-
阴影:西方艺术中对投影的描绘(第2版)
E. H. 贡布里希 试读
《阴影:西方艺术中对投影的描绘》是一本艺术文化类图书。 1995年,为了向著名艺术史家、《艺术的故事》和《世界小史》作者E.H.贡布里希爵士致敬,英国国家美术馆特别邀请他来策划一次展览。贡布里希将此次展览的主题锁定在艺术史中非常有趣的一个议题:阴影。而且,在此次展览中,他尤其关注阴影中的一个类别:投影。本书即是贡布里希亲自为此次展览所写的导览。在其一贯具有亲和力又不失专业水准的精彩文笔引领下,我们可漫步踏入西方艺术史中“投影”这一较少为人窥察的区域。恰如作者所说,这部导览主要是为了“能够鼓励参观者制订自己的观展路线”,去收获属于自己的艺术认知。在这一点上,此书“起着引导宏大主题的宝贵作用”。同时,本书配有71幅高清画质精美插图,由大英博物馆馆长、伦敦国家美术馆馆长亲自作序推荐。
-
别样的风物人情——荷兰黄金时代的绘画
马躏非 试读
17世纪的荷兰,在八十年战争中赢得国家的独立,一跃成为欧陆强国。与处于上升期的国家一样,这一时期荷兰绘画也达到了前所未有的艺术高度,不仅风格独特、技法创新,而且在题材上也得到进一步拓展。本书聚焦荷兰黄金时代绘画题材的衍变,将之置于荷兰政治、社会、经济、文化全面发展的大背景下,通过对文献资料与百余幅艺术作品的深入分析,分别考察荷兰风俗画、肖像画、静物画及风景画在题材上的继承和发展,探究其衍变的深层原因及意义。这些画作恰恰体现了荷兰人凭之以从西班牙独立、崛起于海上贸易的品质,新崛起的市民阶层独特的品位与生活情趣蕴含其间,也是彼时低地国家社会百态的缩影。本书让我们徜徉于绘画作品的同时,亦能够一窥荷兰黄金时代的风采。
-
屏幕上的受苦者
黑特·史德耶尔 试读
【【数字时代的领军艺术家,登顶艺术权力榜的女性艺术家代表作首次中译】 【以犀利洞察力直刺当代碎片化影像的黑洞】 “弱影像是当代的屏幕上的受苦者,是音像制品的残渣,是冲上数字经济海岸的垃圾。其存在证明了影像剧烈的错位、转移和置换——在视听资本主义的恶性循环中影像加速产生和流通。弱影像作为商品或其拙劣的拟像、作为礼物或作为赏金被拖拽到全球各地。它们传播快乐或死亡威胁,阴谋论或走私品,反抗或镇压。弱影像可以展示难得一见的、显而易见的、不可思议的事物——前提是我们还能够破译影像内容。” 在21世纪的第二个十年,后资产阶级的衰败最终以经济黑洞的方式成为现实。一台排水泵开始吞噬并毁灭两百年来勤劳与集体智慧的产物,将社会文明的具体现实转化为抽象的事物——数字、算法、精确的暴行和虚无的积累。历史已经被无尽的、流动的碎片化影像的重新组合取代。然而,一种新的研究形式正在出现,艺术家正在寻找理解这些变化的共同出发点。 黑特·史德耶尔无疑是这一潮流中最具代表性的艺术家和写作者之一。本书是史德耶尔的一部代表性研究文集,围绕作者在艺术创作和写作里稳步推进的一种强力影像政治,收录了其近年来发表的多篇
-
水彩物语:造型与配色的基础训练
呼啊呦 试读
也许你会问,我们为什么要学习“造型+配色”,直接临摹一幅画作不就可以了么?事实上,教大家绘制一幅画是最简单的,只教你画某幅作品,你只会知其然却不知其所以然,可以说这是对绘画的一无所知,即使知道各式画风的画法,都不如好好掌握绘画的核心方法—造型与配色的训练。 全书共分为5章。第1章中,作者首先简单追溯了水彩画的历史,并从多年教学经验中总结出水彩初学者应具备的学习态度,还告诉读者如何取景、选择素材和保存画作,解决画前画后的常见疑惑;接着介绍了绘制水彩画的常用工具和材料。第2章通过透视与光影、铅笔线稿、水彩笔法、单色上色这4小节的练习,主要讲解了如何塑造绘画对象。第3章主要讲解了配色方面的知识,从色彩的基础知识和水彩颜料的色系常识出发,对颜料间的调色与水彩上色进行了专项训练。第4章是静物的绘画练习,以自然风光、花草、房屋和交通工具为绘画对象,讲解了水彩技法在绘画中的具体应用。第5章是造型能力的提升部分,通过动物、建筑、街景等案例讲解画面中的比例关系、透视关系和人物的动态表现。 本书内容丰富,讲解细致,编排巧妙,不仅适合水彩爱好者学习参考,也可作为各院校水彩专业和相关培训机构的教学参考用书。
-
不止性感 唯美人像摄影技法与赏析(全彩)
李俊杰(Dicky) 试读
本书是由获得过多个人像摄影大奖的著名摄影师李俊杰(Dicky)编写,他把自己13年的拍摄人像的精选作品及经验,以实例方式展示在这本书里面,作品风格唯美性感。拍摄主题场景十分丰富、包括有海边、深林、室内、影棚等等。同时作品出境的艺人、模特也超过50名,都是女神级别的美女,还有10多名世界各地的外模。本书在各个不同的拍摄场景和主题的照片后加插一些拍摄技巧上的说明和指引。本书适合任何喜欢看女神写真及人像摄影爱好者观看。
-
看图自学指弹吉他教程
陈飞 试读
本书是针对吉他爱好者量身定制的吉他弹唱入门教程。在本书中,你将了解吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。 本书共包含13章,第一章是对吉他起源、发展及构造等内容的讲解,第二至四章主要讲解了弹奏吉他必备的乐理知识和六线谱知识,以及吉他弹奏前的准备工作;第五章我们开始进行吉他的初步弹奏学习;第六至九章讲解的节奏、音阶与和弦的内容是吉他弹唱必须要掌握的基础知识;第十至十二章是吉他弹奏技法——拨片弹奏、扫弦、封闭和弦弹奏的讲解章节;第十三章是歌曲弹唱实践部分。本书采用全彩印刷,以图片展示为主,文字讲解为辅,让读者可以简洁明了地进行学习,并通过图片示例,自己进行对比练习,加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
-
怦然心动:油画创作入门教程
赵小黎 试读
相比其他画种,油画往往给人“复杂、难学”的印象,事实上这是由作画工具的难度差异造成的。工具是艺术表达的手段,如果掌控不好作画工具,也就无法准确表达作画者的思考,所以作为零基础的你要有魄力,从工具开始各个击破。这是一本为初学者打造的油画入门教程,不仅内容讲解专业,而且也强调油画的基础知识,通过典型案例帮助读者循序渐进地掌握油画技法和绘制要领。
-
-
手绘紫禁城:遗失在日本的北京皇城建筑艺术
伊东忠太 试读
本书是1901年伊东忠太、奥山恒五郎等学者对北京紫禁城及相关建筑进行实际测量、拍照、素描写生,按原件比例缩绘后编纂而成,对中国古代建筑结构和装饰进行了详细的解剖和说明。主要描述了中国古代建筑装饰的种类及搭配、分类建筑的不同色彩使用和整体建筑的色彩搭配,分析了天花板、梁、柱、斗拱、墙面、台阶、宝座、门廊、屋瓦等建筑装饰,以700余幅精美的手绘图片完整地呈现了100年前北京紫禁城的建筑风貌。
-
-
-
中国建筑常识(不鄙文丛)
林徽因 试读
《中国建筑常识》精心选取林徽因关于建筑学方面的文章,包括中国古代建筑传统及其历史发展阶段的详细论述,以及外出考察古建筑的调查报告。因其内容科学严谨,文字清新凝练,将专业知识、美学思想熔铸于散文化的讲述之中,既可以看做资深建筑学家的学术文章,也可以当成著名散文家有关建筑的优美篇章。书中亦附有专业图表,图文并茂,入之深而出之显,既可作为建筑研究者的参考书,亦可成为普通读者的入门读物。
-
粘土手办基础教程
抱熊氏 试读
具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。铅笔适宜勾勒清晰的线条,水笔宜于表现平面。精美的笔触可用铅笔勾勒,而广阔的田野则可用毛笔挥洒。炭笔是两者都可兼用的。对工具的正确选用是完成一幅作品的首要条件,不同的作品则需要不同的工具语言来表述,才能更加体现画面的效果,作品才能更加完美。 在本书中跟随作者韩涛开始学习素描吧,本书的内容设置和结构安排均从绘画爱好者的兴趣点着手,从简单的基础造型开始层层推进,讲述了树木与树枝、岩石与山峰、河流与湖泊、天空与云朵、建筑等景色的绘制方法。每个案例均配有绘制要点和技巧,绘画过程简单明确。不论遇到了怎样的美景,您都能在书中找到描绘的方法,让您下笔胸有成竹。
-
学点钢笔行书:归类速成法[精品]
林墨飞 试读
12我们的汉字真美,被誉为“无声的音乐,有情的图画”。早在数千年前,中国就有了书法艺术,秦汉以降即有了长足发展。毛笔书法的书圣、宗师、巨匠、名家多如繁星,名碑名帖浩如烟海,书法理论至善至美,是中国乃至世界艺术宝库的一朵奇葩。毛笔书法的艺术成就主要是行书。行书是介于楷书和草书之间的一种字体。它不同于楷书,楷书太慢,一笔一画,犹如木刻字,不容易写;它也不同于草书,草书太快,一笔连一笔,犹如草上飞,难以辨认。行书写起来不快也不慢,每笔每画都很分明,易于认、易于写,是人们最常用的实用字体。
-
赛雷三分钟漫画:三国演义 5
赛雷 试读
1000万人都在看的“超萌赛雷”,前后创作三年,精心绘制全彩漫画三国演义! 电影式全场景,爆笑还原三国演义!超立体,超生动,超涨知识! 《三国演义》是古代中国非常重要的长篇章回体历史小说。 作为以立体生动为擅长的赛雷,正是要创作这样一套立体生动全场景呈现三国历史的作品。 第五本主要集中在吕布之死,青梅煮酒,袁术之死,降汉不降曹等经典场景,生动地再现三国场景,让读者在哈哈大笑中了解三国的历史。 它最突出的地方就在于用赛雷漫画的幽默风格按时间线索将三国的历史讲述出来,让读者在哈哈大笑中知晓三国历史的发展脉络。
-
赛雷三分钟漫画:三国演义 6
赛雷 试读
1000万人都在看的“超萌赛雷”,前后创作三年,精心绘制全彩漫画三国演义! 电影式全场景,爆笑还原三国演义!超立体,超生动,超涨知识! 《三国演义》是古代中国非常重要的长篇章回体历史小说。 作为以立体生动为擅长的赛雷,正是要创作这样一套立体生动全场景呈现三国历史的作品。 第六本主要集中在斩颜良诛文丑,过五关斩六将,孙策之死,官渡之战等经典场景,生动地再现三国场景,让读者在哈哈大笑中了解三国的历史。 它最突出的地方就在于用赛雷漫画的幽默风格按时间线索将三国的历史讲述出来,让读者在哈哈大笑中知晓三国历史的发展脉络。
-
国宝100(第3卷)
马未都 试读
用文物讲述历史,是了解历史的一种特殊欣赏方式。《国宝100》中,马未都从全世界的博物馆中遴选出100件中国文物,详细讲述。本套书共包括4本,分别涉及青铜、陶瓷、玉器、漆器、家具、法书、碑帖、绘画。它们有的得到无数赞誉,被国内精心收藏,有的在历史变故中辗转定居异国他乡。 《国宝100:第三卷》收录了战国曾侯乙编钟、战国商鞅方升、西汉长信宫灯、北宋李公麟《五马图》、汉代“五星出东方利中国”锦护臂、西晋陆机《平复帖》等享誉世界的重量级国宝21件,讲述了这些国宝的前世今生,以及围绕着国宝发生的很多不为人知的故事,同时插入大量精美图片,让读者对于每件国宝拥有更加直观的认识。
-
-
成瘾:如何设计让人上瘾的产品、品牌和观念(第2版)
程志良 试读
为什么同样的东西已经拥有了,却还想要?为什么相似的东西,想要这个不想要那个?为什么想要那些可有可无的东西?是什么激起了用户想要的冲动,非要不可?未来的商业是争夺大脑资源的商业!为破解在人们看似不假思索的需求背后,大脑有怎样的运行机制,本书将深入分析大脑会对什么东西上瘾,并揭晓人们是如何成瘾的,让用户对你的产品、品牌或观念产生认同,为企业打造超级品牌提供新思路,为产品营销开启新境界。
-
世界名画好在哪:艺术中的色彩
杨兰亭 试读
你是否有这样的困惑:世界名画到底好在哪?在那些各不相同、复杂交织的图案里,到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢?其实,欣赏世界名画也是有方法的。 例如,艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个方面来构思他们的艺术作品,那么,我们也可以从这些角度来欣赏作品,还原创作者的匠心与巧思,从而更直观、深刻地领悟到世界名画的超凡魅力。 本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一:色彩,以世界名画为案例,用生动的视觉语言为读者介绍色彩的原理、温度、强度以及色彩之间的关系,呈现不同类型的色彩组织方式及其所带来的艺术效果,从而一步步揭开艺术中“美”的秘密。 希望读完这本书,大众艺术爱好者可以获得更加敏锐的审美力,从而进一步感受到艺术的魅力。 本书适合对艺术感兴趣的读者阅读,也可供从事美术教育的相关人员和机构参考。
-
索尼微单α7系列摄影与摄像零基础入门与提高
郑志强 试读
本书是摄影零基础入门与提高系列的索尼微单α7系列摄影与摄像篇。本书从用户的角度,由浅入深、循序渐进地讲解了索尼微单的使用和拍摄技巧。本书主要内容包括SONYα系列相机重点功能的最佳设定,各种曝光模式的特点与适用场景,对焦原理与操作,测光与曝光技法,照片虚实与画质的控制技巧,白平衡、色温与色彩空间基础理论,镜头的选择与使用技巧,摄影的实用附件,让照片好看的构图与用光技法,视频类型与视听语言,认识视频镜头语言,以及索尼微单相机拍摄视频操作步骤等。本书内容系统,配图精美,文字通俗易懂,将索尼微单相机摄影与摄像的原理知识和方法技巧融入具体案例中,适合索尼微单相机用户及摄影爱好者阅读和学习。
-
游戏动漫人体结构与动态:实例训练手册(动态综合)
戚浩松 试读
本书针对人体插画初学者在入门时遇到的难题而编写。本书是一本具有针对性的、保姆级的、零基础的练习册。全书包含100个精选案例,每个案例都包含盒子人、粗略线稿,以及基本成品图。 只有将不同的人体动作绘制得熟练,才有可能绘制出更复杂的人体,并向着精致多元的人物插画晋级。本书为动态综合篇,除了包含100种人体不同动作的绘制过程外,本书特设临摹页,读者可自行临摹出完成度高的人体作品,从而形成记忆,进而提升对人体比例和线条的控制力。 本书适合插画初学者,尤其是人体结构绘画初学者参考。
-
-
手机摄影密码:用手机拍出美好生活
贾树森 试读
本书是作者多年来所学的专业摄影理论、近三十年职业摄影的亲身实践、近几年手机摄影的实战和手机摄影教学经验以及众多学员的课后反馈相互融合的结晶,在这本书的带领下,任何人都可以拿起手机,拍出具有真情实感、回归生活本质的照片。全书共8章,主要内容包括手机拍照功能介绍、摄影的基础知识、时下流行的后期修图软件的使用方法、十多种典型拍摄主题的使用拍摄技巧、让照片与众不同的独门秘技、视频拍摄技巧等。除了理论知识,本书还配合拍摄实战的拆解演示,不仅讲拍摄,还讲后期修图,不但讲图片拍摄,也讲视频拍摄和剪辑,可以说是包罗万象,相信会让广大摄影爱好者真正学有所得。
-
色彩搭配从入门到精通
张晓景 试读
任何的设计作品都离不开色彩,良好的色彩搭配是作品成功的基础。每一种色彩都有不同的属性和意象,掌握一定的配色方法和技巧,能够使我们在设计过程中更加精准地使用色彩。尤其是在广告、网站、服装、家居等行业,对色彩应用的要求甚高。色彩给人的第一印象往往非常重要,成功的配色能够将设计作品所包含的信息快速准确地传递给受众群体,从而进行有效地宣传。反之如果配色不合理,则会使宣传的效果大打折扣,甚至令人反感。 本书从研究色彩的构成开始,整理出色彩的要素,并传授配色技巧,图文并茂、循序渐进地讲解色彩的原理、配色方式和技巧,并通过广告、网站、家居、服装等各大行业的配色设计,进行配色分析,深入讲解配色的应用技巧与表现技巧,真正达到学以致用的目的。 本书适合正准备学习或者正在学习配色设计的初中级读者,也可以作为各类在职设计人员在实际配色工作中的理想参考用书。
-
吴越春秋(中华经典名著全本全注全译)
崔冶 试读
《吴越春秋》是东汉赵晔撰写的一部关于吴越两国历史的著作。据史书记载,赵晔原书十二卷,而今传世本《吴越春秋》只有十卷,一般认为传世本《吴越春秋》系东汉赵晔原著、皇甫遵考定本。《吴越春秋》前五卷主要记载吴国的兴亡史,以伍子胥佐吴王阖闾伐楚复仇及吴王夫差争霸为主线;后五卷主要记载越国的兴亡史,以勾践灭吴复仇为主线。与《国语》《左传》《史记》等史籍的记载相比,《吴越春秋》所载的吴越争霸史内容更加丰富多彩,被视为长篇历史演义小说的滥觞。《吴越春秋》中记述了大量精彩的传奇故事,如伍子胥乞食报恩、专诸刺杀王僚、干将莫邪铸剑、吴人杀子衅钩、要离刺杀庆忌、夫差姑苏昼梦、大禹天书治水、勾践卧薪尝胆、西施行美人计、老人化猿、越女教剑、陈音教射等,这些故事大多叙述生动,引人入胜,成为后世文学作品的题材来源。《吴越春秋》在研究中国古代文学及吴越地区历史文化方面具有重要价值。此次出版的《吴越春秋》是“中华经典名著全本全注全译丛书”的一种,是面向广大读者的经典普及版本,原文以现存最早的元大德刻本为底本,题解精要,注释简明,译文准确,是读者阅读《吴越春秋》,追寻历史隐秘的不二之选。
-
-
-
琥珀选购指南(第2版)
汤紫薇 试读
琥珀,这种神秘而古老的有机宝石,从古至今都深受人们的喜爱,它经过了几千万年的沉淀,被认为是幸福和祥和的象征。《琥珀选购指南》(第2版)较为系统地介绍了琥珀的文化历史、形成的科学解释、性质和特征、品种、鉴别方法和特征、质量评价、产地、选购和搭配技巧以及保养等方面的知识。本书内容翔实,图文并茂,适合琥珀的爱好者、收藏者、投资者阅读参考。
-
幻想大陆:异世界奇幻角色设计实例教程
绘月工坊 试读
幻想系作品的内容大多充满丰富的想象力,元素新奇、故事跌宕、画面绮丽,本书为大家展示了一个充满想象力的世界,揭开百变异世界奇幻生物的创作奥秘。 全书共分为7章。序章为角色设定开始前的基础知识讲解,介绍了幻想大陆的基础构建方法。第一章为幻想大陆风物图鉴,简要概述了幻想大陆生态分布和幻想大陆风物插图。第二章为幻想大陆角色体态研究,介绍了幻想大陆中人族、精灵、兽人族、鸟族、海洋生物及其他幻想种族人形的生物比例结构与体态。第三章为梦之平原,介绍了幻想大陆中生活在梦之平原的普通人族、矮人和巨人共计12个形象的设定与绘制方法。第四章为富饶之森,介绍了幻想大陆中生活在富饶之森的精灵、兽人族、鸟族及其他小型族群共计12个形象的设定与绘制方法。第五章为神秘海域,介绍了幻想大陆中生活在神秘海域的人鱼、鲨鱼和水母共计3个形象的设定与绘制方法。第六章为遗失之境,介绍了幻想大陆中生活在遗失之境的天使、恶魔、龙族和独角兽共计4个形象的设定与绘制方法。 本书适合幻想系插画师、奇幻角色绘画爱好者学习使用。
-
-
摄影用光教程
张小喻 试读
光影是决定照片是否好看的关键因素之一。本书对摄影用光基础、照片影调、光与色的艺术、在不同自然光下创作迷人的光影效果、特殊的用光技巧、自然风光摄影的用光技巧、花卉与林木摄影的用光技巧、城市摄影的用光技巧、人像摄影的用光技巧、静物与商品摄影的用光技巧、摄影后期控光技法等内容进行了由浅入深的介绍。作者将比较抽象的用光理论原理,结合了具体的实战案例进行讲解,相信可以让读者能够更好的领会摄影用光的精髓,快速提高自己的摄影用光及审美水平。本书内容丰富,知识体系完整、系统,囊括了数码摄影用光的基础知识、拍摄实战与后期技法等全方位技巧,适合摄影爱好者参考学习,也可以作为高等职业院校相关专业的教材使用。
-
摄影构图与用光零基础入门与提高
郑志强 试读
本书是摄影零基础入门与提高系列的构图与用光篇。影像的表现力与构图和光影效果有关,构图和用光是衡量一张照片好坏的重要因素,也是摄影师需要掌握的基本技术。本书主要内容包括完整的摄影创作思路、构图的概念与五大构图法则、构图元素的布局与审美、几何构图、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影效果等,旨在解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题,培养读者将看到的美景转化为摄影作品的能力。只要按照书中的方法勤加练习,不断积累经验,相信在不久的将来,你也会成为数码摄影高手。 本书内容系统,配图精美,文字通俗易懂,将摄影构图与用光的原理知识和方法技巧融入具体案例中,适合广大摄影爱好者和想要精进摄影技法的读者阅读学习。
-
-
中国画基础教程:写意花鸟鱼虫
灌木文化 试读
本书是“中国画基础教程”系列图书中的一本。内容针对零基础的国画初学者,以详细讲解配以大量范例的形式,由浅入深地帮助初学者轻松掌握国画中花鸟鱼虫的绘制技巧。全书共5章,第1章详细讲解了国画的基本知识和基本技法;后4章分别是花、鸟、鱼、虫的画法讲解和范例展示。讲解的技法比较基础,同时注重对绘画对象各种姿态各种角度的训练,并提供了大量的绘画范例。本书内容丰富,讲解专业,清晰易学,适合工笔画初学者阅读,也可作为美术培训机构的参考教材。
-
印象手绘 景观设计手绘透视技法
爱尚文化 试读
《印象手绘 景观设计手绘透视技法》以景观设计表现为核心,结合透视基本理论知识,系统、全面地诠释了各种景观空间场景中的透视作图方法和表现技巧,是一本将透视知识与景观设计表现紧密结合的参考读物。在整体编写过程中,注重整体知识框架的系统化和连贯性,从最基础的线条到综合案例的呈现,从简单的透视术语解释到整体透视空间的表现,由简单到复杂,循序渐进,充分地将景观设计表现知识进行完整的延展和深化,能够对手绘设计表现者有效地进行学习指导。 《印象手绘 景观设计手绘透视技法》共分8章,内容包括:第1章 景观手绘了解及画材分析,第2章 景观手绘透视介绍;第3章 线面体透视分析及画法,第4章 园林景观单体透视解析,第5章 轴测图解析与运用,第6章 园林景观透视图的练习,第7章 园林景观透视实例解析,第8章 园林景观透视图线稿作品赏析。全书知识结构严谨,范围宽广,简洁扼要,案例表现丰富且步骤细致。 《印象手绘 景观设计手绘透视技法》适合建筑设计、景观设计、室内设计等专业的在校学生、培训机构以及对手绘设计感兴趣的读者阅读使用。
-
-
-
色铅笔绘画完全自学教程 画出鲜花的生命力
金雪婷 试读
本书是为爱绘画、爱花卉的你精心编著的用色铅笔描绘花朵之美的基础技法书。全书共分6章,内容分别为色铅笔的基础知识、起形的方法、花卉局部绘制详解、用不同技法绘制花卉、用色铅笔结合其他绘画媒介、不同色系花卉绘制详解。书中遵循从描线到上色,从局部到整体,从花卉的花瓣、花茎、花蕊到完整的一束花、一组花这样的教学顺序,力求将每一幅画的线稿绘制和上色过程都完整地呈献给读者。详细的文字讲解,丰富的步骤图示,贴心的要点提示,让读者的学习过程变得更加容易。愿你也能画出心中美的花!
-
风景绘:33种水彩画技法完全自学教程
朱群燕 试读
本书是水彩风景画技法书。书中向读者展示了33种独特的水彩风景画绘画技法。每种技法首先进行了相应的介绍和重点说明,再以风景为绘制对象进行绘画解析。讲解生动,步骤清晰,注重应用。让读者在欣赏的过程中,练习和巩固水彩技法。
-
商业摄影实训手册(活页式)
曹博 试读
本书是活页式教材,源于商业摄影实践项目,对所涉及的商业摄影客户服务标准、项目方案与清单制定标准、业务执行标准、后期维护与管理标准等内容进行了详细介绍。书中内容细化至客户洽谈、利润核算、报价单、拍摄协议、拍摄提案、执行方案、业务执行标准、器材操作流程、执行标准、客户回访与追踪、业务复盘等商业摄影业务全环节流程。并且,书中每个章节都提供了与相应业务对应的项目实践清单、协议和表格。本书配套提供各项目的教学视频、实践清单表、合同、协议、方案模板、执行表格、PPT等教学和学习资源。 本书适合作为本科、高职等应用型高等院校摄影摄像、广告学、平面设计及市场营销等相关专业的教材,也可作为相关行业的管理与技术人员的参考用书。
-
家具设计与手绘表现从入门到精通
设计手绘教育中心 试读
本书以家具设计为核心,内容包括家具设计的基础知识、民用家具、公共家具以及家具设计的开发等,并结合各种材质的家具设计,系统全面地讲解了家具设计手绘各个方面的知识。全书共分为7章,第1章介绍了家具设计概论;第2章介绍了家具设计手绘基础;第3章介绍了家具设计肌理材质;第4章介绍了民用家具设计;第5章介绍了公共家具设计;第6章介绍了家具设计的开发;第7章为家具设计作品赏析,通过展示一些优异的家具设计作品,供读者参考学习。本书案例丰富,步骤讲解详细,对手绘的重点和难点进行了细节分析,并随书赠送精心录制的手绘教学视频,提高读者的学习效率,帮助读者快速掌握家具设计手绘表现技法。 本书具有很强的针对性和实用性,集专业性、实用性、系统性于一体,注重理论与实践的结合。包含的知识点全面,手绘技法讲解详细,非常适合家具设计、室内效果图表现等行业的读者学习,还可作为室内设计及相关专业的教材用书。
-
-
-
现代艺术150年:一个未完成的故事
[英]威尔·贡培兹 试读
如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中,依稀辨认出艺术“原来”的模样,那么,一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼,还有翠西·艾敏乱糟糟的床,足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路,我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后,是艺术家对“何为艺术”的无尽追问,是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续,也许永远不会完成。
-
方寸之间,雨林世界:我的第一本雨林缸造景书
IVLC造景大赛组委会 试读
对于热爱自然、热爱生命的人来说,把大自然浓缩在家的方寸之间,注入对美的理解,对生命的爱,即使足不出户,也阻挡不了我们创造出心中的那片雨林。
-
水彩基本功:水彩萌新入门自学教程
赵莹 试读
本书由知名作者和美术培训机构联袂打造,旨在用简单的教学方法教会读者轻松绘制水彩画。本书将水彩画技法融入基本的案例当中,将用笔、用纸、颜料、蘸取的水量、如何混合颜料,以及蘸取多少颜料在每个案例当中细致呈现,手把手教会读者轻松绘制每一个案例,真正做到无师自通。 共分为7章。第 1章介绍水彩绘画的主要工具;第 2章介绍水彩绘画的基础技法;第3章介绍点水法、肌理法、留白法等7种特殊的水彩技法;第4章通过展示气球、树、羽毛等10个案例的绘制方法,分别介绍了留白胶、海绵、水分掌控等工具或技法在水彩画中的实际应用效果;第5章zhi第7章分别是水果、蔬菜与坚果,美食,以及植物的多个绘画案例,读者可跟随案例进行练习,将所学的技法运用于实践中去,提高自己的水彩绘画水平。 本书适合水彩绘画的初学者和爱好者阅读、参考,也可作为美术培训机构的辅助教材使用。
-
-
吉他小白的弹奏秘籍:弹好吉他必备的乐理知识
陈飞 试读
本书是针对吉他爱好者想要学习吉他相关音乐理论而量身定制的进阶教程。在本书中,你将了解吉他弹奏中必须要学习的记谱法、音程、和弦及音阶知识。。 本书共包含13章,第1章讲解了音的相关概念;第2~5章讲解了吉他弹奏中需要掌握的六线谱、五线谱及简谱的基础知识;第6章讲解了音程的基本知识,音程的学习是和弦的基础;第7~10章是本书的重点学习内容,主要讲解了三和弦、七和弦、其他常用和弦及引申音的知识;第11~13章主要讲解了音阶的相关知识,包含大调音阶、小调音阶、调式、其他常用音阶等内容。本书采用全彩印刷,以图片展示为主,文字讲解为辅,让读者可以简洁明了地学习,并通过图片示例,进行对比练习,加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
-
水彩美人绘 人物水彩手绘教程
涂涂猫 试读
可爱、清纯、俏皮、慵懒……岁月静好,倩影如初。一笔一画,勾勒美好;水色相融中,定格时光。我们一起用画笔记录下女孩的动人瞬间吧。 这是一本用水彩写实技法画女孩的教程图书。本书是分为基础篇和案例篇,基础篇讲解了水彩人物绘画的工具准备、颜料使用和基础技法。案例篇讲解了25个不同风格、姿态的女孩的案例绘制,这些女孩或是平静温柔的邻家女孩,或者姿态生动的趣味女生;或装束个性,或气质独特……案例丰富、讲解细致,不论学习技法还是临摹画作,相信都可以满足你。 本书适合手握画笔想描绘美好事物的你。
-
-
-
音乐人文通识译丛:音乐心理学
伊丽莎白·赫尔穆斯·马古利斯 试读
牛津音乐人文读本”是牛津大学出版社知名品牌“牛津通识读本”的子系列,这是一套国际公认的大家小书,同时也是通识教育及人文精神培育的最佳读物。该系列自1995年问世以来,已出版了500多本,翻译为49种语言,在国内也已形成了一定的品牌影响力。但由于音乐读本对翻译专业性的要求,音乐类的引进还未形成规模。上海音乐出版社此次自主策划引进了该系列最为畅销的七本,即《乡村音乐》《布鲁斯》《民族音乐学》《民间音乐》《音乐心理学》《管弦乐团》《早期音乐》,由国内高等音乐院校的专家学者担任翻译,旨在为国内读者提供一套轻阅读的音乐通识读本。
-
世界建筑史:9000年的标志性建筑
盖纳·艾尔特南 试读
这是一本世界建筑指南,带领我们穿越以恢宏的纪念性建筑为特点的古代世界,跨出由神圣庄严的教堂与城堡构成的中世纪,通过文艺复兴盛期、巴洛克的狂喜,来到注重创新与自我反思的现代世界。本书涵盖各种建筑风格与建筑类型,并有着贯穿全书的各种主题,讲述了流淌于建筑史中的思想和观念。本书介绍了许多伟大的建筑师,如印何阗、维特鲁威、贝尼尼、依理高·琼斯、克里斯多佛·雷恩、勒·柯布西耶等等,以及今日的明星建筑师们。
-
中国古建筑知识一点通
张驭寰 试读
本书是著名古建筑专家、建筑史学家张驭寰教授的大家小书。全书精选100个有代表性的小问题,系统性地讲解了关于城池宫殿、佛寺庙宇、保护修复等中国古建筑知识。作者曾长期担任梁思成先生的助手,学养深厚,对中国古建筑有独到见解。本书以问答的形式,阐幽发微,以小见大,将知识点融入一个个具体的回答,构建起专业性知识体系,既可针对具体问题检索查阅,亦可顺次通读。生动的文笔,精准的绘图,相得益彰,通俗易懂。该书是一部关于中华建筑文化的佳作。
-
重访南方丝绸之路:云南茶马古道音乐文化研究
张璐 试读
此书是对我国茶马古道云南段音乐文化现状的选点调查与研究。主要包括了六个章节,第一章—茶马古道云南段生态环境。从自然、人文两方面阐述了茶马古道的生态环境。特别是在茶马古道的历史意义及贡献总结的基础上,阐述了茶马古道音乐文化的意义。第二章—茶马古道云南段赶马人口述史。站在民族音乐学角度,关注马帮生活、马帮音乐文化,记录赶马人口述史。第三章、第四章—茶马古道云南段音乐事象。以不同民族马帮的《赶马调》作为轴线,在对《赶马调》音乐学分析的基础上,粘连云南段音乐现状,与德钦弦子、奔子栏锅庄、彝族三弦、他留人小三弦等音乐事象共同构成了马帮音乐。第五章—茶马古道云南段文化事象。从物质层面、制度手段、心理层面三方面提炼马帮文化形成的共同生活圈,而后对马帮文化中的多种宗教信仰、民俗文化事象展开调查研究。笔者认为茶马古道中出现的多种宗教信仰并存、共同信仰同在,以及多种婚俗并存的局面,貌似个性独立,却在茶马古道沿线中相互关联、影响,体现出马帮文化的妥协性与适应性的文化特征。第六章—茶马古道云南段现状与发展。这是对茶马古道云南段的文化产业现状的综述与思考。
-
-
摄影美学2:构图·影调·实战(全彩)
赵鹏 试读
决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实地记录眼前的场景,而不能像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只关注最精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,天生具有构图能力。 本书是《摄影美学》的第2卷,全书前半部分对第1卷的内容做出了有益的补充。包括构图的想法、选择与审美、拍摄的恰当时机、照片丰富的影调层次、照片加减的艺术、照片画质控制、合适的后期等内容;后半部分则重在实拍,对比较重要的林木、水景、草原、夜景、人像等摄影题材进行了经验总结,帮助广大读者尽快拍摄出漂亮的摄影作品。学完本书之后,一定会激发你摄影创作的无限热情。
-
沉香鉴定、收藏与品玩
牛世勇 试读
沉香高贵儒雅,珍稀难寻,其奢华的品质和深厚的底蕴让千百年来的世人推崇追寻。近年来,随着沉香名气的日益增大和价格的快速攀升,越来越多的人开始关注沉香。然而沉香市场错综迷离,真假难辨,想要放心地收藏选购,需要有业内的行家点拨指引。本书介绍了沉香的产地、分类、优劣、辨伪、选购、行情、收藏、保养等内容,一站式讲解,全面、实用。本书图文并茂,是一本沉香收藏投资的实战指南。本书设置了科学的学习路径,从认识沉香、鉴定沉香到收藏投资沉香、品玩沉香,一步步进阶,让读者能够做一个懂香的玩香人。
-
中国画基础教程:工笔画入门
灌木文化 试读
本书是“中国画基础教程”系列图书中的一本。本书内容针对零基础的工笔画初学者,以细致的讲解由浅入深地帮助初学者轻松掌握工笔花鸟鱼虫的绘制技巧。本书作为工笔画技法书,首先详细介绍了工笔画的基本工具和技法,尤其是线条的运用;接着分别对花、鸟、鱼、虫这4大类作画对象的绘制方法依次进行解析,先分析其形体结构,再构图上色。本书直击工笔画的技法要点,让读者轻松掌握专业绘画技巧。