,分别是基础几何体和复杂几何体,共14个案例;第5章讲解组合静物绘制的5个案例。本书通过大量案例详细解析了静物素描技法,并配有范画视频,可以帮助读者更好地理解绘制过程。 本书是一本适合绘画爱好者、绘画自学者阅读的素描基础教程,也可作为美术培训机构及院校相关专业的参考教材。
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钢琴基础必修教程 第一册
马丽霞 试读
《钢琴基础必修教程》由上海音乐学院附中青年教师倾情呈现,全套教材共六册,每册十二课,内容编排从入门教学至车尔尼299程度,打造规范而严谨的学院派钢琴教学新体系。
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钢琴基础必修教程 第二册
茅译心 试读
《钢琴基础必修教程》由上海音乐学院附中青年教师倾情呈现,全套教材共六册,每册十二课,内容编排从入门教学至车尔尼299程度,打造规范而严谨的学院派钢琴教学新体系。
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印象手绘 建筑设计手绘线稿表现(第2版)
攻克先生 试读
本书主要讲解与建筑设计手绘线稿表现相关的知识,注重设计与手绘表现相结合,希望读者通过对本书的学习,能够解决在实际设计工作中遇到的手绘表现问题,使设计工作变得更加快捷、灵活、简单。本书结构清晰、思路明确,从线条的基础训练开始穿插设计知识讲解,慢慢过渡到几何形体表现、配景与小品表现、建筑质感表现,以及透视与构图这些设计手绘表现必不可少的知识。接着介绍建筑设计风格分类与案例表现,最后展示设计师进阶线稿作品,从而帮助读者感悟和体会大师的作品,提升设计能力。 为了方便读者学习,书中案例的每个步骤都配有细节提示和图片解析,同时将每个步骤所用的时间也都记录了下来,便于读者参考。随书附赠一套建筑设计手绘教学视频,读者可以与图书配合学习,提高学习效率。 本书适合建筑设计专业的在校学生、建筑设计公司的职员、手绘设计师及对手绘感兴趣的读者阅读,也可作为培训机构的教学用书。
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与古为徒和娟娟发屋:关于书法经典问题的思考
白谦慎 试读
古人写的字就是好的吗?经典书法的精髓是什么?本书关心的中心问题是:什么是书法的经典?一种本不属于经典的文字书写在何种情况下才有可能成为书法的经典?《与古为徒》是吴昌硕为波士顿艺术博物馆题写的一块匾,《娟娟发屋》是重庆一个理发店的招牌。白谦慎教授借这两幅作品,思考书法的本质问题。自从清代碑学兴起以来,书法的经典体系受到了极大的冲击,一些相当稚拙、不成熟的石刻和书写遗迹被作为临习的典范。但为什么有些书法家把古代“穷乡儿女”的字迹奉为圭臬,对当下类似的书写却不闻不问?我们究竟以什么来界定“书法”?又如何看待书法中的“经典”?这些问题并不复杂,但却涉及许多社会文化的层面。比如,古与今的关系,名家书法与无名氏书刻的关系,财富与收藏的关系,学术与艺术的关系,艺术与社会体制的关系,平民与精英的关系,经典化和修辞策略的关系等等。本书通过描述和分析古今书法中的一些现象,对上述问题进行了探讨。
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零基础学画国画:白描篇
灌木文化 试读
国画是我国传统文化艺术的瑰宝,有着十分悠久的历史。而在生活中,画国画不仅可以丰富我们的生活,更能陶冶我们的情操。许多读者没有国画功底,但却希望在闲暇的时间里可以拾起毛笔,勾勒出属于自己的水墨画韵。 本书是“零基础学画国画”系列中的一本。全书共分为5章。第1章为白描画的基础知识部分,介绍了绘制白描画的工具、勾线的基本要求、用线的基本技法、常用的线描技法、常见的白描配景等;第2~5章分门别类地讲解了白描画中常见题材的画法,如花卉、禽鸟、鱼虫等。内容的编排与绘制均以零基础读者的需求为出发点,图例丰富,讲解细致。希望读者能学以致用,创作出赏心悦目的白描作品。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,不仅适合爱好国画的初中级读者阅读,同时也可作为各地国画培训班和老年大学的实用教材。
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素描技法入门宝典
灌木文化 试读
素描是一种能快速锻炼写生能力,提高写实技法水平的画种。因其技法简单,容易上手,绘制效果生动,深受广大绘画初学者的喜爱。 本书是一本技法简单、讲解详实、绘画案例生动有趣的素描技法教程。本书前面的章节从工具介绍开始,细致地讲解了素描中常用的绘画技法、不同形体的绘制方法、透视和比例知识、光影的绘制方法等。对于案例则是从美食的基本结构开始讲起,然后逐一介绍了生活小物、常见花卉的绘制方法,让读者能从简单的造型学起,快速掌握基础绘制技法要领。后面的章节则从可爱的动物开始,并介绍了唯美风景的绘制方法,包括了高塔、林间石阶、古城小巷和城堡的绘制方法,力求使读者在绘制可爱动物、美丽风景时,逐渐掌握更加实用的绘制技法。 本书可以作为美术培训机构和专业院校的教材,也适合零基础的美术爱好者使用。
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弹好吉他必备的乐理知识
张瑶 试读
很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法,能够简单弹奏几首乐曲之后,总是希望自己的琴技能够逐渐提高,多学些乐理知识,游刃有余地弹吉他。本书就是为了大家能够从理论上顺畅弹奏吉他而准备的从入门到提高的乐理进阶书籍。 很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法,能够简单弹奏几首乐曲之后,总是希望自己的琴技能够进一步提高,多学些乐理知识,可以游刃有余地弹奏吉他。本书就是为了帮助大家提高音乐理论知识水平,从而顺畅弹奏吉他而准备的一本从入门到提高的乐理进阶书籍。 本书共分为22课,分别讲解了弹奏吉他所需要了解的音符时值、节奏节拍、音程、和弦等音乐知识。随着每一次的深入学习,相信大家对吉他演奏和音乐的把握能力都有一个大跨度的提高。 本书适合吉他爱好者阅读,也适合作为音乐培训学校的教材使用。
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音乐入门基础:识谱学乐理
侯德炜 试读
本书包括九章:音与音高、记谱法、节拍与节奏、连音符与组合法、装饰音及常用记号、音程、调式与调号、民族调式、和弦。本书每章内容都遵循从易到难的原则,对重要的基本理论进行了详细的讲解并配有丰富的实践练习,使初学者在学习乐理的同时同步练习识谱,在识谱练习的同时又能够巩固乐理知识。
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无师自通学国画:菊花(第2版)
灌木文化 试读
本书是“无师自通学国画”系列中的一本。全书共分为6章,由浅入深地介绍了如何轻松掌握国画中荷花的各种绘制技法。书中首先介绍了写意画的基础知识,包括常用工具、如何用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了花头、叶子和花叶组合的画法;接着介绍了菊花与配景的绘制技法;通过创作的方式让读者加以练习,提升读者的绘画能力。本书是一本国画自学教程,即使你没有绘画基础,也能让你成长为国画高手。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画菊花的读者、国画培训班的学生、爱好国画的初、中级读者,同时也可作为各地老年大学的实用教材。
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麦克白(莎士比亚戏剧·中文版)
威廉·莎士比亚 试读
《麦克白》是英国剧作家莎士比亚创作的戏剧,大约创作于1606年。自19世纪起,同《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》被公认为是威廉·莎士比亚的“四大悲剧”。《麦克白》的故事,大体上是根据古英格兰史学家拉斐尔·霍林献特的《苏格兰编年史》中的古老故事改编而成的。主要讲述了利欲熏心的国王和王后对权力的贪婪,以及最后被推翻的过程。
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牛津通识读本:设计,无处不在(中文版)
[英国]约翰·赫斯科特译者:丁珏 试读
中国工业设计奠基人,清华大学教授柳冠中作序推荐!《牛津通知读本:设计,无处不在》从早餐时喝粥用的汤勺到救人性命的医疗设备,设计无处不在。设计不仅意味着风格和品味,还融入了文化与个性。当代设计将“需要”和“期望”相结合,借助形式和装饰反映了不同的身份和多样的向往。
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仲夏夜之梦(莎士比亚戏剧·中文版)
威廉·莎士比亚 试读
《仲夏夜之梦》是英国剧作家威廉·莎士比亚创作的一部富有浪漫色彩的喜剧,讲述了一个有情人终成眷属的爱情故事。此剧在世界文学史特别是戏剧史上影响巨大,后人多次将其改编成电影、故事、游戏、绘画等。
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色铅笔画动漫从入门到精通超值版:服饰
灌木文化动漫研究组 试读
本书为“色铅笔画动漫从入门到精通超值版”系列图书中的服饰篇,将“色铅笔”与“动漫”这两大元素结合在一起,旨在为广大动漫和绘画爱好者提供全面、完整的色铅笔动漫案例。 在描绘动漫人物时,服饰是表现人物角色设定、性格和背景的重要元素。本书讲解了服饰的基础绘画知识,以及生活中的常见服饰、运动服、制服、礼服、传统服饰和魔幻服饰的绘制方法。本书的讲解从理论到案例,从细节到整体,是一本系统、全面的动漫人物服饰绘制教程。 本书适合动漫与绘画爱好者学习使用。
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30天学会电子琴弹奏
楚飞 试读
本书是一本新手学电子琴实战教程,通过“热身篇”、“乐理篇”、“弹奏篇”三篇精心布局,帮助读者快速入门,并通过30 天乐理实战学习以及10 首经典曲目实际弹奏,并配送一张作者实奏实拍的DVD 教学视频演示,帮助读者快速从新手成为电子琴弹奏高手!本书内容包括:认识电子琴、认识乐谱、电子琴的弹奏方式、指法、拍子与音符、休止符、附点音符、延音线、反复记号、切分、三连音、弱起小节、变化音、音程与和弦、单指和弦、二拍子弹奏练习、四拍子弹奏练习、 三拍子弹奏练习、多指和弦、弱起小节与段落反复、调式与C 大调、G 大调歌曲弹奏、e 小调歌曲弹奏、D 大调歌曲弹奏、b 小调歌曲弹奏、F 大调歌曲弹奏,d 小调歌曲弹奏,以及弹奏练习《捉泥鳅》、《星月神话》、《月亮代表我的心》、《雪绒花》、《突然的自我》、《当你孤单你会想起谁》、《好久不见》、《小苹果》、《我相信》、《后来》。本书结构清晰,图文丰富,实战性强,适合所有初学电子琴者自学,也是各类电子琴培训班的理想教材或相关专业、院校的辅导教材。
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国画名师指导·写意花鸟:李化奎写意花鸟技法
李化奎 试读
《国画名师指导·写意花鸟——李化奎写意花鸟技法》是“国画名师指导”系列中的一本,由著名画家李化奎编写。全书共5章,包含了花鸟画的分类、笔法、墨法、色法、构图、配景和题画诗等基础知识,葡萄、沙枣树、马鸡和鸭子等具体画法以及教学欣赏等内容。《国画名师指导·写意花鸟——李化奎写意花鸟技法》还附赠1张DVD教学光盘,包括典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。《国画名师指导·写意花鸟——李化奎写意花鸟技法》图例丰富,讲解细致,步骤清晰,对于正在准备提高国画写意花卉绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
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笔墨千年. 前后赤壁赋 洛神赋
孔蓁川 试读
"褚遂良(596—659年),字登善,祖籍河南阳翟(今河南禹州),晋末南迁为杭州钱塘(今浙江杭州西)人,唐朝著名书法家。他的书法初学虞世南,晚年取法钟繇、王羲之,融汇汉隶,丰艳流畅,变化多姿,自成一家。与欧阳询、虞世南、薛稷并称初唐四大书家。该帖在笔势往来中看似无意自然,却也蕴含着丰富的起收之势。看似独立的笔划之间,通过乘势而入、顺势而出,在字里行间如言语往来、问答之间的无所障碍,有行云流水之意。 “S” 形运笔是《雁塔圣教序》的一个典型特征。而其小竖,尤其是左竖,波浪形尤为明显,整体表现出一种柔韧之美。但是,不可徒书其形。这种S形势只在部分字中出现,因其独特,故印象深刻。"
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伯里曼人体绘画:从入门到精通
乔治·伯里曼 试读
10本书收罗了伯里曼先生的手稿图片1000多幅。详细阐述了人体的骨骼和肌肉,并把复杂的人体简化为方块和线条的组合,用以表现运动中肌肉和骨骼的变化。 人体解剖学知识对画者来说是必须掌握的基本功。
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佳能用光圣经(全彩)
先锋影像 试读
摄影是光线的艺术,在摄影创作中经常会遇到增加一挡曝光则过曝,减少一挡则偏暗的情况。因此,要想通过曝光、用光的技巧来表现完美的画面,必须要掌握曝光、用光的基本理论与实战操作技法,而且亦不能忽视掌握相机按钮与菜单功能的重要性。只要这样才能在实际拍摄时,面对变化万千的题材、光线组合,合理地运用曝光、用光技巧拍出好照片。本书针对摄影中必备的曝光、用光理论进行了深入解析,并讲解了在拍摄美女人像、儿童、动物、鸟类、花卉、昆虫、树木、建筑、夜景等常见摄影题材时,如何运用这些曝光、用光理论拍出精美地照片。
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人像摄影摆姿技法
陈丹丹 试读
初学者在拍摄人像照片时,面对模特,往往举着相机不知所措。怎样快速摆脱这种困境,轻松完成与模特的沟通、引导,拍摄出姿势优美的人像照片呢?本书能给予您非常贴心的指导,助您快速掌握人像摆姿技巧。 这是一本可以解决人像拍摄中与摆姿相关的很多难题的技法指导书。书中的大量摆姿实例照片可以让初学者尽快上手,拍摄出具有专业水平的人像作品。此外,书中介绍了多种不同的拍摄场所,可以让初学者学会应对不同场景的摆姿技巧;各种不同主题的人像拍摄技巧,可以让初学者快速构图,拍出不同风格的人像照片。各种能为作品锦上添花的小道具,可以给予初学者一些灵感和启发。本书的最后介绍了一些生活题材的拍摄指导,比如淘宝照片如何拍出艺术效果,与宠物合影怎么摆姿更有趣,全家福、毕业照怎么拍更有创意等。
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无师自通学国画:禽鸟(第2版)
灌木文化 试读
《无师自通学国画:禽鸟(第 2版)》是“无师自通学国画”系列中的一本。全书共分为17章,由浅入深地教你如何轻松掌握国画中禽鸟的各种绘制技法。书中首先介绍了写意画的基础知识,包括常用工具、如何用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了16种禽鸟的基本画法、不同的姿态画法和不同的景象与这些禽鸟组合后的不同绘制技法,以此来提升读者的绘画能力。《无师自通学国画:禽鸟(第 2版)》是一本国画自学教程,即使你没有绘画基础,也能让你成长为国画高手。 《无师自通学国画:禽鸟(第 2版)》内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画禽鸟的读者阅读,国画培训班的学生,爱好国画的初、中级读者,同时也可作为各地老年大学的实用教材。
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水彩手把手 零基础也能画好的32幅浪漫水彩画
爱林博悦 试读
本书是专门为零基础美术爱好者打造的、涉及多门类的基础美术入门书,针对美术初学者学习的实际安排案例。书中细致的步骤,简单风趣的文字,让你轻松学会画画。本书通过4章内容,循序渐进地介绍了水彩画的相关技法。第1章介绍了水彩工具,包括了水彩纸、水彩颜料、水彩笔等。第2章介绍了水彩画技法,包括了干画法、湿画法、留白四法等。第3章清新水彩基础案例介绍了水彩的冷暖色系颜色的绘制技法,包括了小蛋糕、千层酥、娃娃、玫瑰、美人蕉、水母等。第4章介绍了清新水彩写生、创作案例,包括了栀子花、小茶桌、门前小景、林间小路等。本书对于正准备开始学习水彩画的零基础读者,以及想夯实基础技法的中级读者来说都是一本不错的教程和临摹范本。本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
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名画之谜:希腊神话篇
中野京子 试读
日本最畅销的艺术作家中野京子,凭借深厚的艺术史学院派背景与日本御宅族特有的吐槽精神,在浩瀚的艺术海洋中精选24幅最具代表性的以希腊罗马神话故事为题材的艺术作品,从画面细枝末节中寻找蛛丝马迹,为你揭开艺术作品的层层面纱,为读者还原一段荡气回肠又混乱不堪笑料百出的诸神世界。
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世界美术名作二十讲(新版)
傅雷 试读
书中围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论,着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来,“三杰”(达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔)以及伦勃朗、鲁本斯等画坛巨匠及其名作。讲解其艺术特点、绘画技巧,又辅以大师生平、时代思潮等内容,从艺术风格及至人格操守,紧扣每讲内容,或全貌,或局部,或对比,行文生动洗练,深入浅出,形象解读,娓娓道来,感情表达,易于领悟,融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,给人以丰富而优美的精神享受。
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大人只是过了期的小孩:企鹅墩墩和房东小姐的日常
一天到晚气fufu 试读
房东小姐嘟嘟,自从搬离了父母,独自在大城市奋斗后,多了好多的心事。好在,她有位很特殊的租客——一只租住在单开门冰箱里的企鹅墩墩,经常陪她聊天。 房东小姐是长大后心态渐渐“变质”、独自奋斗的普通人;企鹅墩墩则是保持童心,看破鸡毛蒜皮和生老病死的“生活哲学家”。 其实我们大多数人都像房东小姐一样,在成长路上难免会有一段孤寂、难捱的时光。 作者从心理学角度创作的这本漫画集 ,包含26篇抚慰心灵的对话,带你从复杂的世界抽离,做回简单、纯真的自己。 愿每个人在成为“大人”的路上,都有自己的“企鹅墩墩”。
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欧阳结体三十六法诠释
邓散木 试读
《欧阳结体三十六法》,传为唐欧阳询撰,然以文中“高宗书法”及“东坡先生云”等语揆之,当为宋元时期人托名之作。全书从楷书结体着眼,总结出“排叠”“避就”及“却好”等三十六条汉字结构的规律与法则,于初学入门多有裨益。有鉴于此,邓氏就清人戈守智《汉溪书法通解》中将其全文录出,校正文字,加以注释,并插配了相关图释,成《欧阳结体三十六法诠释》一书。因书中诠释详细明彻,出版后即获得较高关注,港台等地竞相翻印,被认为是研习字体结构的必读书目之一。此次出版,以人民美术出版社1963年版为底本重新整理。限于当时的条件,原书中图版编排不尽合理,且部分碑帖漫漶不清,故整理过程中做了相应的补充和置换。另外,邓氏尝撰有《欧阳询书法特征研究》,而晚清黄自元撰有《间架结构九十二法》,均于研习书法结体有一定参考价值,因此并附书后,以便读者。
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绘画高手这样画:人物速写
爱林文化 试读
速写是我们咋学习绘画之处就开始接触的一门基础课程,它与素描时不分家的,多画速写可以很好的提高我们的观察能力、概括能力及造型基础。画好速写可以更好的帮助我们理解绘画的概念,提高我们对绘画的热爱。本书分为四个章节,从基础的人体比例、人体动态结构,局部的分析开始了解我们在学习的对象;再开始学习人体动态速写,了解人物动态与人体结构的关系;通过对人体动态结构的了解可以开始学习组合人物的绘制,通过组合分析画面人物的比例以及互动,使画面更有节奏,培养我们对画面的主观处理与思考;zui后可以将人物放入一个大环境中,描绘出速写场景,表达出一些故事情节。
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韩煜行书岳阳楼记秋声赋放鹤亭记
韩煜书 试读
仲淹的《岳阳楼记》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《放鹤亭记》是宋代的散文,内容脍炙人口,人们常诵、常吟。著名书法家韩煜先生以《岳阳楼记》《秋声赋》《放鹤亭记》为内容,用他擅长的行书书写成册,呈现给读者。其书笔画流畅多变,笔致奇崛峻利,独具个人风貌。
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手机摄影:从基础到后期
李华春 试读
手机摄影是我们这个时代最流行的摄影方式,基本上人人都会用手机拍照,但是要想让手机拍出来的照片呈现出专业水准,在朋友圈里引人注目却不是那么容易的事。 本书从手机的选择、设置说起,通过分析手机摄影的优劣,讲解用光和构图等技巧,推荐功能丰富且实用的手机摄影附件及APP,展示优秀的手机摄影作品,全方位助力读者的手机摄影作品在浩瀚的图像海洋里脱颖而出。 书中所附的iOS与Android两大平台主流手机的操作指导及后期图像处理实例,能手把手地教会读者掌握不同的手机摄影实战技巧,全方位帮助读者提升手机摄影水准。
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零基础学画国画:工笔篇
灌木文化 试读
国画是我国传统文化艺术的瑰宝,有着十分悠久的历史。而在生活中,画国画,不仅可以丰富我们的生活,更可以陶冶我们的情操。许多读者没有国画功底,但却希望在闲暇的时间里可以拾起毛笔,勾勒出属于自己的水墨画韵!《零基础学画国画:工笔篇》是“零基础学画国画”系列中的一本。全书共分为5章。第1章为工笔画的基础知识部分,介绍绘制工笔画的工具选择及使用方法、常用的握笔技法、用线技法、线描技法、研磨技法、裱纸技法及染色技法等;第2~5章,分门别类地讲解了工笔画中常见体裁的画法,如花卉、禽鸟、鱼虫等,内容的编排与绘制均以零基础读者的需求为出发点,图例丰富,讲解细致,通过前面打下的基础,希望读者能学以致用,创作出赏心悦目的工笔画作品。本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,不仅适合爱好国画的初中级读者,同时也可作为各地国画培训班和老年大学的实用教材。
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动漫教室 燃向美少年漫画手绘教程
三鼎动漫 试读
当你看漫画书的时候,有没有被漫画中美少年的形象所吸引?有没有想过有一天你也能绘制出心目中动人的美少年的形象呢?其实,画漫画也不是那么难,它是有规律可循的。本书作者从各个方面细致讲解,带你走进绘制的美少年的世界。本书共12章内容,先从头部入手,讲述了各个角度下的头部、人物五官、发型的画法。然后通过大量的实例向大家具体讲解了各种姿态动作、各种透视角度下、穿着各种服装的美少年的画法,同时还选取了大师的作品进行临摹和速写及对各种角色、各种身份的创作,展示了一些完整的作品供大家赏析。书中绘画步骤详细,循序渐进,有助于读者们更加细致、全面地学习美少年的绘制。本书讲解系统,图例丰富精美,适合初、中级动漫绘画爱好者的自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
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托林寺壁画(典藏中国·中国古代壁画精粹)
何鸿 试读
本丛书以公元16世纪以前西藏境内的七座古代寺院的壁画遗存为主题,这些壁画遗存分别为西藏阿里地区的古格王宫壁画、科迦寺壁画、托林寺壁画、东嘎石窟壁画,日喀则市的夏鲁寺壁画、白居寺壁画,山南地区的扎塘寺壁画。以上七处壁画的年代跨度大约从公元11世纪至公元19世纪,基本反映了早期西藏民间绘画艺术的风貌。由于这些壁画绘制年代较早,因此,壁画的图像学研究与寺院考古目前基本都处于学术研究阶段,很多图片资料将通过本套丛书首次出版。
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唯美黑白风景绘:风景钢笔画绘制基础教程
爱林博悦 试读
钢笔画通过对几何线条的组合重新创造被描绘对象的整体,靠线的排列与白色纸张形成的黑白对比来构成光感与“色彩”,带给观赏者视觉上的美学体会。 本书从认识钢笔画开始,前4章对钢笔画的基础知识、基本技法,以及风景钢笔画的构成要素与不同物象的具体表现方法进行了详细讲解。第5和第6章分别为自然风景与人文风景的案例,通过详细分解的绘画步骤与细节讲解,让读者更全面感受到钢笔笔尖下黑白作品的美。风景钢笔画通过对生活中客观物象的抽象概括,利用黑与白的强烈对比将美丽景观展现出来,激起人们对大自然的向往。 本书适宜钢笔画爱好者与艺术院校学生作为入门参考书,也可作为绘画培训课程教材使用。
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快速写实 炭笔素描教程 浪漫风景
灌木文化 试读
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉开、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特点,深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本,以炭笔(炭棒)为主要绘画工具,分别以人物头像、静物、风景为绘画题材,通过大量由易到难的案例示范,带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以浪漫的风景为绘画题材,共分为八章。第1章介绍了炭笔素描的工具;第2章介绍了素描中练习线条和排线的方法;第3章介绍了透视与构图的基本理论,为风景画的绘制打下了基础;第4章介绍了素描中的光影规律和上调子的方法,为表现风景的空间立体感打下了基础;第5章通过对风景元素的绘制练习,带领读者轻松入门素描风景画;第6章至第8章则分别以“自然风光”“公园风光”和“城市街景”为绘制案例,进行了风景的整体绘制练习。 本书案例风格浪漫唯美,既有极具“中国风”的缥缈山水,又有极具异国情调的城堡与街道,具有较强的艺术表现力。本书语言简明易懂,绘画步骤清晰易学,适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
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绘画高手这样画:素描综合技法
爱林文化 试读
素描是我们开始学习绘画就要接触的基础的东西,物体在一定的光源的影响下,都会产生丰富的变化。素描是我们对物体的这种表达的一种方式之一,了解素描,学会素描中的奥妙,有助于我们对物体的表现有一层更深的认识。书中分为7个部分,先了解了素描的基础知识后,再从基础的物体的轮廓,内部的理解,去分析我们身边的一些事物,分别有植物、动物、人物、杂物、场景、石膏。都是生活中存在于我们的身边的事物,更能引起我们对它们描绘的兴趣。在各自的章节中,用素描的方式,对它们有着更加详细的讲解。通过对本书的学习,不仅学到用素描去表现各种事物的手法,还能让我们对我们身边的事物有着更深的了解,生活处处都透露着美,而我们现在懂得了怎么去记录它们。
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钢笔画入门 精致黑白插画手绘教程
涂涂猫 试读
感受美,创造美,就用一支钢笔,来创作一幅精致的小插画吧。通过简练、干净的线条,黑、白、灰的色调,呈现出有质感的精巧画作,会令你充满成就感。本书,将一步步教会你钢笔绘画的入门技巧。让我们一起开启钢笔绘画之旅吧。 本书共8章,前两章是基础知识,介绍了钢笔画的概念和绘画工具,讲解了钢笔画基础技法;第3章~第8章,分别以缤纷花朵、生活花饰、幸福甜品、水中动物、有趣萌物以及优雅生活为主题,讲解了33幅精巧的钢笔画插画作品的绘制过程,帮助大家入门钢笔绘画。即使是零基础学习者,在学习本书后,也可以用钢笔画出精巧简单的小作品。 本书适合喜欢绘画及初学绘画的朋友们阅读、学习。
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摄影的诀窍 构图与用光 (第2版)(全彩)
先锋影像 试读
本书分别从用光、构图和实战三个方面详细地介绍了摄影的精髓所在,并通过大量的实例作品,多层次、多角度地介绍了不同的构图技巧和用光方法。本书每一个知识点和理论知识后面都有配合的典型实例,力求使读者更清晰地理解知识与技巧在实际当中是如何应用的,使读者能够身临其境,轻松地学习和掌握摄影中的构图与用光技术。
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梁思成林徽因建筑艺术二十讲
梁思成 试读
梁思成、林徽因两位中国近代建筑学的奠基者,将他们对建筑研究之心得,以优美文字向大众讲解。二十讲涵盖普通人应知道的建筑基础知识、建筑审美、空间艺术、生活哲学,是一部包含常识、赏析、应用的建筑通识读本。
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中国山水画基础教程
张猛 试读
本书是一本入门级的中国山水画技法书,以传统山水画的主要笔墨技法、画面构图及一般山水绘画常识为基础,从一树一石、一草一木的技法示范开始,期望引领对山水画有兴趣的爱好者共同体验山水画中辽阔深邃、奇妙悠远的艺术境界。书中内容涵盖了山水画从树石到山川,从局部笔墨到整体构图的全方位的技法知识,深入浅出,再配以图例步骤示范,可以使初学者更准确地理解山水画的笔墨步骤、精神内涵,更便捷的掌握山水画的诸多技法,很适合初学者的临摹学习。本书编者是中央美术学院中国画系毕业的张猛老师,张老师在美术院校教授中国画多年,积累了丰富的教学经验,相信此书在山水画的学习上能给大家提供一些正确的理解和切实的帮助。
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服装制版:裁剪与缝纫从入门到精通
张静 试读
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能,具备从事服装技术行业的能力。本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容,主要讲解了服装的基础知识,包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识;第2部分为本书第2~6章的内容,主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容,再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能;第3部分为本书第7~9章的内容,通过对童装的内衣、开裆裤、连体衣、背心、男女童装,女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣……